)袁龙海
袁龙海----海上水墨画院画师
袁龙海袁龙海既是一位媒体编辑又是一位艺术家，经过二十多年的艺术实践，画风清新洒脱、沉雄郁勃，在“张大千的华贵和谢稚柳的清雅之间”。他的作品曾多次参加过文化部主办的重大美展（获金奖、优秀奖），并巡展于韩国、日本等。去年，他的荷系列作品6幅还被联合国开发署选为礼品。该展还获得中国艺术品网的全程支持，在展览期间同步推出袁龙海专题网页。
1964年生于上海，受业于顾飞、韩天衡、方攸敏先生
1991.9《龙海画展》 （由上海现代美术设计家协会、上海青年联谊画会、长宁区文化馆主办）
1994.5《龙海新古典画展》 （上海潢之艺廊主办）
1999.12—2000.1《袁龙海水墨画展》 （上海东海堂画廊主办）
1988.5当代百家书画作品大展（福州）
1988、1990、1991上海“画坛之友”艺术沙龙画展（上海）
1993.10泉佐野市日中美术亲交会（日本泉佐野市）
1994.9北京2000年奥林匹克国际书画艺术大展获优秀奖（北京）
1996.12上海当代艺术邀请展暨学术研讨会（上海）
袁龙海1997.10上海首届艺术博览会（上海）
1998.6日中现代美术作品友好交流展（日本名古屋）
1998.6日本名古屋东生涯教学中心讲课（日本名古屋）
1998.10上海绘画名家陶艺作品展（上海）
1999.4上海青年美术作品大赛（上海）
2001.6张大千纪念馆收藏展（四川内江）
2001.9——2002.10任上海大剧院新汇艺术中心艺术主持（上海）
2001.10《趋势·现代·传统》展（新汇艺术中心）
2001.12庆祝西藏和平解放五十周年全国书画名家邀请展（获文化援助奖）（拉萨）
2004.5 中国名人书画大展获一等奖（北京）
2004.6上海海上水墨画院画师作品展（上海）
2004.7中国名人书画大展获奖作品韩国公展（韩国）
2005.1被文艺报《艺术人生》编辑部评为百名之一“人民艺术家”荣誉称号
《新民晚报》 ， 《解放日报》 ， 《劳动报》 ，美国《世界日报》，《文艺报》
1993上海《主人》杂志专版画刊
2000.1上海《东方航空报》专版画刊
2000.7上海有线电视台“文化风景线”栏目专题介绍
2000.7上海《书与画》杂志专题介绍
2003.12《袁龙海画集》出版
2004.12上海《主人》杂志专版画刊
1996—2004撰写美术评论40余篇
《当代百家作品集》《世界华人文学艺术界名人录》 《中国美术选集》 （1949—2000版）
任职：上海劳动报社美术编辑、记者
兼职：上海海上水墨画院画师、理论部主任
上海徐悲鸿艺术研究协会会员
袁龙海上海罗香路168弄16号302室
电话：021—54294239
邮编：200232
袁龙海和我是同道，吃的都是新闻这碗饭。不过他是从丹青艺术殿堂中走出来
袁龙海龙海是白面书生，文雅得平静如水，给人留下深刻的印象。画如其人，他笔下的水墨花卉，淡雅清纯，生动灵秀，有着一种无声的美韵。
画坛多年来就议论了这样的话题，中国水墨写意画向何处去？这并不是舆论有什么不公平，而写意画中文人精神消退，群魔乱舞所致。如何让文人精神回到写意画中去，这本身就是一个挑战。再者人们的欣赏情趣发生了变化，工笔重彩画的复苏，受到人们的钟情，这又是另一种挑战。面对着内在的和外在的两种挑战，水墨写意画就处于进退两难的境地。
龙海也不例外。从某一张画上也许看不出这种矛盾，如果从某一个系列、某一时期的作品来看，就可发现他要为摆脱写意画的难堪境界所作的探索。他从传统走向现代，又从现代回到传统，有时传统多一些，有时现代多一些。他要使两着融为一体，追求空灵飘逸之美。舒展个性是龙海艺术的主调，有时也吸取汉砖画、雕塑的装饰性来增加画的朴厚拙重感。龙海曾言：“很久以前曾为打入传统而苦恼，后来又为苦苦寻找自己的风格而苦恼。”他所说的正是这个过程。 现在我不敢说龙海的艺术探索已经取得成功，但我敢说他将来会取得成功，因为他知道要取得成功所必须具备的条件。他说：“传统是一笔遗产，不可丢，要丢的是抱守残缺，泥古不化的观念。”他说：“我的绘画，以文人画为基调，而以文学修养、人格力量和绘画技巧这三方面作为我目前遵守、把握的要素。”他说：“我师法古人，师法今人，更师法自然而去体悟。”他说：“我认为，风格的形成是一个自然的过程。”他的这些话，都是画画的感悟中得来，我概括之为；讲修养、讲传统、讲技巧、感悟自然，不急于求成。还有一点是他自己没讲的，他具备着艺术天赋。
