威廉·戈尔丁

姓名：威廉·戈尔丁（William Golding）

性别：男

生卒：1911年～1994年

职业：小说家

籍贯：英国

荣誉：1983年诺贝尔文学奖

威廉·戈尔丁

在这个典型的英国中产阶级家庭里，威廉·戈尔丁度过了宁静而孤单的童年。由于外出时永远有父母或保姆相伴，戈尔丁在上小学前没有结识过家庭成员之外的任何人。他很小就开始读书，却不擅长数学。他自己曾回忆，童年时他喜爱文学，“象集邮或采鸟蛋那样搜集词汇”。他熟读所有儿童文学，包括古希腊至现代的一切童话故事。12岁时，戈尔丁开始动手尝试小说创作，计划写一部关于工会运动史的长篇巨著，可惜这部书没有完成。戈尔丁的家庭后来搬到马尔波罗，他就在马尔波罗的语言学校就学。在从父亲任教的马尔波罗中学毕业后，1930年遵父命入牛津大学布拉西诺斯学院学习自然科学，两年之后，戈尔丁终于发现理科不是他所喜爱的专业，转而攻读英国文学——这两方面的影响在他后来的大部分作品中都常有反映。他悉心研究盎格鲁一撒克逊时代的历史，这段学习对他后来的文学创作影响很大。1935年，戈尔丁大学毕业，获得英文学土学位和一份教学许可证。1934年，在毕业的前一年，戈尔丁出版了处女作——一本题为《诗集》的小册子，包括29首小诗的诗集，被收入新星诗人丛书中（麦克米伦当代诗丛之一），其中显示了他的写作才华。毕业后，他做了4年社会工作，从事包括写作、表演，在一家小剧院当过临时演员、导演和编剧等各种工作。1939年，他同安·布鲁克菲尔德结婚，并步父辈的后尘，并在英国南部萨利斯布里的一所教会学校——霍兹霍斯主教中学任英文与哲学讲师。第二次世界大战的爆发打破了戈尔丁的平静生活，1940年戈尔丁以中尉军衔加入了英国皇家海军直接参战。作为战舰的指挥官，他亲身经历了许多难忘的战斗，他参加了击沉德军战列舰俾斯麦号的战役。随后他又参加了诺曼底登陆。战争结束后，戈尔丁于1945年退役，他重又回到该教会学校执教，教授英国文学，并坚持业余写作。经过战争，他对人类的看法完全改变了。以后他就开始了小说创作，从《蝇王》到《纸人》，展现了人的本质是罪恶的观念。

《蝇王》是戈尔丁第一部，也是最著名的长篇小说，这部小说是一部寓言式小说。它以著名儿童小说《珊瑚岛》 （1857）为小说的外在形式，典型地呈现了戈尔丁“人性恶”的思想观点。《蝇王》完稿后，开始时命运不佳，它曾先后遭二十一家出版社的拒绝，直到1954年才出版。然而使人意外的是，该书一经问世即获得极大的成功，立刻成为五十年代后期六十年代初期中学、大学校园里的畅销书，深受青少年读者的欢迎，享有“英国当代文学的典范”的地位，并曾在1963年和1990年两度被搬上银幕。作品生动形象地显示了这一主题：文明的约束一旦放松；人类的原始本能就会暴露无遗。由于不敌大多数人的邪恶本性，少数坚持文明的儿童就成了无辜的牺牲品。然而，童年的天真一旦结束，人类天赋的智慧终将战胜邪恶。

此后他陆续出版了《继承都》、《平彻·马丁》、《赢得自由》、《塔尖》、《金字塔》等作品。1955年成为皇家文学会成员。1961年获牛津大学文学硕士学位，同年辞去教职，专门从事写作。1962年退休之前，戈尔丁在美国弗吉尼亚州堆林斯学院做了一年客座教授。1970年获布赖顿市萨西斯大学文学博士学位。此后，他就在旅游、演说、教书、写作、拨弄乐器和航海中度过他的时光。

戈尔丁是个多产作家，继《蝇王》之后，他发表的长篇小说有《继承者》（1955）、《品契·马丁）（1956）、《自由堕落》（1959）、《塔尖》（1964）、《金字塔》（1967）、《看得见的黑暗》（1979）、《航程祭典》（1980）、《纸人》（1984）、《近方位）（1987）、《巧语》（1995）等。其中《航行祭典》获布克·麦克内尔图书奖。此外，他还写过剧本、散文和短篇小说，并于1982年出版了文学评论集《活动的靶子》。

戈尔丁的小说作品富含寓意。他的作品广泛地融入了古典文学，神话，基督教文化以及象征主义。戈尔丁作品的主题一般是与黑暗邪恶有关，但他的小说中也表达一种昏暗的乐观主义。他的第一本小说《蝇王》（1954年）突出了他一直不停探讨的主题-人类天生的野蛮与文明的理性的斗争。《蝇王》是戈尔丁的代表作，是一部关于恶的本性和文明的脆弱性的哲学寓言式小说。讲的是一群英国儿童在一次核战争以后，他们的飞机被击落因此困在海岛上的故事。海岛颇有田园风味，在这没有成年人的天堂里，一切都显得那么美妙，但是曾几何时，这一群幸存的天真孩子却相互敌视，分裂，进而仇杀起来，美妙的天堂成了杀人的屠宰场。《继承者》（1955年）讲述了史前人类的祖先如何用暴力与欺诈将另一个温和的种族推向灭绝。《钳子人马丁》（1956年）与《自由落体》（1959年）中，戈尔丁用梦境般的独白与突如其来的倒叙探讨了存在的最基本元素；例如人的生存，自由。 另两部作品《塔尖》(1964，一名《螺旋》)与《金字塔》(1967)是作家1960年代的主要长篇小说，前者描写了一批劳动者由于屈服而导致道德堕落的故事；后者以30年代一个英国小镇为背景，描述了一个青年的生活历程。
戈尔丁的后期作品没有受到对他前期作品那样的好评。

