)戴维·赫伯特·劳伦斯
戴维·赫伯特·劳伦斯
戴维·赫伯特·劳伦斯（1885－1930），英国著名小说家、诗人。提起英国文学，就不能不提到劳伦斯，他是二十世纪英国最独特和最有争议的作家之一。他生于诺丁汉一个矿工家庭，二十一岁时入诺丁汉大学学习，一生中创作了四十余部小说、诗歌、游记等作品，《儿子与情人》被认为是其最好的小说。劳伦斯提倡人性自由发展，反对工业文明对自然的破坏。他的作品对家庭、婚姻和性进行了深入探索，对20世纪的小说写作产生了广泛影响。劳伦斯创作深受弗洛伊德办理分析学影响。没有名门望族的声誉，也没有名牌大学的文凭，他所拥有的仅仅是才华。天才，用这个词来形容劳伦斯是恰当的，当时的英国社会很注重人的出身、教养，社会上还弥漫着从维多利亚时代以来的清教徒风气，生长在这个时代里的劳伦斯是与众不同的，有史以来的劳伦斯评论第一人——福特·马多克斯·休弗就这样评价他：他是个天才，是“浸透情欲的天才”。
D.H.劳伦斯的父亲阿瑟·劳伦斯是一位矿工，他所受的教育仅仅够他艰难地读报纸，而他的典型的生活方式是：在滚滚的炊火前，一边烤早餐腊肉，用面包接着腊肉上滴下来的油，断断续续地读着当天的报纸。母亲莉迪亚则是一位经过良好教育的女子，她读了很多书和诗歌，崇尚思想，喜欢和有教养的男人讨论宗教以及哲学、政治等问题。
这样的一个家庭是十分不和谐的，父亲喜欢和矿工们去喝上几盅，喜欢纵欲享乐；母亲却一生戒酒，古板拘谨。D.H.劳伦斯生活在家庭的飘摇之中，他所记得的是家门外的沃克街上白腊树的树枝在大风的呼啸中发出尖叫声，与家里母亲的尖声争吵、父亲的雄壮的男人声音和咒骂声混合在一起。
在这样的家庭中，他身体孱弱，敏感，富观察力，记忆力极佳，同时——为母爱所控制着。《儿子与情人》中有他童年、少年生活的影子，书中的母亲成功地阻碍了儿子与米丽安姑娘的爱情，并为自己“胜利了”而额手称庆。在这里，如果儿子摆脱不了恋母情结，他就无法真正地恋爱。
劳伦斯作品在大学就读时，劳伦斯继续与小他两岁的高中同学杰茜·希伯丝维持恋情，性格柔顺的杰茜成为劳伦斯第一部小说《白孔雀》（1911年出版）中爱米丽的原型。大学毕业后，劳伦斯在戴维森路中学教书。虽然这是个贫穷的地区，但劳伦斯试图激发学生对文学的兴趣，鼓励学生通过演剧来学习莎士比亚的作品，得到了校长的好评。在出版了《白孔雀》以后，劳伦斯得了肺炎，此后疾病就一直跟随着他，但他对此也一直表现出坚韧的意志力，而当他的身体开始有所恢复的时候，久病初愈的欣喜又情不自禁地流露出来。这些在他的书信、日记里有明确的记载。劳伦斯在感到自己已经痊愈以后，开始了另一部小说《恋爱中的妇女》的写作。1916年，劳伦斯的身体又感不适，他的创作一度暂停。但他坚持工作，这部作品终于完成。
然而，肺病的加剧使劳伦斯不得不放弃教学，而此时母亲的去世也给了他很大打击。幸好《白孔雀》以及一些短篇小说和诗歌的的出版使他赢得了一些声誉。在叔父的建议下，他准备去德国的一所大学担任教员，并为此去拜访诺丁汉大学现代语言学教授艾内斯特·惠克尼。当时艾内斯特正好在大学授课，他的妻子芙丽塔招待了劳伦斯，两人一见钟情。两个月后芙丽塔离家出走，与劳伦斯在德国团聚。
芙丽塔后来回忆说：“在认识劳伦斯之前，我从来没有真正地活过。”虽然劳伦斯天生羞涩，但他有着模仿的天才，在家人和朋友面前总显得诙谐风趣。然而，这桩婚姻并不和谐美满，当时劳伦斯还处于丧母的悲哀中，而芙丽塔因见不到自己的子女而抑郁烦躁，加上手头拮据，两人又不善持家务，因此经常有着拳脚相加、剑拔弩张的争斗。有着德国贵族血统的芙丽塔比劳伦斯年长六岁，其表哥即是当时号称“红色男爵”的扬瑞·奇瑟芬，他在第一次世界大战时成功地指挥德国的炮击队，击落了不少英国的轰炸机。不同的国籍使这对夫妇在英德两国都蒙受间谍之嫌，给本来就充满烦躁的生活增添了更多的不安。
