)张同禄
张同禄北京市特级工艺美术大师。从艺近50年，将各种美术技法及其他姐妹艺术之精华融汇在景泰蓝创作中，形成了自己独特的艺术风格。他创作设计的许多精品多次在国内外获奖。人称“中国景泰蓝第一人”。
中国景泰蓝工艺品行业著名的国家级工艺美术大师。1962年毕业于北京工艺美术学校。毕业后数十年他在中国景泰蓝行业形成自己的独特风格，设计出一大批艺术精品，造型古朴、图案新颖、色彩明快的创新产品使古老的工艺品富于时代感，在工艺美术设计领域影响很大，为我国传统工艺美术的创新与发展做出了突出贡献。代表作品：《鸟杯》、《孔雀屏灯》等
张同禄张同禄，著名景泰蓝艺术专家，生于1942年2月18日，16岁时投身景泰蓝艺术，1988年被国家轻工部授予“中国工艺美术大师”称号，至今从艺50年，他设计、制作的景泰蓝工艺品多次在国内外获金奖、珍品奖。他曾代表中国工艺美术行业参加阿曼举办的国际工艺美术交流会，现场设计制作景泰蓝，其高超纯熟的技艺令世界工艺美术品界折服。
在50年的艺术生涯中，张同禄把景泰蓝发展到不只在铜胎，甚至在金胎、银胎上做，大大拓展了这种工艺。他的作品清逸、新颖，超凡脱俗，造型多姿多彩，小不盈尺，大可丈余，或伟岸雄壮，或玲珑秀美，或古朴典雅，或清丽自然，绝不雷同，以奇、巧、俏、美，自成一派，被工艺美术界称为“珐琅(fàlang)张”。
在80年代初期，张同禄大师就创造性的开发了“珐琅珀晶”这一创新工艺，并申请了专利。“珐琅珀晶”的一大特点，就是可以用来制作成装饰壁画、屏风等艺术作品。从此，新的一种景泰蓝工艺品诞生了，这就是今天的景泰蓝画，后来有人又根据此种工艺，克服了做字的难度，用景泰蓝的工艺做出了巨幅的地图，就是现在刚面市的景泰蓝地图，为景泰蓝古老的工艺又增加了活力。
张同禄的作品景泰蓝是中国工艺美术的瑰宝，但近年来盛传“日本也制造出景泰蓝”的说法。谈及此事时，曾担任过北京工艺美术厂副厂长的张同禄笑称，这是“无稽之谈”。“景泰蓝的制作本身没有秘密可言，一篇《景泰蓝的制作》就全讲明白了。”张同禄说：“但是，真正要做出‘铜胎掐丝珐琅’，远不是理论上所提到的制胎、掐丝、点蓝、打磨、抛光……这么简单。它需要工人对烧制时间、火候的熟练掌握和丰富经验，也需要设计者对传统的深入了解。”日本还没有做出一件景泰蓝。”张同禄说，在日本，有一种类似中国景泰蓝的传统工艺品叫“七宝烧”至今已有500多年的历史。1976年，日本同仁将“七宝烧”工艺带到中国，希望能和中国的景泰蓝相互交流和借鉴，受到中国方面的热情接待。“中国的景泰蓝和日本的七宝烧在工艺上各有千秋，因此可以互相学习。”
在张同禄眼中，保护景泰蓝的关键，并不在于“绝技”的外传。“在传统工艺基础上创新，一直是中国工艺美术发展的传统。景泰蓝也不应该例外。”在大师的工作室中，近年来创新的“珐琅珀晶”让人耳目一新。“珐琅珀晶”的一大特点，就是可以用来制作成装饰壁画、屏风等艺术作品。而将景泰蓝与城市雕塑结合在一起，更使这种工艺品不再仅仅是室中的饰物，而成为城市一道亮丽的风景线。哈尔滨市火车站广场上的“金鸡报春”，就让景泰蓝第一次走到了室外。这个高６米、长５米的巨型景泰蓝灯饰雕塑集景泰蓝、玉石镶嵌、铜雕、灯饰等工艺于一身，栩栩如生，让人叹为观止。
“保护景泰蓝，最重要的是要从保护知识产权入手。”张同禄说：“当前，大师们辛辛苦苦设计出来的景泰蓝造型被小厂盗版的事屡有发生。这不仅损害了大师们的权益，而且那些产品粗制滥造，还损害了大师们的声誉。”他大声疾呼：“工艺品也应该有商标！”
景泰蓝又称“铜胎掐丝珐琅”，是中国传统手工艺品。因其在明朝景泰年间盛行，制作技艺比较成熟，使用的珐琅釉多以蓝色为主，故而得名“景泰蓝”。但这一工艺并非始于明朝景泰年间（1450年—1457年），其历史渊源可追溯到元朝或更远。