晚年的戈尔丁过着从容优裕的生活，英国女王伊丽莎白二世于1988年赐予戈尔丁爵士荣誉。戈尔丁于1993年6月19日死于家乡康沃尔。

《蝇王》英文版

《蝇王》 （1954年）

《继承者》 （1955年）

《钳子人马丁》 （1956年）

《军营蝴蝶》 （1958年）

《Free Fall》 （1959年）

《尖顶教堂》 （1964年）

《The Hot Gates》 （1965年）

《蝎子王》 （1971年）

《Darkness Visible》 （1979年）

《AMoving Target》 （1982年）

《纸人》 （1984年）

《埃及日记》 （1985年）

《To The Ends of the Earth》三部曲—

《Rites of Passage》 （1980年）、

《Close Quarters》 （1987年）

和《Fire Down Below》 （1989年）

威廉·戈尔丁画像

20世纪现实主义文学是19世纪现实主义文学的继续和发展。20世纪，各派文学潮流竞相涌进，从整个世界范围看，现实主义作为上一世纪的文学主流，其现代命运以及与他种文学思潮之间或冲突或交合的诸问题，属纷争最多者之列。
现实主义在文学批评史上，在20世纪的今天都是一个重要的理论课题。“现实主义不是风格，而是每一种真正伟大文学的共同基础。判断一部作品是否是现实主义，不能单看它像不像那些现成的、已经被称为现实主义的，对那个时代来说可不可以称作现实主义的作品。我们只能根据每一部具体作品，把它对生活的表现与被它所表现的生活本身相比较，而不是仅仅与另一部作品的表现相比较。”针对19世纪的现实主义文学倾向，从现实到文学再到文学评价的原则得到贯彻，面对可能趋向的“无边性”，现实主义还有一段很长的路要走。

20世纪现实主义文学特色
首先，20世纪的现实主义文学紧紧跟随社会历史发展的脚步；
其次，20世纪的风云变幻和扑朔迷离的现实,引发了当代作家的怀疑，困顿乃至迷惘的情绪,也使当代读者的审美意识和思想情感方式发生巨大的变化；
第三，20世纪大部分现实主义作家作品,受当代社会哲学思潮的影响，与传统的现实主义已有所不同,其兼容性和创新性也有不同程度的表现.主要的一个变化特点是表现出“向内转”的趋势。

20世纪现实主义文学的艺术特征
1、作家们始终坚持19世纪现实主义文学创作的基本原则；
2、人道主义和民主主义仍然是作家们的重要思想武器；
3、创作方法上的兼容并蓄；
4、人物塑造上强调性格的多重性。

20世纪现实主义文学思想特征
1、受社会主义思想不同程度的影响,大多数同情和支持社会主义革命和人民群众为争取自由解放而进行的斗争；
2、少现实主义作家力图全面地反映一个时代的社会生活；
3、产阶级的生活和斗争越来越多地成为他们反映的对象；
4、斗争文学或反法西斯文学成为20世纪现实主义文学的一个重要主题。

威廉·戈尔丁（1911—1994），英国当代著名作家，诺贝尔文学奖获得者。《蝇王》是他的获诺贝尔奖的代表作，是一本重要的哲理小说，借小孩的天真来探讨人性的恶这一严肃主题。

未来世界，一场原子战争正在进行。疏散儿童的飞机中弹起火，驾驶员不得不把一群儿童暂时撂在一个荒无人烟的珊瑚岛上。12岁的拉尔夫是英国海军司令的儿子，他在岛上礁湖边的灌木丛里发现了戴眼睛的小胖子“猪崽”。他们相互介绍了自己的名字和家庭情况之后，对困守孤岛产生了不同的想法。猪崽知道原子弹夺去了亲人们的生命，所以没有人会来拯救他，而拉尔夫认为小岛是他摆脱成人约束的自由天地。他们在海草里发现一只大海螺。在猪崽的建议下，拉尔夫吹响了螺号。分散在小岛各地的孩子们闻声后纷纷聚集拢来，其中有杰克带领的身穿制服的唱诗班。

这群孩子的年龄都在6岁至12岁之间，现在没有一个大人在身边，孩子们只得自己料理自己，谋求生存。为了在荒岛上建立文明的秩序，拉尔夫提议大家选举首领。杰克认为自己是唱诗班的领唱兼首领，能唱升C调，理所当然该当首领。可是孩子们觉得拉尔夫身强力壮，还有一只神秘莫测的海螺，于是大多数孩子投了拉尔夫的票。他当了头领，立刻想到应该安慰落选的杰克，于是让他继续带领唱诗班，专管打猎，为孩子们提供食品。

