)荆振初
荆振初
荆振初
荆振初经典作品所谓丝皴法即先用大笔淡墨在纸上丝出虎的大体结构，趁湿用浓墨从虎的凸显部位起手，并按其毛的走势，长短及斑纹规律，用笔边丝边皴，感到内有筋骨，外有肌肤恰到好处为止。这样干湿墨的渗化，虎毛显得松灵丰厚，毛茸茸郁苍苍，生动而不板刻，称为‘丝皴法’。这是他对“丝皴法”的解释。这种“丝皴法”的掌握重要的是对虎的大体结构的掌握，如果没有很好的造型基础势必皴得凌乱而不整体。振初的虎正得力于熟练地掌握了这种技巧。他丝的细微到位，又不同于带有明暗关系的素描，这个度把握得恰到好处。画面环境的处理上他将山水、花鸟、冰雪的描绘技法融为一炉，使其浑然天成。特别是对东北自然中的野草野卉的描绘，为作品增色不少。在形式上善于运用多样统一的形式法则，他将粗旷与精微、威猛于温柔、浓墨与淡墨、湿染与干皴、勾勒与点染很好的融为一体，使画面整体而丰富。达到了“远取势近取质”的效果。
荆振初的作品虎是中国老百姓相当熟悉、喜爱和敬畏的动物，和龙一样，带有浓厚的图腾色彩。
虎是中国书画家比较偏爱、乐于表现的题材，自古以来，画虎丹青，名家辈出。
画虎说易也易，连刚学绘画的儿童们也爱画虎，用蜡笔涂涂抹抹，虎头虎脑的形象便跃然纸上，尽管形态不一定准确，但别人一眼就看得出，那是虎。
画虎说难也难，难就难在人们对虎太熟悉了，画得稍有不慎，别人便能看出破绽；难就难在人们尽管熟悉虎，但不少人对虎的了解只是停留在图片上、动物园里，其实对虎并无深刻的了解；难就难在虎之美，其美在威，其美在神，其美在势，而这一切，只可意会，难以言传，很难用笔墨加以淋漓尽致的表现。
正因为如此，古今画虎者虽众，以画虎名留青史者却鲜见。唐有李渐，宋有辛成工、张道人，元有包采、周耕云，明有戴进、尚喜，清有丘天民、席文卿，近代有张善孖、刘奎龄、高剑父、高其峰等，虽代不乏人，却也屈指可数。
今有荆振初者，山东省海阳人也，长期扎根于哈尔滨松花江畔，以画东北虎见长。
荆振初画虎，以虎为邻，伴虎而居，其画室墨虎苑与世界上最大的东北虎繁育基地东北虎林园仅一江之隔，朝夕可以闻虎啸，观虎形，十年一剑，对虎的观察，可谓细致入微矣。
我谓振初画虎，能得虎威，得虎神，得虎势，其奥秘不独对虎有日复一日，深入细微的了解，重要一点，在于他把虎人格化，以人的性格的复杂性、多样性来观照虎、表现虎。他画《啸傲江湖》，表现的是一种四下环顾无对手的孤独感、寂寞感，这种带有悲怆意味的神情，比单纯表现山森之王的威猛感要高明得多。他画《雪原恋》，表现茫茫雪原中两只相互依偎的虎侣的脉脉温情，着意表现虎的儿女情长一面，颇富人情味。他画虎势，往往从最细小的虎毛、虎色、虎斑的变化上来体现，以小现大，四两拨千斤。
在长期的艺术实践中，荆振初还摸索出一套工写结合的“丝皴法”画虎技巧，把虎画得淋漓生动，神韵备至。这些都可从他的作品中细加体味。
荆振初1999年作品《瑞雪》荣获中国美术家协会主办“鑫光杯迎澳门回归中国画精品展”银奖。
1999年作品《雪原恋》荣获中国美术家协会主办“99中国画·摄影作品大展”铜奖。
1999年作品《雪原情》荣获中国美术家协会主办“世纪·风情中国画作品展”优秀奖。
2000年作品《雪原深处》荣获人民画报社主办“世界华人艺术展”铜奖。
2000年作品《雪原雄风》荣获中国美术家协会主办“新世纪·全国中国画精品大展”优秀奖。
2001年作品《春暖》荣获“世纪之春·中国书画报有奖征稿”一等奖。
2001年参加第九届中国艺术博览会。
2002年作品《北国魂》应邀中央电视台主办“名家大师书画收藏展”。
2003年作品《闯九州》“中央电视台建台45周年书画邀请展”。
《不道长城非好汉》2004年作品《笑傲江湖》参加当代名家贺烟台美术馆建馆20周年作品展。
2004年作品专版发表于《收藏》第138期。
2004年作品《山坡坡》参加”孔子杯”全国当代名家书画邀请展。
2004年作品《画家画鸡》入选中国百杰邮政明信片，并在全国发行。
2004年作品专版发表于《艺术与收藏》第10期。
2005年作品《五福临门》参加北京国际春拍，以80000元成交。
2005年作品《春风》参加烟台暨名家作品邀请展。
2005年画家4月底在兰州举办个人画展，并在河西走廊的酒泉，金昌，敦煌观光写生。
2005年作品专版发表于《收藏家》第103期。
2005年作品专版发表于《收藏》第150期。
2005年作品《巡》荣获第十二届当代中国花鸟画邀请展铜奖。
荆振初在荆振初的花鸟动物画里，性灵的气息十分浓厚，而且显得十分活跃。漫步他的山水语境，全然游弋在性灵的时空，精神的内光便会为新一代画家导航，去发现他是用心灵的际遇诠释人与自然，整合心路历程与物语交融。图式的变换超越了自然维度，而是心语与化境的空谷。山水的自在与心灵的思虑融会成人生净土，建构当属于他自己的精神归宿——花鸟动物画。
传统意义的中国画博大精深，美妙绝伦，在历史的时空中辉煌与灿烂，令人陶醉。然而，卓识者却能够认识到在自由开明的今天，新一代画家以一个真正艺术家的胸怀豁达、从容地引进和接纳外来文化与艺术，摄取有益因素进行拓展新一代画家的艺术空间，这本身就是具有恢宏气魄的行为和行为艺术，应该值得肯定。绘画构成便是在这种思想的引力下进入中国，而成为画家学习研究的对象。荆振初天资敏锐，近年来，坚持深入研究构成规律，并付诸艺术实践，其艺术航标指向划出传统花鸟动物画的港湾。他那耳目一新的花鸟动物画作品不难告诉新一代画家他在这方面所取得的不俗成就。
构成与笔墨结合的特点凸现出他的画风是现代与传统的结体，并将中国古典哲学思想与当代人的艺术理念相结合而作为支点，组织、协调以及平衡画面的复杂关系，营造出创造性的花鸟动物画形式，从而具有当代的格调与品味。
荆振初的花鸟动物画构成图式已存在个性化创作的意义和特征，显示出一个画家的执着思索与学术品质。他的画带给新一代画家的不仅是视觉上的愉悦，还有创造本身带给新一代画家的启示。新一代画家有理由相信一切有意义的艺术必然承载精神信息，而这信息的动力推动和引导着新一代画家向着更广阔、更奥妙的境界进发，让新一代画家在前行的道路上获得快感和慰藉，这也是艺术价值的所在和艺术心灵的企盼。
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1.http://www.zgms.com/article_view.asp?id=408
2.http://www.sh025.com/strong-261/index.htm
3.http://www.nnamoc.org/artist/jingzhenchu/index.htm
