所属分类： 日本作家 日本次文化

日本小说家。生于群马县。幼年丧父，从中学辍学，充当店员。1886年迁居东京，开始涉猎西欧文学。1889年投桂林派一歌人门下学习和歌，接受写实主义的理论。1891年发表处女作《瓜田》。早期创作崇尚感情与理想，带有浓厚的浪漫主义色彩。《小诗人》、《故乡》、《野花》等，几乎都是爱情小说。这些作品在清新的意境中，流露着感伤的情调。这一时期的创作同当时文学界的精神解放运动是一致的。

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• 1 个人简介
• 2 主要著作
• 3 人物评价
• 4 作品评价
• 5 日本自然主义文学
• 6 作品解读
• 7 参考资料

20世纪初，以冲击封建专制为目的的自然主义文学兴起。在它的影响下，花袋于1902年发表中篇小说《重右卫门的

末日》，从此转向自然主义。花袋主张摒弃理想，不要技巧，只作客观、露骨的描写。1907年中篇小说《棉被》问世，以赤裸裸的情欲描写引起广泛注意。长篇小说《乡村教师》(1909)通过对一个小学教师惨淡的青春的描写，揭露现实社会的黑暗。此后有不少长篇小说，如《生》、《妻》、《缘》、《发》、《春雨》、《一百夜》等，都是表现自己的私生活和心境之类的作品，缺乏社会性。1911年后，花袋感到生活与创作发生矛盾，思想陷于苦闷和空虚，转而从宗教中求得安慰。这反映在他于1916年以后写的几部作品上，如《残雪》、《独居山庄》、《一个僧人的奇迹》等，都带有神秘的色彩。花袋成为私小说作家之后，也写过《乡村教师》(1909)、《恒世万年历》(1914)和《一个士兵的被枪杀》(1917)这样一些重要的作品，后者表现私欲使一个人毁灭的主题，揭露了日本军队的残暴。

《瓜领域》(1891)
《乡镇》(1899年)

《正确的卫门沉重的结柬》(1902)
《蒲团》(1907年)
《众议院银行》(1908年)
《乡村教师》(1909)
《原始》(1908年)
《妻子》(1909)
《边境》(1910)
《时问就是及格》(1918年)
《一兵一卒的死亡》(1917)
《我捋采取河之家》(1917)
《其余的雪》(1917)
《我捋采取春季河》(1919年)
《芽》(1920)
《源义朝》(1924)
《叩夜》(1927年)
《源义经》

《森喜朗妻子》
《基层领域》
《第二欠军事徒征日记》(1905)
《露骨哲暑的军照》(1904)
《周游日本》(1914—191B)
《和景观一全日空》(1917)
《三十年东京》(1917)

田山花袋最大的文学成就不是他创作了什么，而是他创造了一种独特的表现形式，用第一人称真实地再现身边的琐碎小事．这种以表现心境为主的小说，后来统治了日本主流文学达八十年之久－－这就是我们通常所说的私小说．

私小说的开山之作，就是田山花袋的《棉被》他也是写《金色夜叉》的那个尾崎红叶的弟子．奇怪的是，文学史常常将尾崎红叶放在浪漫主义行列，而把田山花袋摆在自然主义阵营里，仔细斟酌一下，问题的关键还是集中在《棉被》上。

《棉被》写的是一个中年作家竹中时雄收留了一个年轻貌美的叫横山芳子的女弟子，渐渐地被女弟子婉转的声

音，婀娜的姿色所吸引，进而迷恋上了他，又被“师道”所困扰，终日辗转难眠，很快，横山芳子有了恋人，竹中时雄愈加苦闷，整日谋划如何将心爱的人从别人手里夺回来，把弟子发展成爱人．．．

田山花袋在这部小说里，兴趣只在于赤裸裸地坦露出主人公的情欲及因情欲而产生的种种龌龊心理，而不在于书写一个师生恋的畸恋故事。在手法上，也不鄙弃自然主义描写。这样的作品，不仅在当时引起一场风波，即便是现在，也难免会遭到些非议。小说的最后，是横山芳子被家长领走，回到她的家乡，而竹中时雄趴在女弟子曾睡过的被子上，尽情地嗅着想念着女人的味道。