新的生活开始了。这里虽然没有房屋，没有炊烟，没有船只，没有大人，但是拉尔夫要大家相信，船迟早会出现，他们迟早会得救。为了引起过往船只的注意，孩子们在山顶平台上把柴枝堆得高高的，然后借用猪崽的眼镜使太阳光聚焦点燃篝火。杰克自告奋勇，负责永保篝火不灭。他把唱诗班分成小组，昼夜轮流在篝火旁值班。正当大家为燃起篝火而兴高采烈的时候，猪崽却抱怨拉尔夫该先做的不做，他认为大家该做的第一件事是在海滩上盖起窝棚。夕阳下坠，大家马上意识到黑夜即将来临。拉尔夫羞愧地接受批评，孩子们立刻七手八脚地搭起了窝棚。
孩子们渐渐习惯了从黎明到黄昏的缓慢生活节奏，他们忘却职守，忘却希望，从未放弃自己的职责。拉尔夫虽然也和别的孩子一样贪玩，但他对获救依然抱有希望。一天，他发现地平线上升起一缕轻烟，断定有船只驶过海面。可是他回头往山顶一望，却发现篝火早已熄灭。他发狂似地爬上山顶，却不见值班的孩子。他用目光四下搜寻，发现杰克一伙扛着一头死猪走来。杰克正要讨功，却被拉尔夫训了一顿，猪崽也指责他使大家失去了一次获救的机会。杰克恼羞成怒，打了猪崽一拳，并打碎了他的一块镜片。拉尔夫制止了杰克，杰克无奈，只得认错道歉。拉尔夫用镜片重又点燃了篝火。杰克一伙烤起山猪，孩子们狼吞虎咽起来。

杰克越来越狂妄自大，他不服拉尔夫的领导，执意另立山头，自成部落。他们一伙模仿野蛮人，在脸上身上涂上各种颜色，过起蛮荒时代的原始生活。他们围猎山猪，砍下猪头，把它血淋淋地挂在支起的木桩上。猪头引来了营营乱飞的苍蝇，于是成了狰狞的蝇王。杰克从拉尔夫处偷了火种，在自己的营地升火烤肉，并且围着蝇王狂跳乱舞，做起围猎游戏。他们失去了理智，把弱小的西门当作怪兽围打。西门被折磨而死，尸体被抛向大海，随海水飘流而去。

威廉·戈尔丁

拉尔夫在树林里找到一个浓荫覆盖的洞穴，钻了进去。他静静地躺在洞里，不敢贸然露面；直到夕阳西下，他才摸到密林边沿，四下察看，发现杰克的喽罗在悬崖顶上守卫。山上飘来烤猪的香味，使拉尔夫倍感饥肠辘辘。他悄悄走入一片果树林，填饱肚皮后，又来到海滩，却不敢孤身一人在空荡荡的窝棚过夜。所有的孩子迫于杰克的淫威，都已离他而去，拉尔夫成了孤家寡人。他唯一的希望是杰克一伙在吃饱喝足之后会良心发现。于是，他朝杰克的寨子走去。途中，他看到一只插在竖杆上的猪头，仿佛在对他狞笑。拉尔夫感到无比的愤怒，猛地打落猪头，拔出竖杆，权且用它作为防身的长矛。当他从值班的小孩口中得知杰克明天还要追捕他时，终于明白与“野人”们实在无理可讲，气馁地找了一个洞穴过夜。

拉尔夫一觉醒来，耳边不断传来围捕的呼喊。现在只有坚守洞穴了。他手持长杆，随时准备抵挡来犯者。外边传来一阵“放!放!放”的呼声，紧接着就是巨石像水车轮子似地隆隆滚来。原来杰克一伙用石头开路，渐渐逼近洞穴。有人猛力拨开茂密的树叶，伸进一支长矛。拉尔夫惊恐万状，不顾一切地用长杆对洞外猛刺，受伤的来犯者痛苦不堪地呻吟起来。不久，林子里冒起了浓烟。杰克一伙显然改变了策略，大团大团的烟火向拉尔夫扑来。他只得紧贴地面，穿过矮林，向树林中的一块空地爬去。他捅倒一个挡路的小“野人”，又盲目地乱窜乱钻，然而，大火却越烧越近。他拼命地夺路奔跑，忘记了伤痛、饥饿和干渴，任凭恐惧驱赶着自己朝开阔的海滩飞奔而去。突然，他的双腿被树桩绊倒，他跌跌撞撞地爬起来，举起了投降的双手。他浑身哆嗦，好不容易挣扎着抬起头来，惊异地发现自己面前站着一位海军军官。在军官身后的海滩边停泊着一艘快艇，原来是树林里的大火引起了快艇的注意。军官望着狼狈不堪的拉尔夫和不声不响地围成半个圆圈的小追捕手，心里不免纳闷，但他很快就意识到这里也在打仗。

拉尔夫默默地望着军官，他回想起这几天的恐怖生活，禁不住号啕大哭，悲恸几乎要撕裂他的身躯。在他的影响之下，其他的孩子也一个个哭泣起来。在这群蓬首垢面、满身污秽的孩子中，拉尔夫的悲哀最深。他痛哭童心泯灭，他痛哭人性凶残，他痛哭死于非命的小伙伴。海军军官被一片哭声包围，既动了侧隐之心，却又不知如何是好。他转过身去，目不转睛地望着远处的快艇，而更远处，在他望不到的地方，原子战争的烈火仍在蔓延。

《蝇王》

关于小说创作，戈尔丁有着他自己独特的见解。他曾经宣称：“除非你做的事是连自己都怀疑做不到或是你确信别人从未尝试过的事，否则写小说便毫无意义。我认为写两本相似的书是毫不足取的。”然而，对于戈尔丁的这段话，我们不应该片面去理解。与《蝇王》不同的是，戈尔丁的《教堂尖塔》寄寓了人类寻求理想境界的希望，也揭示了一种复杂交织的生存状态，崇高的企求与丑恶的现实、向善的奋争与罪恶的欲望相互交织，剪不断，理还乱。从而极大地拓展了其小说的容量。也许是索尔斯伯里大教堂高耸的尖塔激起了戈尔丁对于理想追求的丰富联想（戈尔丁曾任教于索尔斯伯里中学并曾提到索尔斯伯里就是《教堂尖塔》的原型），也许是教堂对于精神层面的特殊含义，戈尔丁将他第五部小说的背景放在了教堂。他通过荒诞与现实交错的画面，象征与隐喻的创作手法，揭示了人生与社会现实的多重矛盾。