颠沛的生活并没有影响劳伦斯的文学创作，他在这段时期内精心写作并修改了以前的手稿，于1913年发表了自传体小说《儿子与情人》。此书描写了富有艺术天赋但体格孱弱的青年保罗无法挣脱具有强烈控制欲的母亲的保护，无法与青梅竹马的农家女玛丽安以及后来相识的桀傲锋利的女权主义者克拉拉发展正常的恋爱关系。玛丽安即是以杰茜·希伯丝为原型，而克拉拉身上则有着爱丽丝·黛克丝的影子。劳伦斯在大学毕业后，曾与爱丽斯有过一段短暂的罗曼史。黛克丝大劳伦斯七岁，是个态度强硬的社会主义者和女权主义者。虽然劳伦斯认为弗罗依德企图“在脑子里营造性”，否认性的自发感与能动力，但精神分析的中心学说之一“恋母情结”却在《儿子与情人》里得到了绝妙的文学诠释。
戴维·赫伯特·劳伦斯《虹》并没有任何大胆的性描写，但当时女权运动已经崛起，而《虹》所宣扬的妇女解放思想无疑令当局大感震怒，最后被指控为“阴茎崇拜”而遭禁。禁书几乎断绝了劳伦斯的经济来源，使他只能以发表诗歌和短篇小说来维持生计。
第一次世界大战期间，由于劳伦斯的反战主义倾向以及妻子芙丽塔的德裔身份而他们频频遭到英国警方的骚扰，军方也怀疑他们是敌方间谍，夫妇俩被勒令离开了康沃尔的家，搬迁到泽诺。在这期间，劳伦斯结识了小说家凯瑟琳·曼斯费尔德和她的丈夫约翰·米德尔顿·墨里。英俊的墨里是名文艺评论家，劳伦斯对他深怀好感，但墨里拒绝了与他结为“血肉兄弟”的要求，却跟芙丽塔暗渡陈仓，这使劳伦斯黯然神伤。
在创作《恋爱中的女人》期间，劳伦斯与康瓦尔郡的农夫威廉·亨利·赫金有过一段恋爱关系，两人共同漫步于田野，躲在谷仓内做彻夜长谈。劳伦斯外出时，总不忘给赫金写信。芙丽塔对他丈夫的这份缠绵恋情深感不安，以至最后对赫金下了逐客令。劳伦斯被这段失败的恋情折磨得疲惫不堪。劳伦斯与赫金的短暂恋情是他内心同性恋情结长期斗争的结果。１９１３年，他在给一位朋友的信中写道：“我很疑惑为什么所有几近卓越的男人都有同性恋倾向，不管他是否承认这一点。”他后来对另一位朋友说：“我１６岁时与一个煤矿工人之间发生的性爱是我一辈子中唯一近乎完美的爱。”
1917年劳伦斯来到了伦敦，又一次病倒了。此后的几年，他一直处于疾病的包围之中。
1919年10月，一战后，1921、1922年，他大部分时间都住在意大利。然后，然他踏上了环球会旅行的路途。回到伦敦之后，他很快就对这里感到厌倦。
1926年10月，劳伦斯去了意大利，开始写《查特莱夫人的情人》。1929年他想离开欧洲去美国，希望在那里重新找回生命的力量。对于自己的疾病，他显得有些自欺欺人，总是希望自己能够很快好起来。疾病导致了两个直接的后果：一个是他热衷于在超验的层面上谈论死亡、复活；一个是对大自然的敏感。
在写作中，劳伦斯进一步把个人精神复活体验扩大整个世界。虽然他意识到驱走旧的生命，迎接新的生命是一件困难的事，但他仍旧对新世界的到来充满信心。甚至把离开英国到美国去也看成是获得新的生命的途径。劳伦斯也认为战争之后人类将得到复活，因此他急切地谈到战后的种种计划。
劳伦斯对大自然的热爱是众所周知的，这种热爱有着作家的身理依据，这就是疾病。他的疾病注定了这位作家对大自然的敏感，他的身体和心灵都需要大自然的抚慰，他的作品也充满了大自然的气息。劳伦斯还是一位描写大自然的高手，少有人能与他匹敌。在他的作品中有一个明显的倾向就是对大自然的爱，他常常把英国和意大利对立起来，把欧洲和欧洲以外的地方对立起来，贬低充满工业气息的前者，褒扬代表着大自然的后者。
劳伦斯短暂一生中的最后日子是与芙丽塔在意大利、美国、墨西哥旅途中度过的。他在这时写下了出色的游记作品《意大利的晨曦》、《海与撒丁岛》《墨西哥的早晨》和《伊特鲁立亚之地境》。那时《羽饰巨蛇座》（１９２６年出版）也进入了最后创作阶段。《羽饰巨蛇座》以劳伦斯的美洲之行为创作基础，描写了拉蒙、凯特与西伯里安奥信奉墨西哥阿兹台克族的羽饰蛇神，结成了双性恋的三位一体。中心人物拉蒙如蛇神一般受到崇拜，而他正能够“两面皆通”。
意大利是劳伦斯最喜欢的地方，在那里的气候和风光使劳伦斯感到自由和舒适。在那里，他的游记、诗集的创作灵感也在自由地飞翔。1922年2月劳伦斯乘船开始了环球之旅，于9月到达美国，历时半年。这次旅行使他从大自然中获得了新的灵感，他走出了欧洲，接触到南太平洋、美洲许多当地人的生活，作品中大自然原始的成分增加了，出现了东方、西方文明的对立，开始从土著人身上寻找新世界的希望。