整个故事，既不曲折，也不起伏，更谈不上引人入胜，但它注重展示主人公的内心深层的感受，充满人道和人性地去同情和怜悯他，当然也不乏嘲讽和针砭，田山花袋的最大功绩就是给心境小说作出了一个榜样，以后志贺直哉，德田秋声和尾崎一雄都遵循的是他的路子，一直走下来。田山花袋所提倡的不要理想，排斥技巧，以及重视平面描写，在小说创作中未必可取，可是在刻画纠缠在理性与野性之中而不能自拔的竹中时雄却正合适，他的这一实践，在田山花袋的另一部叫《乡村教师》的作品中，也获得了成功．感伤，悲哀，绝望和失落构成这一路小说的基调。也奠定了日本现代文学颓废美的基本格局。

读日本小说而不读田山花袋显然是不可能的，他是一座不可逾越的山．

第一次读它的时候，还是八十年代，多年以后，四川文艺社的胡焰又重新推出了新的译本，没想到小巧而聪慧的胡焰会把一部老经典演绎得如此时尚和现代，精装且不说，整体装帧也颇费心机，还穿插了诸多有趣的老照片，更给阅读多些情致．胡焰我是知道的，喜欢追求完美，她编的书值得一读，也值得一藏．

日本近代文学的一个重要流派，指20世纪初在“自然主义文学运动”中出现的一群作家的创作，主要限于小说。作家有岛崎藤村、田山花袋、德田秋声、岩野泡鸣、正宗白鸟等人。

日本自然主义文学，是针对《砚友社》的庸俗写实主义而兴起的新文学。自然主义文学揭起了彻底反对旧道德、

反对因袭观念的旗帜，主张一切按照事物原样子进行写作；在艺术形式上，他们主张“排除技巧”，在语言上，成功地完成了“言文一致”的革新。

自然主义文学理论之所以成为日本现代文学确立时期的主导理论，是由于自明治维新以来资产阶级启蒙思想的不彻底性，使得现代文学迟迟未能形成。随着日本军国主义势力的抬头，社会现实的阴暗气氛日益沉重，在自然主义文学兴起之前流行的《砚友社》形式主义的文学和初露苗头的追求积极理想的浪漫主义文学运动，在阴暗现实的摧残下相继夭折。日本作家们对时代普遍感到悲观与幻灭，他们从西方自然主义文学理论和世纪末思想中发现了投合他们兴趣的观念。这就是自然主义在日本成为风靡一时的文艺运动的缘故。

日本自然主义文学最初是由几个作家按这种文学理论进行模仿性的创作开始的。1901年小杉天外的作品《流行歌》，1902年永井荷风的作品《地狱之花》，都是按照左拉所提出的自然主义理论写成的作品。小杉在他的作品序言中指出，作品所描写的内容无所谓善恶美丑，作家的责任就是按照“自然”的现象如实去写。永井则在他的作品的跋文中，主张作家应该着力去刻画由“祖先遗传”带来的“动物性”。这一时期，作家们对自然主义的文学主张还只停留在对左拉的理论的介绍上。1906至1910年期间，出现了一批自然主义文学理论家、评论家，最有影响的是美学家岛村抱月与文艺评论家长谷川天溪，还有片上天弦、相马御风、中村星湖、本间久雄等人；鼓吹自然主义，以长谷川最为热心，他的代表论文有《幻灭时代的艺术》、《排除逻辑的游戏》、《现实暴露之悲哀》等。在这些论文中，他提出了“破理显实”和“觉醒者的悲哀”等口号。所谓“破理显实”，即主张作家要排除一切理想，客观主义地、按照事物原样子去写“真实”；所谓“觉醒者的悲哀”，即认为作家在“发现了毫无虚假的现实”之后，“其背后则是深刻悲哀的苦海”，并鼓吹“这种有增无减的背后的悲哀，才是真正现代文艺的生命”。岛村抱月在《代序·论人生观上的自然主义》一文中，从对一切道德、义务和理想表示绝对的怀疑出发，主张作家写自己来进行忏悔。他说：“摒弃一切虚伪，忘掉一切矫饰，痛切凝视你自己的现实，先是凝视，然后你就忏悔。岛村抱月的这一主张，为日本文学中形成根深蒂固的“私小说”传统提供了理论基础。