乔斯林对于理想的追求，对于现实的无知，小说中滑稽而又充满悲剧性的氛围，使《教堂尖塔》充满了强烈的讽刺色彩。从这一意义上看，乔斯林与塞万提斯笔下的堂吉诃德不无相通之处，区别仅在于乔斯林的“执迷不悟”。无论在旁人的心目中他是多么的幼稚可笑，无论反对的力量是多么的强大，乔斯林都在努力追求着自己的目标。无论理想与现实之间的距离是多么的遥远，他那纯真的信念都在强有力地激励着他，克服一切困难，让尖塔高耸在教堂顶上。然而，乔斯林对于建筑一无所知，却是不可否认的事实。他天真地认为：只要“虔诚”，只要有着“意志”，其它一切问题都不在话下。戈尔丁有意打乱了现实与想象的界限，取得了戏剧性讽刺（DramaticIrony）的效果，折射出乔斯林在理想与社会现实的冲突中所处的困境。在这里，戈尔丁似乎是在影射一种信仰的危机。求助于异教徒，本身就是一种命运的嘲弄。乔斯林自以为是心地纯洁的，却又抑制不住对古迪的欲望。在古迪临盆之际，他想去帮助，却使得古迪惊恐万状，以为乔斯林是来谴责她与罗杰的私通行为的，因此在痛和巨大的心理压力之下一命归天。乔斯林一向鄙视以美色换取国王青睐的姨妈艾莉森夫人，却又不断从她那儿获取资助建造尖塔。更具刺意味的是：他的教长职位也是因为艾莉森夫人取悦了国王之后才得到的。事实上，尽管乔斯林虔诚地寻求着理想和爱，却无法摆脱内心深处的肮脏，也无法摆脱现实生活中的污浊。在这一问题上，戈尔丁表现出了他独特的洞察力。

由于长期身处教会学校，戈尔丁有着浓重的基督教“原罪”思想。在他的作品中深刻的体现了他对人性“恶”与“罪恶的救赎”的思考。“蝇王”即苍蝇之王，源于希伯莱语Baalzebub，在《圣经》中“Baal”被当作“万恶之首”，在英语中，“蝇王”是污秽物之王，也是丑恶灵魂的同义词。在小说里,蝇王不只是象征着丑恶的悬挂着的猪头,更代表的是人性最深层的黑暗面，是无法避免的劣根性。在荒岛文学的整个范畴中，自《鲁宾逊漂流记》到《蝇王》 ，则是整个人类思想状态的一种记叙过程。之前的荒岛文学强调的是人的能动性，人与自然斗其乐无穷，并且在战胜自然战胜自己的同时实现自己的价值。然而二十世纪以来由于战争的迅速进化，远距离武器的广泛使用及巨大杀伤性武器的强烈摧毁性，使西安作家们没有办法再找到一种和谐平静的解决方案。于是他们逃避到荒岛上自己深思人类的劣根性与罪恶，然而他们找不出出路，只好让荒岛成为埋葬一切的总根源。虽然故事最后整个荒岛被熊熊燃烧，但如果最后没有象征文明的大人们的出现，孩子们也恐怕没办法继续生存下去。

无庸置疑，戈尔丁作品中的另一主题是关于死亡，关于人对死亡的意识和恐惧。如作者所说，他试图探讨人类心灵里的黑暗。对于青少年来说，面临死亡，面临心灵里的黑暗，无疑是一种新的，令人紧张、令人惊恐，也令人入迷的经验，因为他们正处在形成人格的成长过程。正因为这样，青少年读者特别欣赏这部小说。戈尔丁是很典型的受战争影响后的文学家，他参加过海战，参于过诺曼底登陆，目睹战争的残酷以及对人性的种种迫害与藐视。战争结束后这一代的文学家心中不免充满了失望与沮丧，不可能要求他们是温和且善良的,他们也无法写出午后野餐或男女情感一类的作品，充斥他们内心的便是病态世界中人性的畸变,文明社会如何在人的原罪本性的改变下一步步走入堕落与毁灭。同时,他们又由于无法找到破解这一巨大难题的出路而颓废不已，最终找不到缓和之点，只能以作品人物的死亡或消失来圆作品的结尾。《蝇王》是一部很注重心理描写的作品，在整十二章的线性叙述过程中，主要以理性派的眼光出发，以理性的态度（非完全性的）来评价与施行荒岛生活中遇到的种种难题。拉尔夫是理性派自然的主角，全书也是他的观念与角度看待问题；与之相对的则是代表野性的杰克，杰克是唱诗班的大孩子，有领导才能，虽然信奉基督但浑身充满自然的力量。在这里必须提出,拉尔夫与杰克是之前一名英国著名儿童文学家的代表作中的人物，只是恰好相反的是，在那儿童文学中，他们俩是最要好的朋友，齐心协力，同甘共苦战胜了许多困难，是人性“善”的表现。戈尔丁应该就是为了讽刺在这病态世界中“善”的虚伪,从而写出了“恶”的真正导向，那就是“野兽”，就是人性的黑暗面，也就是“蝇王”。

戈尔丁本人认为他的第二部长篇小说《遗产继承人》(TheIn-heritors，1955)最为出色。它的故事发生在旧石器时代中期，即尼安德特人时期。情节是从一位史前人展望未来的角度铺展的。当人类这一新的物种在地球上占了优势，就把自己的祖先给消灭了。这是一部以人类学为基础的科幻小说，展露了作者对人类所持的悲观态度。戈尔丁从此蜚声文坛。他陆续发表的小说还有《品彻·马丁》(1956)、《塔尖》(1964)、《金字塔》(1967)、《看得见的黑暗》(1979)、《航行的仪式》(1980)和《纸人》(1984)。《航行的仪式》曾获1980年英国布克奖。此外，他还著有剧本《铜蝴蝶》(1958)、广播剧《破碎的心)(1962)、杂文集《热门》(1965)及短篇小说等。戈尔丁相信基督教的原罪说，认为人类的本性是邪恶的，认为是人把恶带到了世上，于是试图从人本身的缺陷来寻找社会问题的根源。这是他思想上的局限性。

