)蒋大为
蒋大为（1947年－），加拿大华人，歌唱家，天津人，1966年毕业于天津市耀华中学，1968年赴内蒙古呼和浩特近郊插队落户。1970年参加森林警察文工团。1975年调到中央民族歌舞团任独唱演员，期间曾任中央民族歌舞团团长。现移民加拿大。是著名的民族唱法歌手，其成名歌曲为《牡丹之歌》 、 《在那桃花盛开的地方》等，曾到日本演唱日语歌曲《北国之春》和《拉网小调》引起轰动。
编辑摘要| 人物基本信息 | |
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| 中文名： | 蒋大为 |
| 家乡： | 天津 |
| 性别： | 男 |
| 国籍： | 加拿大华人 |
| 出生年月： | 1947年1月22日 |
| 所处时代： | 当代 |
| 职业： | 演艺 歌唱家 |
| 毕业院校： | 天津市耀华中学， |
| 成就： | 歌唱家 中央民族歌舞团的团长 |
| 代表作品： | 《牡丹之歌》;《在那桃花盛开的地方》等 |
| 还有未完善内容， | |
人物关系
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蒋大为白西装、金丝边眼镜、白皮鞋、腰间缠一金黄色的腰带，数十年来，只要上舞台，蒋大为总是这样的装扮。
《牡丹之歌》、《敢问路在何方》、《在那桃花盛开的地方》……30年来，蒋大为演唱过上千首歌曲，被誉为“歌坛常青树”。
蒋大为深感中国民族音乐的发展最大的掣肘是师资水平的落后，“老师都唱得不明白，学生怎么会唱好？”在他心里，中国民族音乐能唱出自己味道的歌手越来越少了，大多是靠声乐技巧唱，丧失了自己的味道。他认为唱歌必须得有属于自己的原生态的特色，必须加入属于自己的味道。
蒋大为1975年调到中央民族歌舞团任独唱演员至今，期间曾任中央民族歌舞团团长。
蒋大为是中国最著名的男高音歌唱家。具有深厚的声乐造诣。
他的演唱甜美，音色明亮，感情真挚。他的歌唱受到全国各族人民的欢迎和喜爱。
三十年来，他的歌声传遍海内外，传遍祖国的大江南北。
三十年来他演唱过上千首的歌曲和上百部的电影、电视剧的主题歌。其中象《在那桃花盛开的地方》 、 《牡丹之歌》 、 《骏马奔驰保边疆》 、《敢问路在何方》 、《北国之春》、 《沿着社会主义大道奔前方》等在海内外脍炙人口，广为传唱。
蒋大为曾多次出美国、加拿大、日本、德国、新加坡、泰国等国家和地区举办演唱会，受到海内外观众好评。
蒋大为是一位最具实力的歌唱家，是歌坛上的一棵长青树。
蒋大为从小酷爱美术，在中学时，学习了八年西洋画，具有很深的绘画功底。
近十年来，他刻苦学习书法，汉简魏碑、颜柳欧赵，他无不师法而又无一泥古。又得当代书法名家指点，把对前人书艺的体会融入对现实生活的感受之中，用心用情，贯气神韵，意念中逐渐达到咏墨相通，融为一体，无滞涩无矫气无匠气，浑厚奔放，刚柔相济。
作品封面“我唱歌能唱到今天的程度，全赖书法神助。”蒋大为出语惊人，乍昕惊讶，细品有味。
“如果我不练书法，我的歌声肯定很平淡。很呆板，甚至没精打采。每次登台唱歌前，我尽量先练一阵子书法，我学书法纯粹为了唱歌。”