1925年，劳伦斯的肺结核突然加重，健康急转直下。1929年，他原本准备在伦敦举办的画展因被判为“淫秽”而遭警方查禁。1930年2月27日，在与芙丽塔前往法国的途中，身心衰竭的劳伦斯匆匆离开了人世。在他生命的最后日子里，他仍然坚信自己会好起来，还有不少新作品的设想，拼命想使生命迸发出更加灿烂的火花。福斯特得知劳伦斯的死讯时，称誉他为“我们时代最伟大的富有想象力的作家”。
劳伦斯作品1912《逾矩的罪人》
1913《爱情诗集》
《儿子与情人》
1914《孀居的霍尔罗伊德太太》
《普鲁士军官》
1915《虹》
1916《意大利的黄昏》
《阿摩斯》
1917《瞧，我们走过来了》
1918《新诗集》
1919《海湾》
1920《一触即发》
《恋爱中的女人》
《误入歧途的女人》
1921《欧洲历史上的运动》
《精神分析与无意识》
《乌龟》
《大海与撒丁岛》
1922《亚伦的手杖》
《无意识幻想曲》
《英格兰，我的英格兰》
1923《小甲虫》
《美国经典文学研究》
《袋鼠》
《鸟、兽、花》
1924《灌林中的男孩》
1925《烈马圣莫尔》
《关于豪猪之死的断想》
《大卫》
《太阳》
《欢乐的精灵》
电影海报1928《骑马出走的女人》
《查泰莱夫人的情人》
《劳伦斯诗集》
1929《劳伦斯画集》
《三色紫罗兰》
《我与快乐罗杰的小论战》
《逃跑的鸡》
《色情文学与淫秽行为》
1930《荨麻》
《散文集锦》
《刍议》
《少女与吉普赛人》
《干草堆中的爱情》
1931《启示录》
《机器的胜利》
劳伦斯在 1913年发表第一部重要小说《儿子与情人》，1915年出版《虹》，1921年出版《恋爱中的女人》，1928年出版《查泰莱夫人的情人》。这些小说的核心内容，都围绕性生活展开，劳伦斯把人的性欲意图，看成是引起一切生活现象的根源。劳伦斯也有其他题材的小说，如《亚伦之杖》（1922）、《袋鼠》（1923）等，诗集有《爱诗及其他》（1913）、《爱神》（1916）、《如意花》（1929）等。
劳伦斯的作品过多地描写了色情，受到过猛烈的抨击和批评。但他在作品中力求探索人的灵魂深处，并成功地运用了感人的艺术描写，因此，从他生前直到迄今为止，他的作品一直被世界文坛所重视。 他笔下有许多脍炙人口的名篇，其中的《查泰莱夫人的情人》 （1928）， 《儿子与情人》 ，《虹》 （1915）， 《恋爱中的女人》 （1921）， 《误入歧途的女人》等都有中译本。
1928年出版的《查太莱夫人的情人》是劳伦斯最著名也最具争议性的作品。该布描绘了矿业主克里夫·查太莱下身瘫痪，他年轻的妻子康斯坦汀在与守猎人梅洛斯的交往中重新点燃起生命之火，这两名来自不同社会阶层的男女迸发出灿烂激情。梅洛斯的阴茎散发出蓬勃的生命力，催发了康斯坦汀的觉醒，驱走了两人的迷茫与恐惧。书中的色情描写毫无“犹抱琵琶半遮面”式的羞涩，劳伦斯惯用的诗意化语言淋漓尽致地写出了性爱的美与力量，读来振奋人心。然而，这些空前绝后的飞扬文字并非在于表达简单的肉欲之欢，而是与克里夫的性无能形成鲜明的对比，洋溢着春泥般的勃勃生机──劳伦斯借此来鞭挞当时英国社会的腐朽与没落，呼唤着希望与新生命的到来。与以往的作品一样，性爱在劳伦斯的笔下再次象征着对自由的渴望。《查太莱夫人的情人》的出版如石破惊天，马上遭到了查禁，未删节版本直到１９６１年才通过审查得以正式公开出版。
内容
《虹》这个家族的第一代的代表人物是布朗文。通过他娶一个波兰妻子，带着对遥远的异国气息的憧憬，开始了他的家庭生活。实际上是在揭示，工业化深入到英国农村以后，对长期生活在古老宁静的农村里的农民的心灵的激烈撞击，展示了他们处在激烈变动时期的复杂心态。