然而，他对人生的探讨是积极的。他的作品富有哲理，富有想象力，题材多种多样，风格各不相同。他经常运用寓言、比喻、象征等艺术手段，并引用《圣经》和神话传说，来创造现代神话，揭示人类文明的脆弱。由于他往往采用象征手法表现严肃主题，故而被人们称为道德家和寓言家。

《蝇王》海报

人道主义思想

戈尔丁的思想，其核心就是人道主义，人的尊严问题，一直是缠绕着他的创作、生活和政治斗争的根本问题。人道主义构成了戈尔丁文学创作的母题，包含着戈尔丁未来作品的核心问题。书中幸福假设的提出，其本质动机，不在荒诞，荒诞既不能告诉我们幸福，也不能告诉我们不幸，之所以戈尔丁假设主人公是幸福的，是因为他认为只有幸福的生活才符合人的尊严，被责为永罚，却幸福，这绝对是一种反抗，也是在这种条件下唯一可能的反抗形式，而反抗才能体现尊严。他在假设其幸福的时候，充分运用了想象和独断，其潜台词，却是人类尊严的需要。

二元对立

戈尔丁的创作存在大量的二元对立的主题，荒诞和理性，生与死，堕落和拯救，阳光和阴影，有罪和无辜这些二元对立的主题经常成对出现，而且互不取消，甚至有相反相成的意思，这是他的一大特点和魅力之所在，戈尔丁在他的随笔中数次使用这样的修辞方式：用一片黑暗来形容明亮的阳光。随笔中也许不过是一种修辞，但这种修辞代表的思维方式却贯穿了他几乎全部的创作，成为他的重要特色。无论是他的小说还是戏剧，或是哲理随笔，都看不到逻辑的一贯性，到处都隐含着矛盾，这在别的作家那里，这可能是个致命的弱点，可从他的作品中体现的却是复杂的深刻，丹麦物理学家玻尔说过：“和小真理相对的当然是谬误，可是和伟大的真理相对的仍然是伟大的真理。”正是在这样对矛盾的正视当中反映了人类思维的局限及其和世界的断裂。二元对立的两极互相为对方的存在而存在，形成强大的张力，悖论和歧义性、多义性在此从生，这也成为戈尔丁难以被定义的地方，其间人道主义一以贯之，然而人道主义本来就是意义含混的词。

二元对立其实是西方的传统思维习惯，但是传统的二元对立主要是主客关系，善与恶，美与丑等一系列概念，但在加缪那儿，这些传统的理念被抛弃了，善恶美丑问题被诸如流放和王国，阳光和阴影这样的形象所取代。传统的罪与无辜的问题竟消解于无形之中，只是作为一个背景存在。戈尔丁这些悖论性的理念没有给他找到理论上的出路，却使他的小说和戏剧有了令人捉摸不定的多义性，成为意义之源。在美学的意义上，则是用简单，毫不修饰的语言产生让人困惑的效果。

存在主义

戈尔丁是存在主义作家中对荒诞论述得最为全面、最深刻，并使之具有新意的人之一，这也是他的最大特色。荒诞哲学是资产阶级文明遭到严重冲击的哲学表现。随着西方资本主义社会在其发展过程中不断暴露出它的痼疾，和由此带来的灾难性、毁坏性后果，诸如剧烈的阶级斗争和社会震荡，周期性的经济危机，两次世界大战，法西斯主义的崛起和它对人们的灭绝人性的迫害，“使得人们在资本主义发展初期所滋长蔓延起来的对理性和科学的颂扬，对社会进步的乐观幻想，迅速被一种所谓‘存在的不可理解’，‘人的存在的走投无路的悲剧性’的感觉所取代”。尤其是在第二次世界大战以后，人们感到前途渺茫，苦闷彷徨，人的生存面临严重威胁，人失去了安全感，人被绝望、孤独和无家可归的情绪所笼罩，这时理性主义、科学主义和乐观主义逐步被荒诞哲学所取代。人们普遍感受到这个世界的荒诞性，人存在的荒诞性，于是荒诞哲学应运而生。存在主义哲学对于“荒诞”的解释是：由于人和世界的分离，世界对于人来说是荒诞的、毫无意义的，而人对荒诞的世界无能为力，因此不抱任何希望，对一切事物都无动于衷。在存在主义文学中，戈尔丁无疑是将这种状态表现得最惟妙惟肖的作家。

存在主义反映的是人面对世界感到的一种情绪，孤立无援，个人承担无意义的世界，荒谬而没有尽头，人处于一种“被抛”的境地，也就是说，每个人都是西西弗，差别只在是否认识到这一点，就象《西西弗的神话》中说的，"起床，电车，四小时办公室或工厂的工作，吃饭，电车，四小时的工作，吃饭，睡觉，星期1，星期2，星期3，星期4，星期5，星期6，大部分的日子一天接一天按照同样的节奏周而复始地流逝。可是某一天，“为什么”的问题浮现在意识中，一切就都从这略带惊奇的厌倦中开始了。“开始”，这是至关重要的。厌倦产生在机械麻木的生活之后，但它开启了意识的运动。在戈尔丁的作品中，对于存在的恐惧，荒诞的感受，都得到了很好的表现。