蒋大为细数了书法与音乐的关系：书法与音乐都强调运气；书法有笔断意连，唱歌有声断情不断，有的演员，歌唱完了，还在台上呆站，或者手不知该往哪搁，这就是情断了，有的歌唱完观众站起来就想走，这是情断了，说明失败了；书法讲究神韵．歌声也很讲究神韵，书法有轻重缓急，音乐有抑扬顿挫……。他的体会是：一个字，就是一首无声的歌，一首歌．就是一个有声的字。
百色地区书法协会主席凌奇松先生向他乞墨宝，他一再谦让：“老师先来!”凌先生推托不了，挥墨开场两个字“心声”。蒋大为接着写下了“艺术之家”几个大字，是为百色演出公司题词的。又为凌先生写下了“笔墨绘春色”、为地区群众艺术馆写了“振兴民族文化”，为右江日报社题了“右江之声”，为百色印社题了“艺苑千秋”等。那字体道劲有力。传统行楷韵味，古色古香，一笔一划，有章有法，绝非一日之功。他说：“我写字很用心。唱歌也报用心。”
蒋大为豪饮，但他不滥饮。他认为中国的酒文化源远流长，内涵丰富。在社会交际活动中，有以文会友、以歌会友，也有以茶会友、以酒会友等等。而酒本身的功能就更大了，通气活络，调节心理，壮胆气豪。有的歌唱演员为了保护嗓子，戒酒戒辣，蒋大为则认为喝酒对唱歌有好处。那一年．蒋大为率团到边防壮族地区慰问，慰问团所到之处，无不受到各族父老乡亲的盛情接待。一次晚餐上，一个壮族姑娘要求与蒋大为“斗酒”，蒋大为乐意地接受了挑战。少数民族群众喝酒，用碗不用杯，用大碗不用小碗，当地叫海碗，以示海量和豪爽。蒋大为心中有底，但地方行政长官下了约法三章：斗酒要以不影响当晚的慰问演出为前提。蒋大为笑着说：“没事，我越喝酒歌唱得越好。”于是，各人三大碗下肚，打了个平手，双方握手言和。当晚蒋大为登台演唱，效果果然特佳。壮族姑娘对蒋大哥说，没想到你有这么大的酒量。蒋大为答道：“我也是少数民族呀！”
蒋大为歌曲目录
0.蒋大为《木兰山道情》（木兰山组歌）
1. 与作
2. 冷雨
3. 驼铃 电影《戴手铐的旅客》插曲
4. 春风
5. 小桥
6. 送别
7. 我爱
8. 太阳
9. 祝酒歌
10. 祝酒歌(朝鲜族版)
11. 浪花市
12. 台湾岛
13. 茉莉花
14. 浏阳河
15. 夫妻行
16. 新星赞
17. 民族魂
18. 拜年歌
19. 火把节
20. 春潮曲
21. 翡翠鸟
22. 千曲河
23. 牡丹汗
24. 牡丹之歌 电影《红牡丹》插曲
25. 北国之春日本民歌
26. 千年敦煌
27. 三峡人家
28. 啊秋海棠
29. 取经归来 电视剧《西游记》插曲
30. 草原之夜 电影《绿色的原野》插曲
31. 敖包相会
蒋大为32. 康定情歌 又名《跑马溜溜的山上》
春晚演出
歌曲《战士与梅花》蒋大为_1984
歌曲《要问我们想什么》蒋大为_1984
歌曲《恭贺新禧》蒋大为，李谷一，朱明瑛_1984
歌曲《最后一个梦》蒋大为_1986
歌曲《五十六个民族同唱一支歌》蒋大为_1986
歌曲《三峡人家》蒋大为_1987
歌曲《在那桃花盛开的地方》蒋大为1992
歌曲《手挽手 心连心》蒋大为、关牧村等_1997
歌曲《桃花盛开的地方》蒋大为_1999
歌曲《桃花盛开的地方》蒋大为 刘和刚 2006
歌曲《红太阳照边疆》蒋大为、郁钧剑_2008
歌曲《满园春》 蒋大为、张燕_2009
蒋大为蒋大为公开提出"中国唱法"并出教材畅销海外
