)美国动画片
美国动画常见的坏人形象美国动画片是指美国出产的动画或具有卡通风格的动画。基本上来讲，美国动画具备抽象化的视觉效果和歌舞剧的成分。美国动画电影也被视为是电影艺术的一种，奥斯卡奖也会给美国动画颁奖。有时，一些情节较简单的美式动画也被称为“卡通”（cartoon）。以整体而言，美国动画向来具有喜剧和幽默要素，也有些是偏向于英雄主义。美国动画向来将儿童视为主要观众群，所以常考量到电影分级制度，因此会避免色情和意识型态的成分，不过亦有作品是完全为成年人设计的。
美国动画片经过长期的发展，形成鲜明了的特点。美国动画片在世界动画史上占有重要的地位，它一直引领着世界动画片的潮流和发展方向。
第一， 频繁丰富涌出动画周边产品。
第二， 善于塑造典型，推出动画明星；
第三 大团圆结局，悲剧很少，迎合观众心理需求；
第四， 注重细节刻画，雅俗共赏，迎合观众审美口味；
第五， 动物形象夸张，成为被广泛借鉴的卡通模式；
第六， 人物造型设计规范，与原形差别不大，形象优美；
第七， 数字技术与电影技术结合，使画面达到完美的效果；
第八， 以剧情片为主，情节曲折，生动有趣，人物性格鲜明，音乐优美动听；
美国第一部动画片出现于1907年，至2002年为止，经历了5个发展阶段。
开创阶段
1907～1937年是开创阶段。1907年，第一部动画片《一张滑稽面孔的幽默姿态》由美国人布莱克顿拍摄完成，美国动画片史正式开始。这一时期的动画影片只有短短的5分钟左右，用于正式电影前的加演，制作比较简单粗糙。这个时期的动画先驱还有温莎·麦克凯、派特·苏立文、弗莱舍兄弟等。麦克凯是美国商业动画电影的奠基人，他的代表作品有《恐龙》〈露斯坦尼亚号的沉没〉等。苏立文刨作了美国动画片史第一个有个性魅力的动画人物“菲力斯猫”。弗莱舍兄弟的作品有《蓓蒂·波普》、《大力水手》等。华特·迪斯尼在20世纪20年代后期崛起，1928年他推出了第一部有声动画片《汽船威利号》，1932年推出了第一部彩色动画片《花与树》。
初步发展
美国佛州迪士尼乐园1937～1949年是美国动画片的初步发展时期。1937年，迪士尼公司推出了《白雪公主》，片长达74分钟，这在美国动画片史上是个史无前例的创举，继而推出《木偶奇遇记》、《幻想曲》、《小鹿班比》等动画长片。第二次世界大战爆发后，迪斯尼公司停止了动画长片的拍摄，直到40年代末期才恢复过来。查克·琼斯创作的动画短片如《兔八哥》《戴飞鸭》等在战争期间也非常受欢迎。
繁荣
1950～1966年是美国动画片第一次繁荣时期。这个时期，迪士尼公司几乎每年都推出一部经典动画片，如《仙履奇缘》、《爱丽斯梦游仙境》、《小姐与流氓》、《睡美人》，等等。其他的动画制作公司在迪斯尼公司的排挤之下纷纷关门停业，迪斯尼公司成为动画电影业的霸主。
蛰伏
1967～1988年是美国动画的蛰伏时期。1966年12月15日，伟大的华·迪斯尼因肺癌去世，迪斯尼公司陷入了困境，美国动画业也进入萧条时期。此时，电视动画逐渐发展起来，汉纳和芭芭拉是电视动画的代表人物，他们创作了电视系列片《猫和老鼠》、《辛普森一家》等。整个70年代，只有数部动画片，质量也平平。80年代初，老一代的动画家都到了退休的年纪，迪斯尼公司努力培养新人，处于新旧结合时期，拍出了颇有争议的动画电影，如 《黑神锅传奇》等。80年代后期，迪斯尼公司开始尝试着利用电脑制作动画，1986年的《妙妙探》，第一次用电脑动画制作了伦敦钟楼的场面。同时，公司任用了专业的企业经理人麦克·艾斯纳接管了公司。
又一次进入繁荣
1989年，迪士尼公司推出了《小美人鱼》，获得了极大成功，标志着美国动画片又一次进入繁荣时期，一直持续至2002年。这个时期的代表作品很多，如创造了票房奇迹的 《狮子王》、第一部全电脑制作的动画片《玩具总动员》以及可以乱真的《恐龙》，等等。20世纪90年代末期，各个大制片公司纷纷涉足动画界，使这一时期的美国动画异彩纷呈。
迪士尼
白雪公主和七个小矮人汽船威利号 - 世界第一部有声动画 注，米老鼠主演
花与树 - 世界第一部彩色动画片，高飞狗首次出现
白雪公主 - 世界第一部长片动画电影
幻想曲 - 艺术欣赏片
小飞象
小鹿斑比
伊老师与小蟾蜍大冒险
皮克斯
玩具总动员 - 世界第一部全3D动画电影
虫虫危机 - 电脑三维动画电影
玩具总动员2
怪兽电力公司
海底总动员 - 迪士尼最卖座动画电影