龙海给我讲了一个有趣的故事：在他二十六岁的时候开过一个画展，他的外公美术家韩尚义批评他：“急于求成，胆大妄为。”他当时的回答：“你有你的想法，我有我的想法。”还是坚持把画展开了。自那以后，他又画了十六年，在他今天四十岁回忆往事时说：“搞国画很难，现在才知道外公的话是对的。”这样的感悟可以说在走向成功的路上把他提升了台阶。
皖南山村的那片荷塘给他留下难以忘怀的印象。龙海爱画荷，画了多年，找不到感觉。那次他见到了荷塘，对景写生，又采回几朵莲蓬，插在瓶中，莲蓬干枯了，他还是对枯荷写生，画了两年，突然开窍。他现在画荷运用自如，画风界于张大千的华贵和谢稚柳的清雅之间。“竦修干以凌波。”他笔下的荷花就是这个样子。
一个清清瘦瘦的上海人，一个悠闲洒脱的艺海拾贝者，面对着大海，不去逐浪弄潮，在海滩哂纳感漫不经心的捡着，身后留下了一长串脚印，在阳光下闪现着超然尘外的清气。
编者介绍：劳动报美编、记者袁龙海，三十出头，白面书生一个。入会仅一年，却主动为协会办了几件受欢迎的事。龙海自幼受其外公——著名电影戏剧美术大师韩尚义的影响，喜舞文弄墨。91年毕业于上大美院，在此前后多次举办个展及参展，并获奥林匹克国际书画艺术大展优秀奖等奖项。98年
袁龙海龙海自白：我的绘画道路，或者说成长过程，离不开诸多前辈老师。如顾飞、韩天衡等的传授，还有自小得益于韩尚义的影响，故有“血液里流淌着一股责任”之说。
我的绘画，以文人画为基调，而以文学修养、人格力量和绘画技巧这三方面作为我目前遵守、把握的要素。
媒体报道——袁龙海是个艺术痴情者，在自觉地经历了“造山运动”过程的同时，建立起新的自我。他师法古人，也师法今人，更师法自然而去“体悟”，他的画通过对生活、自然的观察和感受，经过心灵的过滤，随着笔墨表现出来。他的作品结合了自己现有所学，把金石、书法、文学的修养，音乐的感召溶入到创作中去。我有机会很多
袁龙海——袁先生画画时喜欢以音乐为背景助兴。每当完成一幅画时，竟然回情不自禁地 手舞足蹈起来，激动得泪水盈盈......。他常常被创作的强烈情绪驱使着，带着困惑，反复创作，直到真情
袁龙海——袁龙海的中国画属于内行看门道。他的作品记下了生活中最新鲜的感受与形象，运笔时充分发挥笔力，而色墨的交融主要表现自然中最有灵性的那部分。“只要形神兼备就没有必要再费笔墨了。”
——袁龙海的绘画属于写意花鸟一派。早在多年以前，他便已具备了写意花卉画的创作功力。这自是得助于他一向重视的善于书法用笔之故，他信奉书法用笔在绘画创作上的概一当十逸笔疏疏的线条之美，故而，不论是大幅巨幛，还是盈尺小品，龙海皆似信手拈来。更因他埯熟施彩，而使整个画幅在气息流动中，多有一种无声之韵，看来，龙海画作的涉笔成趣，以致他自己风格的初步建立，本不在管城子的万毫齐力，反恰恰在于运笔之道的疾涩得势和偃仰有姿。
编者后语：收集、摘录了几篇艺术界、新闻界同仁们对袁龙海的艺术评论，也使笔者对这位“从艺近二十年”的新会员刮目相看。在此，愚冒昧代表协会同仁们衷心祝愿龙海——遨游艺海的一条小龙，乘风破浪，乘胜前进，将来成为一条艺海巨龙！
http://www.cnarts.net/cweb/exhibit/show/yuanlonghai/index.asp
http://www.cnarts.net/cweb/exhibit/painting.asp?type=%B9%FA%BB%AD
