)艺术概论
艺
艺术概论近几年来，全国的高职艺术教育发展迅猛。为了适应高职艺术教育的教学需要，在文化部教科司的领导和关心下，组织长期从事艺术理论教学，具有一定教学经验和较高理论水平，并取得相应研究成果的一线教师参与了教材的编写工作。针对高职艺术教育的特点。
力图广泛联系各门类艺术的实际，深入浅出地阐述马克思主义关于艺术的基本观点，传授艺术理论的基本知识，以理论指导实践，增强学生的艺术鉴赏能力和艺术表现能力，培养学生真正成为一名技艺型、实用型的专门艺术人才。
艺术概论是一门研究艺术活动基本规律的课程，是阐述艺术的基本性质、艺术活动系统以及艺术种类特点为宗旨的科学体系。
艺术概论就是分析,就是剖析,就是透析..]
是先有的艺术,再有的概论,而概论就是分析这个艺术的理念,创意与其深度。《艺术概论》作为一门选修课，其主要对象是供高校学生艺术教育之用，当然也可供广大文艺爱好者和文艺工作者参考。
艺术概论主要介绍艺术学最基本的一些原理，主要是：艺术的一般规律，艺术的创作、作品和鉴赏，以及各门艺术的基本特点等。在此基础上，要求学生能够鉴赏中外不同趣味的艺术品，体会不同民族的审美特征、审美理想与追求，从而提升自己的艺术素养与品味，进而增强民族的自豪感与自信心。
在学习这门课程之前，应当首先对中外艺术发展史有一个较粗略的了解，尤其是中外的艺术经典必须有所涉猎和有一定程度的感悟，在此基础上，才能够在感性上掌握好艺术的基本原理，并同时提升到理性的层面上。
《艺术概论》作者: 蒋 勋
ISBN：9787108014351
艺术概论出版时间：2000年7月
出版社：生活·读书·新知三联出版社
市场价：￥45.00
艺术概论 是文化部教科司组织编写的“全国高等艺术职业教育系列教材”重要选题之一，也是艺术高职院校的基础理论教材。
作者: 彭文民
丛书：计算机教材
ISBN：9787307051355
出版时间：2007年
出版社：武汉大学
市场价：￥29.00
彭吉象著作的《艺术学概论》（北京大学出版社1994年版）
美国艺术批评家布洛克撰写的《现代艺术哲学》（四川人民出版社1998年版）
英国著名艺术史家贡布里希著作的《艺术发展史》（天津人民美术出版社1998年版）
终其一生，不要失去美的信仰。
艺术概论它第一个条件，应该是不像一本“教科书”；不仅以艺术为专业的学生，在这里可以学到有关艺术的基本概念，对一般非艺术专业的学生和大众，它也应该是一本有趣的、容易阅读的、启发生命的书。
长年以来，通用于大学之间的艺术概论的教科书，许多是翻译自西方的，或者，裁切西方理论的片段，重新拼凑组合，变成一本艺术概论的教科书。
艺术，其实比任何科目更需要一种人的自觉，也比任何一种科目更需要心灵的介人。一本翻译的“教科书”，对阅读者造成的隔阂，常常使艺术被扭曲成一种繁难而奥秘的假象。受制于西方的理论，拼凑组合，看来很像一本“教科书”，结果也可能使一般学生完全失去了对艺术的兴趣，也失去了一生中惟—一次借艺术来启发自我生命的可能。
最常见的悲剧，是一个原本热爱艺术的青年，在阅读了一本讨论艺术的书，或者修了一问艺术理论的课之后，忽然被弄得倒尽胃口，再也不想接触艺术的范畴了。
美，其实是一种拯救。在人性众多的挫折阻碍之中，在生命众多的困惑迷惆之中，美，使人有反省、有思维、有渴望、有向往、有对伤痛的悲悯，也有对喜悦幸福的期待。
美，不应该是困难的学习。
需要照顾的而非常广，也许不是一个个人的专业可以涵盖。
力求以马克思主义的立场、
艺术概论首先，从大的关系来看。1.包括本质论、门类论和发展论三章，可以看作是总论，它从哲学的高度和历史的广度探讨了艺术的本质、各门艺术的特点和它们共同的审美特征，以及艺术发生与发展的客观规律，从外部建立起艺术的基本理论框架。2.包括创作论、作品论和接受论，它深入到艺术的本体，系统研究了创作主体、创作活动、创作成果以及创作后的艺术归属问题，揭示了艺术创作与艺术欣赏的普遍规律。总之，这两大部分并不是相互割裂或相互平列的，它们之间有着必然的逻辑联系，是一个系统的流程。
[1] 图书参考 http://product.dangdang.com/product.aspx?product_id=348466
