尼玛泽仁
尼玛泽仁,男,藏族,1944年1月出生于四川省巴塘县,1962年毕业于四川美术学院民族班。为十世班禅额尔德尼.却吉坚赞亲赐的班禅画师,一级美术师,中国美协副主席,四川省美协副主席,现为全国政协委员,教科文卫体专委会委员,供职于四川省文史研究馆,为副馆长。他致力于将一千三百年的藏传佛教绘画发展成为当代艺术,是开一代新派的艺术家。2009年11月13日,尼玛泽仁被聘为中央文史研究馆馆员。
提问 编辑摘要| 人物基本信息 | |
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| 中文名: | 尼玛泽仁 |
| 家乡: | 四川省巴塘县 |
| 性别: | 男 |
| 民族: | 藏族 |
| 国籍: | 中国 |
| 出生年月: | 1944年1月 |
| 所处时代: | 现代 |
| 职业: | 艺术 画家 |
| 毕业院校: | 四川美术学院 |
| 重要事件: | 1982年的全国首届少数民族画展上,尼玛泽仁的获奖作品《格萨尔王》引起了当时的全国人大副委员长,十世班禅额尔德尼确吉坚赞的注意。 1993年,尼玛泽仁带着他的几十幅作品,来到美国波士顿展览,引起轰动。 |
| 代表作品: | 《元蕃瑞和图》;《格萨尔王》;《牧马图》;《辉煌的遗迹》 |
| 还有未完善内容, | |
人物关系
编辑尼玛泽仁,十世班禅赐封唯一画师,也是西部地区目前为止唯一的中国美术家协会副主席,他基于藏文化的基础上提倡并实践“新派藏画”,用现代的语言诠释藏族传统艺术,让世界了解西藏丰富的民族艺术。
尼玛泽仁1944年出生于四川省巴塘县,1962年毕业于四川美院,为已故十世班禅额尔德尼确吉坚赞亲赐的班禅画师,全国政协委员,中国美术家协会副主席,一级美术师,中国藏语系高级佛学院藏传佛教传统绘画研究员。现供职于四川省文史研究馆。代表作有《元蕃瑞和图》、《格萨尔王》(合作)、《牧马图》、《辉煌的遗迹》等。作品曾多次参加国内外的重要美术展览,获全国金奖3次,银奖2次。《元蕃瑞和图》、《雪域》等多幅作品为中国美术馆、国外博物馆以及著名收藏家收藏。[1]
确定艺术风格
四川美术学院毕业后,尼玛曾经有很长一段时间在尝试着各种艺术形式。“雕塑、版画、油画,我都实践过了,可是这些都离开了母体文化,而仅是西方现代主义内容的作品无法让我满意。”尼玛于是又重新回到了民间,开始使用这些受到漫长岁月洗礼的藏族文化内涵进行创作。他开始研究人类学、佛学、民族学。
对尼玛影响至深的正是唐卡画,“黑底,满版的金线流动,画面画得饱满,色彩对比强烈,人物造型生动、夸张,艺术的冲击力特别强烈,确实画得好。这些唐卡画震撼了我,我需要重新回到民族绘画去。”尼玛从母体文化中吸取了养料,再去吸收其它流派的绘画风格就会不一样了,他也从中找到了自己绘画的独特风格。他的作品题材不多,可是创作形式却是多变。
十世班禅的鼓励
与十世班禅的交往使得尼玛在艺术的道路上得到了很大的鼓励。1986年,尼玛泽仁被赐封为唯一的十世班禅画师,并让他把“十世班禅画师”称号作为作品落款。这是藏族画家的最高荣誉。与十世班禅的结缘是在1982年的全国首届少数民族画展上,尼玛泽仁的获奖作品《格萨尔王》引起了当时的全国人大副委员长,十世班禅额尔德尼确吉坚赞的注意。“十世班禅曾对我说:“你既懂佛教文化,又懂汉文化和西方文化,应该将三者结合起来。”
在班禅大师的鼓励下,尼玛的作品风格在20世纪90年代发生了很大的变化,他在传统藏画的基础上,融入了中国绘画和西方现代艺术的元素,形成了画坛上从未出现过的风格,有人把它称之为“新派藏画”。
画作走向国际
1993年,尼玛泽仁带着他的《莲花生大师》、《极地的梦》、《雪域》等几十幅作品,来到美国波士顿,这也是他的作品第一次走出国门,这次展览在波士顿引起了轰动。这是美国人从来没有见过的藏画新形式,尼玛泽仁对他们说:“藏文化不可能永远地当活的化石,我们要同步发展我们的文化,所以这里展示的是发展了的藏族现代艺术。”
1999年~2009年十年间,尼玛也受邀在十多个国家办过展览。新形式的西藏题材的绘画获得了广泛的认同。有评论说,尼玛泽仁的作品不仅开拓了新的视觉空间,而且拓展了新的心理空间,接通了宇宙,自然和人在精神上的情感。《世界最著名五百名人录》和《二十世纪最杰出贡献人物传》收录了他的事迹,英国利物浦市和美国巴特鲁治市政府在1994 和1999 年分别授予他“国际杰出艺术家”奖和“荣誉市民”证书。这也是对他的新藏画的肯定。[2]
绘画精神
尼玛泽仁的代表作《元番瑞和图》、《雪域》、《牧马图》等体现了藏、汉族文化和西方现代艺术相融合的整体风格,充满了玄思妙想,涌动着庄严肃穆的宗教情怀,深刻地描绘出藏民族对世界的感知。尼玛泽仁认为,他的绘画是从藏民族文化的载体上生长出来的,“她的每一个形象,每一个符号都浸染着历史感”。
外界把尼玛泽仁新时期的画称为“新”唐卡。其实,尼玛泽仁认为唐卡是作为宗教附庸存在的,并不是独立的艺术品。过去作为宗教供奉品的唐卡在当代被注入了更多商品化的内容,但尼玛泽仁认为,唐卡大多以画佛像为主要内容,而佛像的坐姿都是由历代高僧制定的,有其固定的模式拘囿,无法传达新时代鲜活的文化讯息。
作品特色
尼玛泽仁的画中保留了藏画色泽鲜明、造型夸张和超时空的特征,融汇了中国画的线条和西方艺术的立体造型手段,拉开了与传统唐卡画之间的距离。
荣誉
尼玛泽仁新形式的西藏题材的绘画征服了世界各地的观众和学者,荣誉和赞美接踵而至。《世界最著名五百名人录》和《二十世纪最杰出贡献人物传》收录了他的事迹,英国利物浦市和美国巴特鲁治市政府在1994 和1999 年分别授予他“国际杰出艺术家”奖和“荣誉市民”证书。
瑞士藏学家、美术史论家霍伊斯认为,尼玛泽仁的作品“赋予不可见的精神世界以生命形体和自然风格”。现在,他的画已经进入市场,被收藏家竞相争购。[3]
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