2007月10月29号下午，中央民族歌舞团团长、原全国文联第七八届常委、中国音乐家协会会员、中日友好协会理事，曾担任中央民族大学、解放军艺术学院、西北大学、云南艺术学院等艺术高校的客座教授，被誉为中国民族声乐“常青树”，中国著名男高音歌唱家蒋大为先生受莅临讲学。声乐一系民族教研室主任姜代康副教授主持讲座，声乐一系全体师生聆听了这次讲座。
蒋大为先生是中国著名的男高音歌唱家之一，这个名字代表着中国民歌艺术如花似锦繁荣景象，《牡丹之歌》、《骏马奔驰保边疆》、《在那桃花盛开的地方》、《敢问路在何方》等这些经典之作，已经写入了中国民歌的史册。
教学上，他是公开第一位提出“中国唱法”的歌唱家，而且在歌唱的概念和理论上颇有自己的见解和观点。提出了基本的理论基础和教学方案。简单、独特、明确、准确、有效。他以无私的精神培养了一代代歌坛新星，在各大比赛中获得嘉奖。许多业内人士也将蒋大为先生称为是中国民族声乐“里程碑”人物。
此次讲座上，蒋大为先生首先给在座的师生介绍了民族声乐的现状和发展趋势，紧接着从国外声乐与中国声乐，美声唱法与民族唱法等几个方面谈了他们内部的关系。提出了中国唱法这个理念。要通过科学的发声方法与世界接轨。来表现中国民族化的音乐。阐述了他对歌唱的理解——”在音符上说话”。最后他结合他自己四十年的歌唱历程谈了自己对同学们声乐学习意见和看法。讲座结束后，大家踊跃上台与蒋大为先生合影留念。这次讲座进一步丰富了老师和同学们对声乐的热爱和理解，大家进一步走近了这位中国民族声乐的“传奇大师”。
蒋大为“中国唱法”一度被称为中国美声唱法、民族美声唱法、通俗艺术唱法、民族新唱法、中式唱法……等等。
90年代初声乐教育家周小燕便提出过建立“中国的新声乐艺术”的设想。
1992年,王宝璋教授在《弘扬中国唱法》一文中,第一次运用了“中国唱法”这一名词。
1996年,在 “中国声乐学会”暨“中国唱法研究会”上,有人正式提出了“中国唱法”。此后,歌唱大师蒋大为、王宝璋对此研究比较透彻，并计划出专著进行论述。
2006年青歌赛,蒋大为公开提出"中国唱法"的概念,使得这个名词几乎家喻户晓,提案已经递交组委会以及相关声乐研究机构。
2007年,蒋大为在全国各大艺术学院宣传比如四川音乐学院讲学，将这个概念的发展背景与形势还有理论依据做成讲义，并出专著《我的声乐笔记》目前畅销海外。
蒋大为为女儿移居加拿大
最近在媒体和荧屏上很少看到蒋大为的身影了。他说自己于１９９８年移居加拿大。他坦言，“我其实也不太了解加拿大，只是１９９６年去演出时才发现温哥华从生活的角度来看挺好，那时正赶上我女儿高中毕业，想出去深造一下，我就找到了加拿大移民机构，但女儿不好通过。律师就建议我移民，女儿的问题自然就解决了，再说将来作国际文化交流也方便。诸多因素综合起来，我就过去了。”
居住在温哥华，对事业是否有影响呢？“要说不影响也不可能，但是为了女儿，我认了。我只是一个会唱歌的老百姓，不要太把自己当回事儿。”“离开确实有很多遗憾。我现在主要的精力还是在国内，单位也不让我走，因为中央民族歌舞团除了杨丽萍、德德玛和我等几个人，现在能独当一面的新人还不多。”
男高音就该有男人的声音