这个家族的第二代代表人物是安娜，她几乎贯穿整个作品的始终。她的主导性格是追求独立和自由。还是在很小的时候，她就敢于反击成人对她的挑战。她也曾有过幻想，希望做自由、骄傲、超凡脱俗的女子。然而，长大后周围鄙俗的气息，使她幻想破灭，她又把自己的父母、家庭作为生活的中心，但也仍然向往着外界生活，向往着独立自由。因此，她爱上了城里来的堂兄威尔。但婚后不久、她发现他们在思想观念和信仰上有着严重的分歧。威尔推崇教堂穹顶上华丽的彩虹，而安娜则认为那不是真实的彩虹，她更向往自然的天空中出现的彩虹。于是他们之间展开了一场紧张激烈的灵魂深处的战斗。虽然这战斗有时紧张，有时缓和，但却相伴终生。最后他们双方表面上都让了步，安娜变成了一个普通的家庭妇女，一个生育孩子的工具；威尔也变成了一个只为挣面包而工作的男人。作者认为这种只有肉体接触而无心灵交流的夫妻，不是他所理想的夫妻关系。
这个家族的第三代的代表人物是厄休拉。她算是现代女性，很小的时候她跟母亲安娜一样，非常要强，不甘示弱，无拘无束，活泼开朗。但她比母亲更富于幻想，也有更高的人生追求。她讨厌狭小的乱哄哄的家，坚决要走向更广大的世界，她要跟男人一样，为社会，为家庭尽自己的责任和义务。因此，当她中学毕业时，不顾父母的坚决反对，毅然参加了工作。厄休拉对未来充满了美好的理想，但这理想却被冷酷的现实一次次毁灭。小学教师的经历是她理想的第一次破灭，大学校园生活是她理想的第二次破灭，与男友的分手是她理想的第三次破灭。经过这三次曲折，她对社会生活的认识深刻了，成熟了。她清楚地看到表面繁荣的资本主义工业社会，不过像一个被灯光照亮的圆圈，在这圆圈之外，是一片黑暗。厄休拉对爱情的追求不是单纯感官肉体的满足，而是精神与肉体的关系的统一。但她的这一追求在《虹》中并没有实现。小说结尾时，她仰望着天上的彩虹充满着期待。后来在劳伦斯的另一部作品《恋爱中的女人》中，作者让她找到了自己如意的男友，真正实现了精神与肉体的完美统一，建立起健康和谐的家庭关系。小说也写到了厄休拉的一些弱点，比如她放荡的性格，同性恋的经历，不满于社会，苦闷彷徨，又甘于堕落。作者认为这是西方现代女性的共同弱点。
艺术
这部小说并不以塑造典型人物为目的，而是重在对人物的心理和人与人之间的关系的分析。有人评论说：“劳伦斯是最早把现代心理学引入到小说的作家之一。”因此，劳伦斯特别善于描写男女之间的爱情心理，尤其是性爱心理。但他的描写是纯洁健康的，是道德的，并不想以色情来吸引读者。
小说大量地运用象征、比喻和意象描写的手法。小说的题目《虹》就是一个象征，它象征着一种自然和谐完美的两性之间的关系，象征着一种完美的人生理想。
小说语言充满了激情，同时也深刻、含蓄，富有哲理。
思想
劳伦斯作品尽管劳伦斯在他的作品《虹》中一直想寻找一种理想的两性关系处理方式，但通过布朗文三代男女之间感情演变的实际过程，我们还是不难发现，劳伦斯眼中生命之虹的靓丽图景的实现还是比较艰难的。因为这三代男女两性间感情的摩擦和冲突一直存在并不断激化，到第三代厄秀拉身上，象征生命光芒的七彩虹在她与斯可里本斯基的分手中已完全塌陷，只能成为一个独立的幻景出现在该书的结尾。之所以出现这种情况，是因为劳伦斯认为，随着工业文明的到来，妇女越来越知识化、理性化，她们已不满纯粹的性爱生活。在这种情况下，男的便越来越觉的在自己所崇拜和景仰的女性面前渺小和卑微。劳伦斯认为，这是一种对生命力的压抑，而这种压抑是建立在对精神的残酷阉割中完成的，这当然与劳伦斯从小既做儿子又做情人的被扭曲的精神心理有关。在这种特殊的经历中，形成了劳伦斯既热爱女性、向往女性又恐惧和敌视甚至贬低女性的矛盾心理。他认为女性的力量是无比强大的，尤其是那些“白孔雀”“百合花”式的女人，她们具有一种摧毁男人从而摧毁整个世界和谐的巨大力量。因此，要使两性关系达到完美，就必须树立起男人的特有的尊严和激发他们潜在的旺盛的自然生命力即性本能意识。尽管劳伦斯曾声称和谐的两性关系是双方既要能融为一体又能保持各自的独立、二者间不存在依附关系。如关于“虹”的一首诗中所写的“彩虹的两只脚/ 想并拢在一起 / 但是不能/ 否则就成了畸形的环。”但劳伦斯的潜意识里还是时时刻刻不忘掉摧毁女性的自我意识使之屈从男性这一点。比如他的晚期代表作《查特来夫人的情人》中梅乐斯在康妮怀孕后离开英国到欧洲旅游的前夜，竟用本凡奴托。切里尼所说的“意大利方式”，小说这样写到：“这不是爱，这是尖锐的，灼热的像火一般的感官刺激，把灵魂也烧成火绒……她，不得不被动，什么也同意，像一个奴隶，一个肉体的奴隶”在《虹》中也有类似的场景，在下文中将具体论述。