)面具
面具，是一種戴在面上的物件，通常是用作保護、隱蔽、表演或娛樂用途。
面具一詞可能源自於法文的maschera，或是義大利文máscara，
2003年在伊拉克國家博物館National Museum of Iraq所發現擁有5000年歷史的蘇美爾面具（Sumerian mask）被認為是目前世界最古老的面具。
提问 编辑摘要
特色面具面具，演员用来覆盖其颜面以起装扮作用的一种化妆用具。面具在原始舞蹈以及祀神等宗教活动中就早已使用。戏剧的形成与舞蹈、祀神等活动有关，因此面具也就成了戏剧演出中的一种重要手法。据说古希腊悲剧中使用面具是由忒斯庇斯第一个引进的，后来埃斯库罗斯又作了改进。这些面具一般用亚麻、软木或轻质木料做成，再饰以彩绘，形象生动、真实。在亚里士多德的《诗学》中悲剧包含 6种成分：情节、性格、言词、思想、形象及歌曲，其中形象就是指面具和服装。面具的主要作用是：①装扮角色。古希腊悲剧演出后来增加到了三个演员，但他们所要表演的角色却常常超过三个，一个演员通过变换面具和服装就可以表演几个角色。②刻画形象。面具说明人物的性别、年龄、身份和主要精神状态，而且加以概括性处理，在表情上适当地夸张和强化，使观众可以一目了然。③传远声音。希腊剧场容量大，观众多，面具的嘴部形似小喇叭，有助于演员发音清晰、声音传远。
面具舞会公元前5世纪，希腊戏剧演出频繁,使用面具很多,但未留下实物。虽然演员的面具各具特点，但悲剧歌队的面具彼此相同。喜剧面具则变化较多。公元前1世纪,面具形状更为放大和夸张,趋向于程式和类型化。公元2世纪罗马学者包鲁克斯在著作中谈到希腊悲剧使用将近30种面具，新喜剧中使用40多种面具。罗马人承袭了希腊的传统，但面具形象更为古怪。
中世纪在欧洲流行宗教剧，剧中魔鬼都是依靠面具装扮出的兽头怪物。文艺复兴时期，宫廷中出现了假面舞剧，民间也兴起另一种假面喜剧，它们都以使用面具见称。但假面喜剧中使用面具，只罩没演员的颜面，或罩其一半，或仅罩一双眼睛。造型轻巧、夸张，强调角色的某些特征，目的在于帮助演员塑造定型的角色。
搞笑面具东方国家的歌舞或戏剧演出中也使用面具。日本盛行于14～15世纪的以唱为主的能乐，其面具还要表现出喜、怒、哀、乐等各种表情，造型极为精美，它的面具全由主角“仕手”一人使用，他可以变换面具以扮演不同角色，演出采取象征手法，具有优雅风格。中国古代的傩舞和由此发展出来的傩戏，演员也戴面具表演，造型威武凶猛。而兰陵王戴面具参战的故事更是脍炙人口。在传统川剧中，某些角色可以在观众面前迅速改变面具，以有效地表现角色情绪变化。其他如印度、爪哇等戏剧中也都使用过面具。
戏剧演出的造型因素经历了许多变化，但面具的运用在20世纪演出中仍有一定地位。①有些用以演出以拟古为目的的希腊悲剧和喜剧。如由希腊国家剧院每年演出的古典悲剧以及英国国家剧院演出的戴面具的希腊古典悲剧。②现代戏剧家在写作新剧时也间或采取使用面具的手法,借以产生特殊的戏剧效果,如E.奥尼尔的《琼斯皇帝》、F.迪伦马特的《物理学家》等戏。③有些剧团使用面具已成为独特的演出风格，如美国的面包和木偶剧团，演员戴面具与木偶同台演出。中国近年来在话剧演出中也使用了面具，如中央实验话剧院演出的《死者对生者的访问》。
面具文化面具，这种自远古而来的文明也许注定要消逝在时间的云烟里，但它无数的神奇让人痴迷和向往。面具，象失落的影子，让人不能不去寻找无数失落文明中这个影子的神奇。
世界上的每个人，也许都戴着面具。但那些流失在古老文明中，正在被遗忘的面具，用它的方式向我们剥开了人类文明进化中，我们面庞上一层层的历史。
最早知道面具，缘于10年前在贵州安顺平坝县屯堡的采访中。看着民间艺人在粗大的木头上，一刀刀的斧劈，就知道其实面具早就在这些传统艺人的脑子里了然于心了。
村子里的老艺人听说我们要看戏， 翻箱倒柜，在红烛、信香中把“神面”从箱子里请了出来。村民们说：这是神，平时不能随便乱动，开箱要祭拜……戏开始的时候，他们借着酒兴唱起了酒歌。
地戏的演员们，不戴面具时都是普普通通的农民，戴上面具，戏神的灵魂就进入了他们的体内，具有了神的意志和性格。跳戏，是他们最快乐的日子。
有了那次安顺之行，对于面具影子似的记忆，我开始关注贵州面具的文化。
面具是古老中国傩戏不可少的道具。中国的傩戏源于原始社会图腾崇拜的傩祭。到商代（公元前1600-前1046）始形成了一种固定的用以驱鬼逐疫的祭祀仪式，这就是傩舞。傩戏是在傩舞的基础之上发展形成的。傩戏表演的主要特点是角色都戴木制假面，扮做鬼神歌舞，表现神的身世事迹。贵州傩戏面具一般用柳木、白杨木制作，在面具造型上，注重人物性格的刻画。傩面具分为几大类：正神、凶神、世俗面具、丑角面具、牛头马面。面具因为不同的剧中角色，或善良、或威武、或凶悍、或怪异。样子多眼球突出，呲牙咧嘴，眉毛上扬。使人感到一种神秘的威力和粗犷的美。