蒋大为是中国著名的男高音歌唱家之一，谈到中国男高音的现状，他说现在男高音方面存在一种明显的误区，就是很多人唱歌用了过多的假声，让大家觉得不阳刚，不过瘾，不好听。他说，男高音就应该有男人的声音，不应该出来中性的声音。唱歌本身有个专业术语叫混声，就是真声假声混在一起，男人唱歌混声不能混入太多的假声，假声混多了好唱但不好听。我做评委的时候，就有人问我为什么现在男高音的声音总带着中性，不像你们唱歌时男性的声音比较浓，我想原因就在于此。蒋大为说：“现在年轻歌手发展的条件比我们那时好多了，主观的、客观的条件都比我们那时候强。唱是一辈子的事，学也是一辈子的事。所以我希望年轻人多钻研，多动脑，因为唱歌这门艺术确实无止境。”
打算写点东西
到北京唱民歌二十五六年，蒋大为当了两年中央民族歌舞团的团长，辞职后的他对歌舞团仍然有割舍不断的情感。
１９４７年出生于天津的蒋大为，从高中时就喜欢唱歌，１９６８年到内蒙古呼和浩特郊区插队落户。１９７０年，森林警察文工团到当地演出时，听说有个来自天津的知青歌唱得好，就到队里去找他。就这样，正在地里种黄豆的蒋大为被相中了。回忆起那段往事，蒋大为说：“人生就是这样，一个机遇或是巧合就有可能改变你的一生。”更为幸运的是，１９７５年，蒋大为又调入中央民族歌舞团任独唱演员，在这个民族歌舞艺术的殿堂里，他走向了辉煌。上个世纪８０年代初，他凭借着电影《红牡丹》的主题歌《牡丹之歌》唱红了大江南北。
谈起近况，蒋大为说，除了不定期地回国参加一些演出活动外，在加拿大主要是以放松休息为主，有时间搞点调研，了解一下国外乐坛的动向。再有就是打算写点东西，把自己多年来唱歌的一些体会记下来，希望对别人有所启示。另外还想创作一些歌曲。蒋大为说，民歌发展到现在，应该出点新了。中国的民族音乐应该是有说有唱有跳，多姿多彩的，节奏也是千变万化的，决不能总是“在那桃花盛开的地方”、“说句心里话”等歌曲那样的风格。
蒋大为八十年代他演唱电影《红牡丹》的主题曲《牡丹之歌》一曲成名，以后一首首脍炙人口的好歌如《在那桃花盛开的地方》、《敢问路在何方》等，经他演唱红遍了祖国的大江南北。他的歌在八十年代真可以说是独领风骚、家喻户晓。
九十年代，蒋大为的歌声跨洋过海走向世界。他曾经访问北美、东欧和东南亚的许多国家并进行演出，在法国和日本还成功地举行了他的个人演唱会。海外华侨评论他是中国当代民歌的代表人物；欧美的专家赞誉他为中国的巴伐洛蒂……。
蒋大为无愧于这些美称，他以他的实力确立了他在中外歌坛上的无比辉煌的地位。蒋大为有着非常独特的和使人难以忘怀的歌喉。他的音色清醇自然、明亮通透，既富有磁性的魅力又有金属般的穿透力。他原先是学习美声的，可贵的是他创造性地把西洋美声唱法与中国民族传统唱法结合起来，形成了他自己独特的演唱风格，这也是他成功的根本原因所在。
蒋大为对艺术的追求勤奋而执着。虽然他高中毕业后遇上了知识青年上山下乡的年代，但他的艺术才华很快得到赏识。69年他从内蒙调入吉林省森林警察文工团，70年进入吉林省艺术学院学习声乐，75年成为中央民族歌舞团的独唱演员，85年任中央民族歌舞团团长。然而他对自己在事业上的成功并不满足，他愿意为人民唱更多更好的歌。93年他毅然辞去了团长的职务，重又全心投入艺术的创作和表演之中。蒋大为还是一位多才多艺的艺术家。他写过不少好歌。还有一手好书法。他演唱过上千首创作歌曲和近百部的电影电视歌曲，这些歌曲雅俗共赏，得到老中青广大阶层的喜爱。很多成名曲至今还在海内外广泛流传，有很多歌已成为中国民歌的经典。