因此，在劳伦斯的眼中，似乎只有女性完全屈从于男性意志时，才能达到生命的一种和谐本真状态。正如一个表面上越自尊的人其实骨子里越自卑一样，劳伦斯越是竭力在他的作品中塑造一个具有旺盛生命力但又不致失去自我的男性形象。这个男性形象便越在他人生的舞台上用各种无意识的行为来显示其既害怕女人又迷恋女人的甚至完全被女性美所征服的奴性形象。而这正是劳伦斯在处理两性关系中的永恒矛盾，也正是劳伦斯笔下许多男主人公必须在背着精神的十字架下进行性爱的原因所在。
那么，是不是劳伦斯把两性关系出现的罪魁祸首就真的是指向女性吗？答案是否定的，因为当男性和女性同样处于崇尚所谓“精神价值”而否定自然人性的文化制度的压迫下时，尤其是在男权社会中，女性其实所受的压抑更为严重。这种压抑很深的女性往往更强有力的代表着那种压抑她们的文明制度，尤其是在20世纪初，工业文明的飞速发展、科技的进步使人异化为非人，传统的道德、心理、婚恋观发生了显著的变化。因此，劳伦斯对女性的不满，实质上是对整个压抑人性的文明制度的不满。正是这个所谓的文明制度，使女性越来越知识化、精神化和独立化，在加上社会竞争的压力，从而使传统的男权地位发生动摇，但劳伦斯又不是完全否定工业文明甚至在工业文明的冲击下自我垮掉，他一直在努力地试图在新的世界秩序中找出新的男女间和谐的关系，以适应整个时代的发展。《虹》便是他这一种执着寻找的心路历程。
《恋爱中的女人》劳伦斯与赫金的短暂恋情是他内心同性恋情结长期斗争的结果。１９１３年，他在给一位朋友的信中写道：“我很疑惑为什么所有几近卓越的男人都有同性恋倾向，不管他是否承认这一点。”他后来对另一位朋友说：“我１６岁时与一个煤矿工人之间发生的性爱是我一辈子中唯一近乎完美的爱。”
劳伦斯长达五年对同志题材的关注研究不但产生了《恋爱中的女人》和《亚伦的杖杆》 （中译《孽缘》），还包括１９１７年的论文《山羊与指南针》以及《恋爱中的女人》里那份生前未能出版的序言。劳伦斯后来焚毁了《山养与指南针》的手稿，其友奥特兰·摩莱尔和塞西尔·盖里都曾阅过此文，他们认为《山羊与指南针》笔锋犀利尖锐，对人类未知领域的敏感话题进行了争议性的探讨，文章的标题暗示着同性自然情欲与科学理性主义的抗争。
《恋爱中的女人》不仅被誉为现代小说的经典，也是劳伦斯本人最满意的作品。他在其间对同性恋题材进行了大胆的探索，将笔下的传奇人物伯金对双性恋伦理道德观的追求视为解决英国文化危机的一线生机。伯金为寻求“两种不同的爱”而在伦理道德的两个极端之间痛苦徘徊，这种描写的象征寓意加深了小说对英国文化崩溃的深刻忧患意识，使《恋爱中的女人》具备了特殊的张力及启蒙之光。
《恋爱中的女人》的序言直到１９６５年才得以见天日（但目前出版的所有版本几乎均未对此加以收录）。劳伦斯在此运用含蓄的手法将自己描写为“带有深遂奇异黑眼的康沃尔郡男人”，就象小说里的配角威廉·赫司肯一样强烈地为纤弱文雅的伯金所痴迷。伯金不仅在男女两性的抉择上备受煎熬，而且还面临着“两种不同阶层男人”的痛苦诱惑：一种“是头发象冬日阳光下晶莹剔透的钻石，有着蓝色诱人的眼睛，白净的皮肤，瘦削的身材”，另一种是“有着深遂无底黑色大眼睛的男人”。尽管伯金想尽力摆脱这些欲望的纠缠，但他还是不愿被扼杀在没有男人的生活里而让自己变得麻木不仁。
“与杰拉尔德这个壮实的旅行者和竞技人在一起，令他（指伯金）感到欢愉和满足，就象两人在某种非凡魔力的作用下，达成了一种共识。伯金渴求杰拉尔德，渴求他并不出众的智力与平常的灵魂，以及他那充分活力的黝黑
的身体。杰拉尔德虽然对这一切并无百般了解，但也同样感到被快乐所攫获。他不知道自己爱上了伯金，只觉得伯金对他的理解之深，轻易得几乎令人不可思议。伯金瘦弱而白皙的身体也使他百生怜爱而又肃然起敬。”
在序言中，伯金反复强调女人使他厌倦，工作使他厌倦，他渴望与人相爱，但无人能够激发起他的爱欲。他感到自己的灵魂与精神已经濒临死亡，急需一种可以释放他整个身心、无需任何社会约束的爱。在这百般厌倦的时刻，他与杰拉而德相遇。