威廉·戈尔丁

一是象征。戈尔丁常使用象征形象来表达他对社会关系的理解。如“蝇王”即苍蝇之王，源于希伯莱语Baalzebub，在《圣经》中“Baal”被当作“万恶之首”，在英语中，“蝇王”是污秽物之王，也是丑恶灵魂的同义词。在小说里,蝇王不只是象征着丑恶的悬挂着的猪头,更代表的是人性最深层的黑暗面,是无法避免的劣根性。

二是荒诞。这主要是指那些表现在情节与人物行为上出现的违反常情与理性的情况。这里有存在主义哲学思想的影响。在戈尔丁的作品中，荒诞因素占有重要地位。他的小说中常常有浓厚的科幻色彩，《蝇王》的原子大战的情节也十分荒诞，这都是典型的戈尔丁式的荒诞手法。所有这些诞妄不经的事，都来源于“世界是荒诞的”这一基本信条。

三是逆说。荒诞性虽是戈尔丁的艺术特色之一，但他并未止于荒诞。如果再进一步考察，便会发现作家运用的是一种逆说或反论的手法。他所叙述的事情初看起来是荒诞不经和自相矛盾的，但细想一下就会看到其中包含着某种真实性。表面上是“非”，实际上却是“是”，即似非而是。在他的创作中用这种手法所写的内容大量存在。既然所有的人都向往法，为何这许多年却未见有任何人来要求进去呢？卫士吼道：“这道门是专门为你设下的。”故事中有很多自相矛盾的描写，但仔细琢磨起来，还是有道理的。我们的现实世界就是处在巨大的悖谬之中，这就是戈尔丁习用的产生似非而是效果的逆说法。

四是独特的讽刺。戈尔丁的讽刺主要产生于对现实荒诞性的揭示。他的主人公为了正义或辨明真情而奔走，但经常是陷入一种令人啼笑皆非的困境。他越是挣扎，就越陷得深，甚至最后送命了事。戈尔丁小说中的讽刺意味往往与苦涩的幽默紧密地结合在一起。如《蝇王》的结尾，虽然拉尔夫和小伙伴们得救了，但他回想起这几天的恐怖生活，禁不住号啕大哭，他痛哭童心泯灭，他痛哭人性凶残，而他们身后原子大战仍在继续，这就是一种对战争的讽刺。

五是平淡、拙朴、凝重和冷漠的叙述风格。戈尔丁写的经常是一个在扑朔迷离的氛围中展开的荒诞故事，有时给人一种神秘和阴沉恐怖的感觉。写这种内容，作家当然不可能使用简练明快的语言。其小说的语言风格特点是：平淡中透着冷漠，拙朴中透着凝重。这种语言风格与作品内容的朴素无华最相适应，但更主要的，这是戈尔丁作为作家的独特风格。当然，这种风格的形成同作家对生活的认识和感悟有关。现实生活的残忍，人与人之间的冷酷，他是体会至深的。这位陷入深深痛苦与困惑之中的作家在创作他的寓言性小说时表现出的这种语言风格是完全合乎逻辑的。

戈尔丁富有独创性的作品，是特定历史时期的产物。他以独特的艺术形式表现了现代世界人们所体验的各种痛苦感受，如灾难感、陌生感，特别是恐惧感和无能为力感，故而被视为一代文学宗师。

威廉·戈尔丁(W·G·Golding，1911—)是英国著名的小说家。他既不是正统的主流文学作家，也不是彻底的科幻大师。然而，在英国文学史和科幻百科里，人们绝对不会把他遗漏，因为他1983年荣获诺贝尔文学奖。

戈尔丁在西方被称为“寓言编撰家”，他运用现实主义的叙述方法编写寓言神话，承袭西方伦理学的传统，着力表现“人心的黑暗”这一主题，表现出作家对人类未来的关切。他早年受哥伦比亚先锋派创始人爱德华多·萨拉梅亚·博尔达的熏陶，后来接受了乔依斯、卡夫卡、福克纳等西方现代派作家的影响，在创作中又采用了阿拉伯神话故事和印第安民间传说的技巧，兼容并蓄，逐渐形成自己的风格。他善于把现实主义的场面、情节和完全出于虚构的幻想情境有机融为一体，通过光怪陆离的魔幻世界的折射，表现活生生的社会现实。

他的小说作品富含寓意。他的作品广泛地融入了古典文学，神话，基督教文化以及象征主义。戈尔丁作品的主题一般是与黑暗邪恶有关，但他的小说中也表达一种昏暗的乐观主义。戈尔丁相信基督教的原罪说，认为人类的本性是邪恶的，认为是人把恶带到了世上，于是试图从人本身的缺陷来寻找社会问题的根源。这是他思想上的局限性。然而，他对人生的探讨是积极的。他的作品富有哲理，富有想象力，题材多种多样，风格各不相同。他经常运用寓言、比喻、象征等艺术手段，并引用《圣经》和神话传说，来创造现代神话，揭示人类文明的脆弱。由于他往往采用象征手法表现严肃主题，故而被人们称为道德家和寓言家。　　

戈尔丁用他特有的沉思与冷静挖掘着人类千百年来从未停止过的互相残杀的根源，他的作品设置了人的原善与原恶、人性与兽性、理性与非理性、文明与野蛮等一系列矛盾冲突，冲突的结果令人信服地展现出文明、理性的脆弱性和追求民主法治秩序的难度，说明了人类走向专制易，奔向民主社会难的道理。在欲望和野蛮面前，人类文明为何显得如此草包如此不堪一击？由于他的小说“具有清晰的现实主义叙述技巧以及虚构故事的多样性与普遍性，阐述了今日世界人类的状况”，1983年获得诺贝尔文学奖，他获奖的主要因素就是《蝇王》在创作上取得的巨大成就。