日本的自然主义作家在这种文艺思潮的影响下，产生了种种消极因素。在题材上，他们从自然主义的哲学基础──实证主义那里接受了“只有经验事实或经验现象才是‘确实的’这种主观唯心主义思想，认为只有写自己才能

保住文学的生命──真实。他们并从岛村那里接受了“自我忏悔”的主张，从而把写作范围限制在个人的，平庸的、琐细的日常生活当中。在创作方法上，由于坚持经验、感觉，否认想象力在文学中的作用，甚至否认理性的作用，从而排斥概括、夸张等典型化的创作方法。他们强调生理遗传或性欲的作用，致力于描写在这种作用下的黑暗现实，并从“觉醒者的悲哀”的角度，将作品写得十分灰暗，充满了悲观与绝望的色彩。

但是，不能据此来概括日本自然主义作家的整个创作倾向，也不能据此全盘否定具有自然主义倾向的作品。如岛崎藤村的《破戒》，田山花袋的《乡村教师》,都是采用典型化的方法而具有积极社会意义和富于批判精神的作品。岛崎的《春》、《家》，山田的《生》、《妻》、《缘》，尽管在创作方法上受到自然主义的影响，但仍有揭示现实、批判社会的一面。至于岛崎的《新生》和田山的《棉被》，则属于描写个人生活的所谓“忏悔文学》的作品。这说明日本自然主义文学本身具有错综复杂的因素。

明治文学作品之中，像这样富有意义的二楼，用来作为解读作品中人物特质关键，可读到的(作品)不记其数。例如

说，使田山花袋成为自然主义文学代表旗手的一人，(小说)《蒲团》就属此类。《蒲团》的主角，已经有妻子的中年作家竹中时雄，他自乡上京时，与美貌女弟子芳子在二楼投宿。芳子也有恋人就学于同志社(大学)，时雄对两人抱持满怀温情，扮演着保护者的角色，但结果因为芳子顾虑到期待她有好归宿的乡下父亲，而回到了故乡。芳子返乡之后，时雄对着二楼房问留下的蒲团(棉被)，把脸埋入其中，《心中千丝万缕，嗅闻着女人的气味》结局场面相当有名，岛村抱月将此评价为《匀体的人、赤裸裸的人之大胆忏悔录》，不过，恐怕在此表白的竹中时雄其更加羞耻的深层部分，是二楼这室内空问与所缠绕的隐徼内密性深深相关。二楼的六叠房与三叠房，原本是竹中家储物兼小孩的游戏场。将这两问房打扫干净来让芳子入住时，这(房问)，便暗喻了竹中时雄，他戴着满溢温情的保护者面具，实际上却被年轻女弟子所吸引过去的精神之耻。

二楼和楼下的地势以构想的塑造来说，比花袋的《蒲团》表现更出色的作品，可举出尾崎红叶的《多情多恨》。亡妻阿类田流行感冒而死，被击沉入悲伤的主角鹫见柳之助，受好友叶山诚哉的好意而搬离住处，寄居在叶山家的二楼。田公司命令而到国外出差的叶山不在家中，柳之助对至今为止开玩笑对待的，叶山的妻子阿种，逐渐地有了好感，在这一段，作为生活之空问的二楼与楼下的意义，非常明显地雕刻了出来。

二楼柳之助的房问，到现在都还挂着去世的阿类的画像。柳之助凝视着画像迫忆与死者的过去，另一方面又忍受

不了充满着死的气氛，而下楼到楼下的客厅接受阿种温暖的摺待。如果说二楼是被伤感的羁绊所牵伴的过去的世界，那么楼下就是保证家庭温暖的现在的世界，是生者的世界，在连接这两个世界的楼梯来来往往的柳之助经常犹豫不挟的动线，自然的阐明出这个故事所孕育出的实情。从非日常世界到日常世界归来，两个空问上投射的时问小说。以明治的申士自居，并不打算打破当时社会的常识的红叶，还是回避了暴露的通奸画面使得这部小说被局限在同俗的家庭小说的框框内，只要是有关这个场面，不可否认他有一点点让人想起法国的心理小说那种精妙的味
道。