“他（指伯金）一直感到，虽然女性诱惑着他，与她们相处比与男人相处要容易，但他对男性却怀有那种应该对女性才有的惊人心魄的挚烈的吸引力。虽然在生活的历程中，他与不少女性有过交往，而且每时每刻总有一名女
伴相随，然而只有男性的体格才令他心怡。他对女人的身体只感到一种喜爱，一种圣洁的爱，就象对妹妹的爱一样。”“在街上，只有男人的肉体和他们富有生机的一举一动令他侧目，使他无需去探知他们的灵魂。而对于女人，他只是她们当做姐妹，需要知晓她们的用意。只有男人的体格令他心神激荡而又百思不解。他与女人接近时，总想了解她们在想什么……”“这对他来说，简直是一种新的折磨。为什么女人的脸蛋不能象男人的脸庞那样激起他的爱欲呢？为什么男性美对他来说，总是那么栩栩如生，令他如痴如醉，而女人的美显得那么无足轻重，一切只是外貌、动作与容易领会的智慧表达而已？他觉得女人的美全在于表情，而男人的曲线与身体的动作则会令他深深着迷。”
劳伦斯在这部小说的序言中认为，第一次世界大战带来的灾难需要男人之间建立强有力的维系，不然的话“新生命”在“未出生前就会夭折”。劳伦斯充满诗意的表述使得小说更显含蓄，这一启人心扉的序言告诉人们，异性恋婚姻承受着太多的社会规范，使性爱失去了生命的原动力，沦为程序化的举动，而同性之爱正是释放个性、解放灵魂的出路。劳伦斯曾说：“我最崇拜的宗教是血肉，它比智慧更具启迪。我们的心智会出错，但我们血肉的所感、所信与表达永远是真实的。”尼采最早表达过的这番信条不仅是劳伦斯的生命宗旨，也是他笔下人物的人生哲学。
除了表现男人间的热情和亲呢，在矿主杰拉尔德安抚伯金的那一章里，男人间的真诚奉献被神经衰弱这一病痛所阻碍，《恋爱中的女人》一书中对双性恋异乎寻常的首肯态度为杰拉尔德安排了一个突兀的悲剧性结局。在小说的结尾，厄秀拉与伯金之间进行了以下这番严肃的对话：
“你一定需要杰拉尔德吗？”一天晚上她（厄秀拉）问起。
“是的。”他答道。
“我难道不能满足你吗？”她问。
“不够，”他说，“就女人而言，你当然能够满足我。但你对我来说，只是个女人。我需要男性朋友，而这种需
要之恒久就象你我之间的恒久一样。”
“有了我，你难道还觉得不够吗？”她问，“你对我来说已经足够。除了你，我谁都不需要。为什么你就不能
这样想呢？”
“有了你，我可以无需他人陪伴，无需其它欢爱地过一辈子。但要使这一切显得完善充实，要获取真正的幸福，
我必须与另一个男人有着永恒的结合，我必须拥有另一种爱。”他说。
劳伦斯作品“听我说──”他说。
“你不能同时拥有两种爱。你为什么会有这种念头？”
“我似乎无法拥有两者，”他说，“但我确实需要。”
“你不能拥有它，因为这是虚假的，是不可能的。”她说。
“我不相信。”他答道。
１９２６年，劳伦斯创作的话剧《大卫》讲述的就是圣经故事中大卫与约拿丹的亲密友谊。中篇小说《狐狸》描写的是两个女人间异乎寻常的亲密关系，直到一个男人闯入她们的农场，破坏了两名女子之间的默契。
耳闻目睹了工业社会给自然、人性、文化带来的摧残，劳伦斯特别推崇人类原始文明及人性本质上开放自然的爱，尽管他的反抗是无意识的，这种潜在的关于性的超凡神话价值观使得劳伦斯经常在其创作中侧重于一种强烈原始而又难以名状的同性爱。在广为收录的短篇小说《普鲁士军官》 （１９１４年出版）里，一名怀有强烈暴虐倾向的军官钟情于他的下级士兵，后者年轻的身躯“使他的血液里升腾起一团烈火”。由于得无所爱，军官通过折磨士兵来取得变相的满足，最后又因士兵爱上了乡间子女而妒火中烧，以两人共同惨死在阴森恐怖的大森林中作为结束。
劳伦斯对自身的同性恋经历刻骨铭心。１９１３年，他在给一位朋友的信中写道：“我很疑惑为什么所有几近卓越的男人都有同性恋倾向，不管他是否承认这一点。”与福斯特、纪德一样，劳伦斯在性关系上都倾慕于蓝领男人，他后来同另一位朋友说：“我相信自己这辈子唯一几近完美的爱是１６岁时与一个煤矿工人之间发生的。”在对男子的吸引中，劳伦斯感到无法认同与中上层阶级的同性恋男子。一次他曾经抱怨大英帝国的同性恋名人如画家邓肯格兰特、经济学家凯恩斯等，常常弄得他因敌视、怜悯、恼怒而想发疯。劳伦斯得知恩师的儿子大卫·加内与一名叫弗兰西斯·比雷尔的男子有染，而比雷尔与“布鲁斯布里集团”的凯恩斯与格兰特等又有着私情。劳伦斯认为这些在象牙塔里的知识分子已经失去了生命力，同性恋在他们那里已经沦为一种社会规范，一种对自由的约束，令他深为反感。他在给大卫的信中写道：