 《 文学的伟大与渺小》（节选）

在座的诸位中肯定有些人早已对现在正要发言的人有所耳闻，一如英国新闻界所宣扬的，这将是对你们的忍耐力的考验，看你们能否在半个小时的时间里，听完一个人枯燥无味的老生常谈。我给大家的最初印象大概是一个长着白胡子的老头儿，这老头儿有些古怪，当人们都在阳光下忙于生计，他却要引导人们到月全食式的昏暗之中，这昏暗郁闷而难堪，而且似乎是不可逆转的。但是，事实不是这样，虽说我是一名荣获了诺贝尔文学奖桂冠的老头儿，但还是让我悄悄告诉大家，即使我有点轻浮，我也没有为诸位唱歌的打算，更不想扮成小丑耍杂技，不是怪事吗？我怎么会在这类耍杂技的轻浮举止中寻求乐趣呢？特别是我这样一个悲观厌世的人物。
　　
有一种想法是最让我感到有趣的，即在两个世界之间存在着某种过渡的可能性和渠道；如果这样的渠道存在，那么会发生一些不可想象的事。我们知道宇宙也是有起源的。 我们也都知道，目前科学有一个假说，在宇宙黑洞的中心，我们已知的所有所谓自然法则统统会失去效用。于是我想到，既然科学家们的头脑中也大多存在某种对宇宙的宗教感，同时大多数教徒也没有几人绝对地拒绝科学，那么我们最后看到的是什么呢？是弥漫于整个宇宙间的人性。科学的睿智者们疑惑进入宇宙黑洞内部以后有可能看到奇迹发生，而虔诚的宗教先知们则坚信黑洞之外的世界本身就是奇迹。实际上这两者都相信奇迹是会出现的。万能的主，一切光荣皆归于你所有。而我自己身上的悲观主义并没有褪色。人们所碰到的最大的危险也许仅仅是一位刻板守旧的老校长一时走神，忘记了他正在讲课，他面对的是一个班的学生，他要对他们负责。过了七十岁的人很容易产生一些自以为是的想法，似乎他历经沧桑之后，无所不知无所不晓。他会公然吹嘘长寿对于智慧的先决作用，寿命是所有妙语高谈的源泉。他一定认为，莎士比亚与贝多芬正值五十二三岁就壮年辞世，实在令人扼腕，像这样还没有活够岁月的青壮年肯定知之不多也。不过，当年末午夜的时钟敲响，新年伊始，大概他该一反常态，为自己的年轮又增多了一圈而带来衰朽而开始感到忧心。也许他这时会领悟到，年龄的递增尚未使他穷尽生活中所有疑难的答案，于是他会坐下来静下心仔细推敲一句富有诗意的警世名言，或是某位年轻人偶尔胡诌的启示而似有所得。这会儿他会写下这样一句诗：“人们应当忍耐，容许他们就这样走下去，将来会有一天他们终于回首。”
　　
我本人的母语是英语，用英语写作的诗人、作家多得难以计数，与之相比，古往今来使用其他任何一种语言的作家在数量上都望尘莫及。然而在现今的时代，当一种语言被使用得过分，那么比起另一种使用范围狭小的语言来说也许却是利少弊多。一种使用宽泛的语言遍布全世界每一个角落，在广告牌上、导航器上、科学研究中乃至谈判桌上和讨论会上，你到处可以听到它的声音，全世界每天至少有上百个政党在用英语滔滔不绝地阐述自己的政见。一种语言被如此滥用，那么它也就失去自己的本色而成为一个被异化了的怪物。于是当一个人用英语讲话的时候，即便他认为自己不过是在对着为数不多的几个显赫人物，或家庭成员，或老朋友们讲话；或者他不过是在自言自语，或者他不过是在发表梦呓，可是他事后会发觉，他在不知情中实际上是对着世界上很大一部分人在演讲，一想到这里就不由得让人大吃一惊。今年下来，在英语世界中，美国诗人夺得桂冠者占据了压倒优势，而英国作家仅我一人。当然也有值得额手相庆的事，我的母语——英语，现在在世界上被广泛使用，在所有说英语的人中间，大部分是居住在英伦三岛以外的人，然而令人吃惊的是，他们所说的仍是正宗的英语，当然是英语的各种方言。从我个人的理解能力来说，我实在不知道，这么多种语言的差距，是将导致人们彼此之间的距离与隔阂，还是会因为大众传播媒介的作用而使这些差距日渐消失。

英语作家当下面临的问题首先是，怎样才能使自己的作品为更多的人所看懂，不然几亿读者都处于一种半知半解的境地，那可是一件糟糕之事。同时，文学批评家的人数，也会因为对作品似懂非懂而受到限制，评论事业因而会陷入困境，如果连他们也难逃因语言不通造成理解障碍所带来的厄运，那事情就更糟了。无论他们苦心孤诣写出的文章怎样的晦涩难解，总有记者会把这文章与一篇措辞激烈的评论一同寄来，说他——我们暂且称他为X——过去是一个活靶子，现在已成死靶子，一排排射击手就站在他面前对着他随意开枪。连我的那些同胞中最伟大、声誉最高的获奖作家，像温斯顿·丘吉尔也难逃这一法网。丘吉尔获奖后，一位评论家立即不留情面地讽刺，说这奖“不知是奖励他写的诗歌还是他写的散文”？真是的，像这一类说法我实在不知听到过多少遍了，当然对于我来说，最难以应付的，大概就是这篇演讲辞了，我幼年当学生时学校老师的命题作文也没有这么难呀!唯一不同的是，我今天的演说稿是在一张大书桌上写的，这张大书桌要比儿时的课桌大好几倍，而且我今天获得的高分成绩也将在更大范围内被公布，并不仅仅限于一个班级和一所学校。