田山花袋的《蒲团》和尾崎红叶的《多情多恨》，都是二楼的寄宿人和楼下家庭之问的爱恨为主轴所展开的故事。二楼的寄宿人和家庭一起吃饭，为团聚而下楼，但他们终究还是要回到孤单的寝室而爬上楼。二楼的房间在楼下的家人手伸不到的地方藏了许多的秘密，当这些秘密被打开的时候，楼下的世界的日常秩序也同时受到影响。换言之，连接二楼和楼下的阶梯，是寄宿人和家人的结合和分离最实际的象征。而二楼的寄宿人，在这层意义上是家庭所收留最贴近的他人，那之间所产生出来的瓜葛，就会和家以外的都市本身的葛相连在一起。贪婪的吸收从乡下来的为数众多的上京者的近代东京渐渐膨胀，二楼的寄宿就成了都市空问的最小单位。在《蒲团》或《多情多恨》，去解读二楼和楼下所营造出的徼妙空问的关系的花袋和红叶，在他们未意识到的地方解读了东京的都市空问。

二叶亭四迷的《浮云》，就如田山花袋的《蒲团》和尾崎红叶的《多情多恨》，都是关于二楼的寄宿人的故事。

主人翁的内海文三因为父亲的死，上京依靠叔父囤田孙兵卫而变成寄宿人，这样的故事是八年前开始，在囤田家的庇护下完成学业，在某省就职也过了将近两年。文三的寄宿生活，比《蒲团》的芳子和《多情多恨》的柳之助的时间都还要长。而且，和《蒲团》或《多情多恨》，寄宿者给寄宿家庭生活不安定要素云云，与之相反，《浮云》的文三被{由入囤田家的秩序里，是忠实的同居人。在故事展开的时点，身为阿势的未婚夫，被默认将来，层面上几乎已经成为了家庭中的一员。文三描述心情道：“因为我的身份未定，各种方面仍有亲疏远近口使田迷恋而美化了其安定的立场，但无疑仍传达了某种真实。家长孙兵卫不在，代理孙兵卫的文三角色，可思考为其受囤田家女性们所期待。由文三那得知他己被免职这件事，阿政被激发的怒气，正是这件事显而易见的证据。但是，以文三被免职为契机，由家族一员沦落到不怎么样的寄宿人这样角色急速转变所代表的意义，在那一刻还无法理解。不仅如此，还像这样：”田叔父不在而让家里 变得这么乱我很抱歉”，囤田家的秩序的崩坏正在眼前，重新思考代理家长的角色。文三内心破灭的自我意识的演剧，可以说是，由这个状况认识的时差来开始动作的。进入故事后半段之后，文三终于发现，各自抱着自私的意图，分崩离析生活着的囤田家之丑恶现实。和这个一起给予痛苦的文三想起，是过去充满囤田家的温暖气氛。

使不留心去看，文三也了解到，现在家里的氛围和过去大不相同。以前文三仍是造就这氛围的要素之一，大家都相视而笑，幸福不言可喻，其美满快乐，就像在家里全体吹拂过温暖的春风般，一切都是安稳的、和乐的、沉着的，看见的听到的都再自然不过。文三的实感是确切的。不过，随《浮云》进行的作者视点，在与文三内在同化的同时，也具备将文三的阜徼相对化的复眼构造。如果是这样，那么过去囤田家的安定形象也必须重新检验。事实上，到目前为止几乎是没有被指出来的，但是在故事开始之前的楼梯，囤田家意外地孕育着不安定的要素。

1.http://www.teachercn.com/Zxyw/Wxlp/2006-10/8/20060108175203686.html
2.http://blog.sina.com.cn/s/blog_48d6ed7101000c7f.html
3.http://yinghuaxia.jahee.com/V3/literature/t3.htm

 

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