“大卫，我情不自禁地总会想起你──听到我下面要说的话，你的手肯定会颤抖。你说男人爱男人本来是无所
谓的事，这看上去确实无所谓，但对于当事人来说，却不能说无所谓……当我看到比雷尔的时候，我只感到这一切只犹如腐朽取得了上风。我简直不能忍受……直到在剑桥见到凯恩斯时，我才意识倒这一切意味着什么。我们在午时来到他的住所，当时阳光非常明媚。我们没有见到凯恩斯，所以罗素就写了张留条。突然，房门打开了，凯恩斯穿着睡衣，双眼迷糊。一阵愤怒马上在我心底涌起，使我产生了莫大的嫌恶……”“不要再带比雷尔来看我。他身上有股邪气，让我想起了黑甲虫……我梦里都看到了黑甲虫……我不能忍受这个……以前我在斯特拉奇身上感受到这一点，现在它又在凯恩斯和格兰特身上得到了完全的体现，而昨天在比雷尔那里又让我看到它。”
黑甲虫有爬在主人背上交配的习惯，暗示着鸡奸行为。同时，黑甲虫（Bug）与当时俚语里的“鸡奸”（Buggery）相近。劳伦斯对布鲁斯布里集团里的知识分子的反感，是因为他认为这些人对于理性的过分追求削尽了血肉之躯的原始活力，就象伯金与女性的交往受到太多的社会规范的约束而使性爱沦为机械与颓废。然而，劳伦斯与“布鲁斯布里集团”里同样钟情蓝领的小说家Ｅ．Ｍ．福斯特交情甚笃。虽然劳伦斯渲染的文笔与福斯特沉静的笔调大不一样，但两人的作品都透露出对上层社会的犀利批判与对自由的渴望。
劳伦斯同性恋倾向给他带来了苦恼，也使其作品充满了一种那个时代作家们所广泛缺乏的冷静之势，并使同时期的同性恋文学作品显得柔弱呆板。在反对同性恋唯美主义、追求一种充满阳刚气息和对原始大自然的创作信条上，劳伦斯崇尚英国同性恋先驱兼作家爱德华·卡彭特及美国诗人沃尔特·惠特曼。劳伦斯声称在惠特曼的同性爱情诗集《芦笛集》中领略到一种气息，“那是男子对男子的绝对忠诚、一种对同志之爱的真正解释、一种全新的生活方式。我相信这就是惠特曼称之为的‘阳气十足的爱慕’，其深刻程度远远超过了情感与个性，在冷静的分离中体现出与完全的信赖。”
在把女人看成是窒息压抑的婚姻的拥护者的同时，劳伦斯肯定了同性友谊。在《孽缘》中，煤矿工人亚伦撇下他昏庸的妻子离家出走，携带着他心爱的笛子远行意大利，去与具有自由派精神的罗顿·里列团聚。在途中，亚伦邂逅一群英国的流亡者。这群人对蓝领亚当的爱怜和对社会的嘲讽中，始终散发着同性恋的味道（王尔德的朋友罗杰·特纳以阿格里·康思特尔的名义出现在小说中），“他象敏感警惕的夜鹰眨着犀利的眼睛”。在小说结尾，罗顿恳求亚伦聆听自己心灵中的呼唤。这一主题在后来的作品中又得到了体现。在１９２３年发表的《袋鼠》中的“噩梦”一章及几部短篇小说中都表现了他的同性恋创作主题。１９２４年的《盲人》和１９２８年的《吉米和失望的女人》中都生动刻画了失败的异性恋婚姻关系与同性亲密情谊之间的微妙关系。
劳伦斯的生活与作品都反映出，他的爱并不受世俗的成规戒律所约束。同时，他并不象陀斯妥耶夫斯基那般，在挣脱基督教的羁绊的努力中只做一番畏畏缩缩的挣扎。劳伦斯为自己的心灵而活，他笔下的人物也是如此。他的创作天份中蕴涵着他在其潜在的同性恋情结感召下对同志文学这一创作敏感区域的深切关注，他的创作成就超越了同时代的作家们。通过对同性恋的肯定，他对同志文学探索性的描述达到了一个较完美的境界。与同时代的作家相比，他带给读者的是一个真正属于蓝领工人阶级的同性恋审美观，劳伦斯还是一个以自我为敌、进行跨时代深刻反省的个人主义者，他似乎可以称得上是个内心世界斗争最痛苦不堪、最伟大的小说家。正是这些思索探寻的欲望激励了劳伦斯在同志文学上意义非凡的创作，使他笔下的同性之爱超越了琐碎的两情相悦，升华为对社会的深思与对前途的展望，具有非凡的寓意。迄今为止劳伦斯依然是二十世纪同志文学创作领域一个才华横溢、超凡脱俗、对同性恋注入最多理解关爱的伟大作家。