超人特攻队
汽车总动员 - 迪士尼和皮克斯旧有合约下的最后一部电影
大力水手King Features Syndicate
大力水手
贝蒂
菲力猫
梦工厂
史瑞克
史瑞克2
史瑞克三世
小蚁雄兵
鲨鱼黑帮
马达加斯加
马达加斯加2
蜂电影
功夫熊猫
怪兽大战外星人
真人电影改编
星际大战
摩登大圣
阿呆与阿瓜
王牌威龙
野蛮游戏
星际战警
魔鬼克星
成龙小子
动画家主要有：
温莎·麦克凯，代表作品有《恐龙》(1914)、 《露斯坦尼亚号的沉没》(1918)；
弗莱舍兄弟，代表作品有《小丑柯柯》(20世纪20年代)、《大力水手》(20世纪30年代)、《蓓蒂·波普》(20世纪40年代)；
华特·迪士尼华特·迪士尼，代表作品有《米老鼠》(1928)、《唐老鸭》 (1934)和《白雪公主》(1937)、《小飞象》(1941)、《睡美人》(1959)、《幻想曲2000》等41部经典动画片；
汉纳·芭芭拉，代表作品有<猫和老鼠》(1939)、《辛普森一家》(20世纪60年代)、 《杰特森一家》(20世纪60年代)；
凯利·艾西贝瑞，代表作品《小鸡快跑》(1998)、《埃及王子》(1998)、《怪物史莱克》 (2001)、 《小马王》(2002)等。
迪士尼迪士尼公司，成立于1923年，一直由华特·迪斯尼掌门，1967年华特去世后，由他的哥哥罗伊掌管，后交给华特的女婿米勒，在80年代雇佣职业经理人艾斯纳接管，使得迪斯尼公司重获新生；
华纳兄弟公司，成立于20世纪20年代，20世纪30、40年代开始制作动画短片，1962年关闭了动画部门，直到20世纪90年代，又开始重新制作动画片；
梦工厂，成立于1994年，由原迪斯尼公司高层领导人卡赞伯格、音乐界泰斗大卫·格芬以及著名大导演斯蒂文·斯皮尔伯格共同组建，从1998年开始陆续推出非常有票房号召力的大型动画片，欲与迪斯尼公司分庭抗礼，2001年出品的《怪物史莱克》获奥斯卡大奖。
猫和老鼠在二十世纪上半叶，美国卡通艺术的发展水平居于世界的领先地位。而毋庸置疑的是，这种领先是全方位的。
早在1840年，波士顿的DC约翰斯顿公司就发行了名为《克赖斯帕》的单页画报，这可能是最早出现在美国的卡通作品了。此后，随着欧洲移民的不断涌入，原本流行于欧洲的卡通艺术也开始登陆美国。
1880年，美国报业大亨普利策在他的《纽约世界》报上增设星期日特刊，并在其中增加了卡通专栏。此后不久，另一位报业巨头赫斯特也开始在自己旗下的《纽约杂志》和《美国幽默大师》等刊物上定期发表卡通作品。这意味着卡通作品在增加报刊发行量上的作用，已经得到了广泛的认可。而上述两大报系的强力介入，无疑是给还处在幼年期的美国卡通注射了一针助长剂，自此美国卡通的发展驶进了快车道。
1895年，著名漫画家奥特考特（R.F.Outcault）创作的系列漫画《黄孩子》（Yellow Kid）开始在普利策创办的《纽约世界》（New York World）上发表。但不久之后，奥特考特带着“黄孩子”一起跳槽到了赫斯特旗下的《纽约杂志》（New York Journal）。《黄孩子》系列最初的名称是“Hogan’s Alley”，故事的主人公是一个年纪在六、七岁，身着脏睡衣大脑袋，名叫“Mickey Dugan”的小孩儿。其实，这件睡衣在开始的时候是蓝色的。到了1896年，由于一项新技术的应用使人们能够轻易的将纸染成黄色，Dugan也就此换上了黄衣。后来，奥特考特又在漫画里加上故事主人公的对白，使大家更容易理解故事主题。这也使得《黄孩子》成为了名副其实的连环画。由于“黄孩子”的形象已经深入人心，精明的商人们便以这个形象为基础，开发了大量有关“黄孩子”的周边产品，其中包括玩具、塑像、广告招贴等。尽管“黄孩子”也经历了许多的波折，但是在它首次面世后的第七年，即1902年，《黄孩子》系列终于出版了单行本。应该指出的是，《黄孩子》的成功不但促进了美国卡通漫画的发展，而且为漫画作品的商业运作提供了经典范式。
[1] 太平洋游戏网 http://j.pcgames.com.cn/blog.jsp?bid=36263
[2] 西祠胡同 http://www.xici.net/b510690/d39814504.htm
[3] 电影网 http://www.m1905.com/comment/news/2006/7/131336325733.html