当然，“故事”完全是另一码事。谁不爱听连续性的故事，而且正如我们的一位新闻检察官所阐明的，人们最关心的只是这些故事中所说的事情的每一个细节都是否是真的，已故的山姆·哥特温想写一本描绘地震的故事，他就是一步步把故事带向高潮。大家都欣赏故事扣人心弦的情节，但同时也都盼望故事是大团圆的结局。再简单不过的是——每当孩子蛮不讲理地大哭大闹时，大人总是立刻一把将他们拉过来，在一顿训斥之后，就开始讲故事：“从前啊有个……”这时他们保证就安静下来，一心一意地听起故事，故事是我们永久的伙伴。然而，书本中讲述的故事，或者说西方人观念中的“故事”实际上究竟是怎样一回事呢？当然，故事是有一定的模式或形式的，我们碰到的麻烦事已经够多了，生活、艺术、文学，纷然杂陈，简直没办法用所有过时的形式全包揽下来，也完全没必要用拜占庭式的古老又乏味的遗物来烦扰我们自己。是的，一旦遇到这种情况，那么小说就只有退避三舍了。这样做又有什么结果呢？当然，人类心灵世界的某些具有重大价值的东西也许会因此而亡佚。小说嘛，可以从头开始读，也可以从后往前翻，每个人都可以按照自己的方式和速度随意地阅读，甚至一遍又一遍地读，前后颠倒来来回回地反复跳跃。书中的故事情节大都真实可信，文笔不俗，并有启示的价值；也不会任意断章取义，而是遵循从低潮向高潮逐步发展的惯例，最终延及于全部生命历程。

难以克服的是另一种危险。正如另一位著名诗人所说的，我们人类不会一下子毁灭，而是慢慢地无声无息地被毁灭。这就是生命的自然进程吗？石油是这样形成的吗？是谁破坏了我童年的梦境，难道是那些垃圾和化学废料吗？我无法得到解释，也得不到解释。从这个简单的事例中，最重要的，是可以看出我们人类是如何将这个他唯一赖以生存的地球消耗殆尽的。对这一切，文学有什么办法呢？我们有计算机，有人造卫星；我们有最高级的宇宙飞船，为了回收讯号，还可以把某种复杂的仪器安放到遥远的星球上，等等，等等。而文学，只有语言词汇，这种类似斧子凿子等人类第一次用来在岩石上雕刻自己形象所使用的最原始的工具。这种工具所制造出的产品，与硅谷所生产出的尖端产品相比，自然相形见绌。但是我们不能忘了丘吉尔，尽管评论家们百般挑剔，但他还是获得了诺贝尔奖；他的获奖不是由于诗歌和散文，而是一部质朴简洁的叙事作品，它是真正表达人类战胜和藐视一切困难的充满真情的言论。那些经历过战争的人们都知道，是丘吉尔诗一样的行动，改变了一个时期的历史。

这样看来，那把雕刻人像的凿子还不算太坏。文字，通过不断地发展技巧，赋予热情和作家把握的有利机会，可以成为世界上最有威力的东西。它可以使人们互相交谈，某些文字不仅能表达作家的意图，还能传达世界上相当一部分人的思想。文字能使这种交谈从细微的涟漪变成滔天大浪，冲击着每个民族——一股统治者无法忽视的谈判潮流已经形成，只有这样才能做到一国与一国之间的相互交流，才有希望学会有节制、有远见，不向大自然索取非分之财。书籍、故事、诗歌、演讲，这一切能使我们每个关心人类命运的人，逐步走向一个没有战争威胁的、理智的世界。这一切仅靠直接宣传是不够的，至少我本人无法立刻写出几篇故事来帮助人类认识自己行为的后果；但是有些人却能做到这一点，从古到今，都有不少这样有能力的人。人类需要更多的人性，更多的关怀，更多的爱。有些人希望用某种政治体制来创造这一切，而另一些人则希望用爱来创造这一切。我的信念是，人类的前途在于这两者之间。因此，我们的行为必须符合人道主义精神，必须谨慎、明智、宽容，这样我们就会发现，对我们所居住的这个星球的资源的无情掠夺是多么荒唐。
　　　　　
好在总有某个神灵提醒我，认识到自己在大千世界中是那么渺小。就在得知自己成为1983年度诺贝尔文学奖得主的那天，我驱车来到小镇时把车放错了地方。汽车在那儿只放了儿分钟，可当我回来时却发现车窗上已贴了罚款单，一位怒气冲冲的女交通警察正站在车旁。她指着对面墙上的告示质问我：“你看不懂吗？”我只得灰溜溜地钻进汽车，慢慢地转过街角。我看见两名警察站在人行道上，就远远地站在对面，取出塑料夹里的停车单。他们穿过马路向我走来，当我询问能否当场付清罚金然后直接去市政厅，因为我有要事时，其中一位回答：“不行，不能这样做。”说这话时他面带那种见到傻头傻脑闯祸者的微笑，指着罚款单上那块标有寄车人姓名和住址的方格，说：“你得把自己的姓名住址填在这儿，开一张10英镑的支票，按所写地址寄停车场管理员。你必须在信封上注明相同的地址，在右手上方贴上一张16便士的邮票，才能寄出。最后我们要衷心祝贺您荣获诺贝尔文学奖。”　

诺贝尔文学奖      现实主义文学         《蝇王》

http://www.dushu.com/book/10056619/

http://www.cass.net.cn/file/2004122028925.html

http://www.youth.sdnu.edu.cn/wxonline/go.asp?id=450

http://nobelprize.org/nobel_prizes/literature/laureates/1983/golding-bio.html

http://www.soobb.com/Destination_Wiki_88250.html