基本资料
电影海报外文片名：LadyChatterley
年代：2006年
国家：法国/英国/比利时
对白：法语
类型：爱情/剧情
片长：France:168min
色彩：彩色
演职员表
导演Director：
帕斯卡尔·费兰PascaleFerran
玛丽娜·汉斯MarinaHands.....LadyChatterley
让-路易·顾洛克Jean-LouisCoullo'ch.....Parkin(asJean-LouisCoulloc'h)
西波里特·吉拉多特HippolyteGirardot.....Clifford
编剧Writer：
帕斯卡尔·费兰PascaleFerran
D.H.劳伦斯D.H.Lawrence.....novel
RogerBohbot
PierreTrividic.....dialogue
演员Actor：
玛丽娜·汉斯MarinaHands.....康丝坦丝LadyChatterley
让-路易·顾洛克Jean-LouisCoullo'ch.....Parkin(asJean-LouisCoulloc'h)
西波里特·吉拉多特HippolyteGirardot.....Clifford
剧情简介
第一次世界大战结束后，克利福特·查泰莱爵士（西波里特·吉拉多特饰）回到庄园，他因作战受伤瘫痪，冷落了年轻的娇妻康丝坦丝（玛丽娜·汉斯饰）。她不得不忍受没有性爱的夫妻生活。春天，她在伏雷格比森林里遇到了庄园雇佣的园丁帕尔金（让-路易·顾洛克饰），她从他壮硕的躯体感受到性的诱惑，于是不顾阶级与道德禁忌，投入干柴烈火之中，重新体验到了爱的滋味。康丝坦丝一直想要一个孩子，加上克利福特的默认与同意，她开始怀上了帕尔金的孩子。就在康丝坦丝与自己的姐妹希尔达（HélèneFillières饰）去法国的南部地区度假，这时候帕尔金的原配妻子回来了。最后，这对恋爱中的情人决定分别与各自的配偶离婚，在一起开始新的生活。
幕后制作
剧照影片描述两人互相接近的困难历程、女主角缓慢地唤醒自身肉欲和男主角在长时间的创伤之后恢复新生的经过。值得一提的是，本片还是第一位女性导演，她的上一部电影还是1995年的《Âgedespossibles,L'》。十余年未执导筒的帕斯卡·费兰重点想探讨男女两位主角在社会和男女方面“交叉统治”的课题。费兰关注的女性视角，是令人激赏的，因为这是一个全新的元素，似乎意味着劳伦斯原著标题“查泰莱夫人的情人”中，人们不再只是关注第三个单词“情人”。事实上却并非如此，劳伦斯在1928年写作这部小说的时候，已经极其充分地与现在的女性主义论点靠拢，只不过他所提供的是自己的视点。
美国好莱坞的评论界对这部电影不怎么喜欢，认为它两个多小时的片长过于拖沓，而法国本土的评论界则钟爱有嘉，给予它高度的评价，就在美国奥斯卡颁奖前夜颁发的第32届法国恺撒奖中，该片捧得包括最佳影片和最佳女主角奖在内的5项大奖。因而可以预测，《查泰莱夫人》本身就已具有令观众无法抵抗的魅力，继电影节上斩获丰厚之后，该片也会在海内外电影院票房上大获全胜。
电影花絮 帕斯卡·费兰的《查泰莱夫人》获得第32届法国恺撒奖最佳影片，最佳女主角，最佳摄影，最佳服装和最佳改编剧本五个重要奖项。就在这届恺撒奖上，最佳女主角获得者查泰莱夫人的扮演者玛丽娜·汉斯，在另一部获得多项大奖的影片《不要告诉任何人》Neledisàpersonne(2006)中也有参与演出。
玛丽娜·汉斯主演的上一部影片《灰色的灵魂》（2005）与这部《查泰莱夫人》（2006）有着相似的时代背景，它们都是与二战有关的。该片获得2006年法国路易德吕克奖（PrixLouis-Delluc）。
现代主义文学 《查泰莱夫人的情人》 《虹》 20世纪现实主义文学
http://blog.163.com/pwl1988@126/blog/static/118523842007925102339425/
http://www.gztz.org/cn/art/doc_437919.htm