一般而言，贵州面具的世界主要为三个部分：傩戏面具、地戏面具、变人戏面具。
经常在贵州各地采访，经常见到那些色彩鲜艳、造型特异、鬼异神奇的面具，每次的遭遇都让我又多了一些神秘和未知的欲求。2007年夏天，在铜仁地区的一个傩文化博物馆，看着丰富的傩面具，听地方同志介绍丰富的傩文化，我心里再次感动。
傩戏又叫傩堂戏，它是一种佩戴面具演出的宗教祭祀戏剧。在黔东、黔东北地区，任一傩班出行举行傩事时，都要在傩祭后、傩祭中，或者傩技的表演后、表演中演出 “傩堂戏”。
傩堂戏是面具出现最多的民族民间戏剧形式。
贵州的傩戏曾经在贵州省有极为广泛的分布，现今主要分布在贵州省的黔东、黔北地区，汉族、苗族、侗族、土家族、仡佬族、布依族中都有分布，其中尤以土家族的傩戏最为兴盛，并至今依然。
傩戏主要环贵州铜仁地区的梵净山分布，可称为梵净山傩文化圈。
黔东、黔东北傩戏面具有“半堂戏十二面具，全堂戏二十四面具”之说，但实际上往往不止此数，多的有40多面，少的也有20多面。面具的主要角色有炳灵侯王、判官、钟馗、二郎神、关圣帝君、汉朝将军、柳毅、开路将军、先锋小姐、开山猛将、唐氏太婆、土地神等。
在傩戏中，几乎所有的傩坛班都要演出相同的基本剧目，角色也是一样。不同的区别，给傩戏面具世界带来了另一番风景。傩堂戏的面具是傩文化的核心部分，但它是傩文化最醒目的外在表现。
民间做法事，傩祭仪式的程序有请神、迎神、敬神、酬神、娱神、祈神和送神等仪式。傩祭仪式，或简或繁，或详或略，各地不同。在傩坛中，实际上还有另一个更为惊人和不解的东西——傩技。傩坛绝技有开红山、上刀梯、抱坛墩、刹铧、劈推、下油锅、口含红铁、定鸡等八种。它们是这一古代文明中最令人不可理解的部分。
傩堂戏”由酬神、正戏、插戏三个部分组成，被人们称为“傩戏的三个世界”。在傩堂戏里，有全堂戏和半堂戏之分，一般而言，全堂戏有24个面具出现，半堂戏有12个面具出现，但实际情况往往差异较大。一个傩班演出一个全堂戏，一般都很少少于24个面具，而出现30多个面具，或更多面具的情况屡见不鲜。有时候，两个傩班或三个傩班合坛演出时，所出面具更多。
在土家族、仡佬族等冲傩还愿的广大地区，不管所冲之傩是一天、三天、七天，还是十五天，一般来说都要在冲傩还愿的人家堂屋里搭建一个用竹条、彩纸等材料建成的傩坛。这样的傩坛是傩坛师进行傩祭、傩仪的地方，也是进行傩戏表演的场地。
傩堂戏的背后是一整个庞大的无边无际的旧时代的“傩文化”。这种傩文化在许多地方消逝了，但贵州至少还有一个广大的地区周而复始的一代又一代的上演着傩文化、傩堂戏的故事。
傩文化世界的丰富和多彩，让人有一种领略远古世界文化的全新的感觉。
地戏主要分布在贵州的安顺一带，出演叫“跳神”，时间主要在六月稻谷扬花时和春节初一至十五期间，前者叫“跳米花神”，后者叫“跳神”。
地戏的演出由村里的戏班来实施，这个戏班是由这个村的村民自愿者、爱好者组成的，无固定和专门的如傩坛班子那样的“传职受法”的“神头”。只有一自然领袖式的“戏头”或“召集人”，这个“戏头”或“召集人”对戏班的诸事务并没有法定的决定权，他对戏班事务的影响力决定他自身在这一“事业”上的贡献。多数地戏班在某种意义上是这个村的“公共财产”。
变人戏就是我们所说的彝族的“撮泰吉”，意思是“人类刚刚变成的时代”或“人类变化的游戏”，简称为“变人戏”。演出活动多在夜晚进行，遇到天灾人祸或年成不好，则隔几年才举行一次。演出以本村寨为主，有时也应邀到附近村寨演出。变人戏目前仅是黔西北少数几个山寨“存活”着，它的面具就只有5个，是为了一个祭祀戏剧“撮泰吉”的演出而出现和存在的。它的面具不如地戏有奇妙造型和丰富的色彩，它是一小群质朴而独有的面具，这是彝族人遥想的祖先的影像，也是现代文明里不可多得的神奇。朴拙不雕的面具与周围荒寂的自然十分协调，给人以相当强烈的震撼，具有摄人心魄的艺术力量。
西藏面具藏语称面具为“巴”，是从宗教艺术派生出来的一种工艺品，大致分为三个部分，即宗教面具、藏戏面具和民间歌舞说唱面具。
在西藏，每逢重大的宗教节日，各个寺庙都要举行跳神仪式（羌姆），所用面具有鬼怪、护法神、仙人、动物图腾等。各种神的具像，如护法神、吉祥天女、马头明王，还有一种叫“赞”的鬼面具，则通常用来悬挂在寺庙的梁柱上。
藏戏面具在民间比较常见，分为蓝面具和白面具，根据藏戏情节，有各种人物脸谱，如国王、公主、仙人、妖怪等。
由于地域的差异，用途的不同，西藏面具呈现出多姿多彩、形式各异的特点。