迄今所知，中国现存最早的一件珐琅工艺品是珍藏在日本正仓院的唐代银胎金掐丝珐琅镜。中国最早记录金属胎珐琅制品的文献见于明朝的《格古要论》，从书中内容可以看出我国最晚在元朝后期已出现掐丝珐琅制品。这次故宫博物院高仿的珐琅器中，“掐丝珐琅缠枝莲纹龙耳瓶”即是元代制品。此瓶原物为后改器，通体施蓝色珐琅釉为地，饰掐丝珐琅花卉纹。颈部为绿釉蕉叶茶花纹；腹部正中出弦纹一道，弦纹上饰菊花等纹。“景泰年制”四字楷书款，为改器时所加，此器反映了元代珐琅釉色丰富透明度强的特点。
张同禄的作品主要代表作有：异型景泰蓝“孔雀屏灯”、“鸟杯”、“鹤垒”等，多工艺结合景泰蓝“华表香薰”、“华冠万年灯”、“锦绣花薰”等；特大型景泰蓝“华泰宝亭炉”、“燕京八景大花篮”；珐琅珀晶“韩国民画”、“云鹤”屏风等。除此，他还在青铜器，花丝镶嵌，金银细工的创作设计中取得了瞩目的成果，其作品有青铜“中华九九世纪宝鼎”、金“释迦牟尼”、银“祥龙进宝”。
张同禄北京市工艺美术厂总工艺美术师、中国工艺美术学会高级会员，北京工艺美术学会理事，北京工艺美术大师专家联谊会副会长、北京市高级职称评定委员会委员、北京市工艺美术珍宝精品鉴定委员会委员等职，北京市有突出贡献的专家，享受国家政府津贴，曾三次荣获北京市劳动模范。是中国工艺美术大师、北京市特级工艺美术大师。张同禄是一位富于创造性的景泰蓝设计制作艺术家，有很高的艺术造诣，在四十多年的艺术实践中努力探索，博采众长，在继承传统艺术精华的基础上不断创新，在景泰蓝多工艺结合及材料，新技术的应用方面做出了突出的贡献，曾荣获“全国工艺美术百花奖”、“匈牙利国际珐琅沙龙创作比赛”等许多中外大奖，“鸟杯”作品被中国工艺美术珍宝馆收藏，“珐琅珀晶”新材料新工艺获得国家专利。
1981年，《莲寿瓶》获得百花奖金杯奖。
1986年，《花冠万年灯》获得百花奖优秀作品一等奖。
1987年，《鸟杯》、《孔雀瓶灯》获得轻工部珍品。
2001年, 《远鸣客》获得中国工艺美术大师展金奖。
2002年，《长城瓶》获得中国工艺美术大师展金奖。
2005年，张同禄应哈尔滨火车站广场的要求做出“金鸡报春”雕塑，并研制出特殊保护层，克服了景泰蓝镀金易锈的问题，使景泰蓝第一次走出室外。“金鸡报春”加底座有８米多高，集景泰蓝、玉石镶嵌、铜雕、灯饰等工艺于一身，白天是彩塑，晚上就成了璀璨的彩灯。此后，他又应邀为哈尔滨滨河公园设计制做了平均每件高3米的十二生肖雕塑，这套当时全国首创性的城市雕塑艺术品，成为滨河文化雕塑园的一大亮点。
张同禄：景泰蓝这门艺术是火、釉料、铜三者在火当中不断地燃烧出来的精美的东西。就好像凤凰涅槃一样，进一次火，漂亮一次，再进一次火，再漂亮一次。所以掌握复杂的工艺是很难的。
“我最早接触到景泰蓝是在1958年，”张同禄回忆起自己入行的经历，戏称是“误入歧途”。那时他刚中学毕业，老师动员擅长美术的他去考工艺美术公司。但他着迷的是电影，还买了许多电影画报，“按现在的说法叫粉丝”，常跑去片场看布景、化妆，想学做美工。
张同禄他被誉为“中国泰蓝第一人”，业内人称他“珐琅张”，身边的人叫他“张大师”。作为景泰蓝绝技的传人，中国工艺美术大师张同禄说：“景泰蓝就是铜、釉料与火的磨合，一遍遍地淬火，变得更加漂亮，就像凤凰涅槃。”
凭着精湛的技艺和灵活的创新，他设计出一个又一个广受欢迎的景泰蓝作品。他曾设计了景泰蓝史上最大的作品、４米多高的“华泰宝亭炉”，集北方御花园的亭楼与南方翘亭的艺术风格于一体。
[1] 博宝网 http://news.artxun.com/article/696/3477667.shtml
[2] 藏点 www.cangdian.com/.../html/060902165757.html
