)通剧
通剧是南通地方戏曲的一个剧种。原为僮子戏，它源于上僮子。所谓“僮子”即民间职业巫师，发源于楚越的
通剧“以舞降神”的巫觋与当地的方言、文化、风俗、民情交融，同化逐渐形成了有鲜明南通地方色彩的古巫觋的另一个分支──南通僮子。僮子在乡间从事迷信活动上僮子的过程中，把具有一定故事情节的说唱神鬼词句及七字调、古儿书唱本加工后，化妆登台，串演戏文。它以南通方言加锣鼓伴奏的演唱、粗犷的唱腔和通俗易懂的唱词，为农民群众喜闻乐见。
僮子的做“劝”（劝世文）演戏，尽管纯朴得过于简陋，粗糙得近乎原始，但它却千真万确是典型的民间戏剧，并拥有数十万计的观众，长演长盛，历久不衰，象南通这样地处沿海地区，经济和文化发达的城市，南通僮子依然比较完整地保留着原始、古朴的风貌，这简直令人不可思议。建国后，僮子摒弃其祭神驱鬼的迷信内容，利用其说唱形式，演现代剧，推陈出新，逐步改造成为通剧在编导、表演、音乐、舞美等方面都有提高,。近年来，南通僮子不仅被列为专门课题重点研究，而且越来越引起国内外学者的注重和兴趣。
通剧源于童子戏。主要在港闸崇川区、通州市的南通“方言岛”地区流行。为了有别与古老的带有迷信色彩的童子戏，易名为“侗子戏”，并于1958年10月，成立南通市侗子戏实验剧团，因侗子戏容易被人误认为是少数民族
通剧僮子是民间巫师，是从楚越的巫文化“以舞降神”发源而来，在南通一带形成南通僮子这种富有本地特色的巫师。僮子在祭祀、祈祷、招魂等活动中进行舞蹈歌唱，渐渐把一些故事、七字调加入唱词中，这种歌唱方式为百姓所喜闻乐见，就慢慢传播开来，最后登上舞台，形成了通剧。
艺术特点：伴奏简单原始，主要是锣鼓打击乐，唱腔粗犷纯朴，唱词通俗易懂，很受当地人民群众的喜爱，展现了中国傩文化的原始风貌。
经典剧目： 《陈英卖水》 、 《白马驮尸》 、 《花子街》 、 《李兆庭》 、 《好书记》等。
通剧队 ：民国10年（1921年）老“童子”曾组班在南通八厂街演出“童子戏“，未能在全县推开。建国后，经南
通剧新人新腔 分行归路
童子戏只有三种主要调口（曲调）特色是“童子开口三门腔，上版不上眼”，是古老的徒歌样式。僮子戏对童子戏传统声腔和伴奏进行改革，将传统单一的锣鼓伴奏。声腔引入民间的山歌、小调、号子，借鉴吕剧等地方戏曲
通剧剧种改革 一波三折
南通市实验通剧团成立后，排演现代戏《好书记》 、 《枯井沉冤》 、 《白毛女》 、 《血泪荡》 、 《社长的女儿》 、 《绿野红花》 、 《李双双》 、 《李印》 、 《夺印》 、 《丰收之后》 、 《活捉罗根元》 、 《木匠迎亲》 ；改编整理古装戏 《王清明合同记》 、 《郑三郎上西天》 、 《陈英卖花》 、 《花仙果》 、 《借年》等。同时移植京剧和其他剧种的古装系剧目40余出，如《窦娥冤》 、 《秦香莲》 、 《珍珠塔》等。
通剧作为江苏的一个新兴剧种，它的实验和探索引起了中共江苏省委领导的关注。1961年6月，现代戏《好书记》去南京演出，但效果不佳。观众对曲调和特殊的南通方言感到陌生。后以童子戏老腔进行实验的传统曲目《陈英卖水园会一折》，得到省、市文艺界顾尔镡、陶应衍等认同，觉得声腔比《好书记》乡土气浓，有地方色彩。在通州市兴仁蹲点、体验生活的上海电影制片厂导演鲁韧，对通剧《杨立贝告状》与《社长的女儿》的人物塑造，以及表导演问题，作了专题辅导。通剧在继承童子戏老腔老调的基础上，加强声腔改革，通过现代戏《白毛女》 、传统戏《陈英买水》等，进行了一系列实验。实验通剧借鉴、糅合了京剧、歌剧、话剧的表演手法，探索新型地方戏戏曲化的路子。但实验一波三折，加上三年自然灾害的影响，1964年9月，南通市实验剧团撤消，走完了为期7年的改革历程。
名存实亡 功不可没
1979年，党的十一届三中全会以后，南通市文化馆开始恢复通剧活动。南通市文化局成立通剧改革小组。1980年
通剧不久后，艺人自由组合成松散的民间演出队。伴奏废除民族管弦乐队，仍然用锣鼓伴奏，演出场所以村台为主，现代戏剧目逐渐减少，传统戏为主，疏离了实验通剧的探索实践，回归到童子戏的传统套路上去了。但是，通剧的探索实践，从声腔，剧目，表演，舞美等方面对二十世纪八十年代后的童子戏演出，注入了新的活力，并催发了新编历史剧的相继问世，如《魏二郎》 、 《花子街》等。另有传统戏《郑三郎上西天》 、 《珍珠塔》 、 《王清明合同记》 、 《陈英买水》等20余部盒式录音带以通剧的名义问世，实质上是带有鲜明实验通剧印记的童子戏。
通剧伴奏简单原始，主要是锣鼓打击乐，唱腔粗犷纯朴，唱词通俗易懂，很受当地人民群众的喜爱，展现了中国傩文化的原始风貌。
《陈英卖水》、《白马驮尸》、《花子街》、《李兆庭》、《好书记》等。
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