)姚安莲花落
姚安莲花落
云南曲种
史料姚安莲花落经文艺工作者的加工，从民间艺术走上了专业舞台。专业、业余团队运用姚安莲花落这种曲艺形式，歌颂党、歌颂社会主义，歌颂改革开放。姚安莲花落曲调编排的大型花灯剧《黄莲庄的故事》1964年在云南省文艺汇演中受到省委、省政府领导和春城人民的赞誉。1976年以曲艺形式编排的《第一课》进京演出，1986年姚安莲花落《寿辰》代表楚雄州参加云南省优秀曲目调演荣获二等奖。
演唱形式
乾隆
姚安莲花落在民间，由于演唱者的身份及演唱的形式不同而有派别之分。凡是子弟票友所演唱的组织，称为“清门”；而职业艺人的班社则称为“浑门”。这两派又统称“小口莲花落”，以别于乞丐所唱的“大口落子”或“大板落子”。
曲调比较简单，只有上下句。常用板眼有“慢三眼”、“垛板”、“散板”等。腔调有“平调”、“悲调”之分，另外有“哭柳”、“云里翻”、“海底捞月”等特定曲调。通常一段唱腔开始时，必先有一“摔斗”，也叫“喊落”。清末民初的莲花落著名艺人有抓髻赵、奎星垣等。
“光绪廿六年（1900年），八国联军侵略北京时期，西什库教堂受围事件，被后人编写了一个莲花落唱段《房国梁观阵》。只记得有这样两句：“打起竹板儿（把）莲花落唱，莲花落离不开唐宋元明我国大清。”据此可见，莲花落的题材内容相当广泛。起源能否推溯到唐朝，不得而知。但可断定，莲花落的起源绝对久远，否则内容不会很丰富。而且，健在的老人皆知道莲花落早就有了，也曾经很红火过。
昆曲最兴盛时期是清朝（特别是晚清）。在京城地区演唱的老前辈是“髽髻赵（赵奎垣）”。他曾进皇宫给西太后唱过。此人的拢蔓儿不是叫“群英共乐”就是叫“群贤共乐”。此外，基本属于同代或稍晚者有“人参核儿”、“奎弟老”、“双月峰”、“白玉山（髽髻赵的徒弟）”等人。西直门内北沟沿地区、小地名儿叫红桥的地方，有位德俊峰先生也擅长此艺。（德先生也是前辈八角鼓名家擅长联珠快书，详见《八角鼓讯》第十四期章学楷撰《快书浅论》）
主要成员有董氏三兄弟（董国璧、董国梁、董国栋）及其他一些人。莲花落界投师学艺，不是拜师，而称师傅为
传唱同期或稍晚的还有缸瓦市地区的群萃同乐，天平圣会，把儿头是刘世荣先生。还有白纸坊地区的子弟同乐，天平圣会，把儿头是高长庆先生。稍后，还有位常远清（也叫关远清）先生，成立个八角鼓，莲花落票房，堂号是长远堂。由这位常先生掌管，家什齐全，出赁拢子。这先生还会弹弦，当年与金小山、荣剑尘先生皆有往来。据说，常先生的“拢子”后来转让给关春山了。
徐俊杰先生投拜的教师是董国梁先生。常与董氏三兄弟一起走局的有：卢长海、刘广泰、尚金茂、王连青、刘世贵（群萃同乐的老三）等人。
徐俊杰先生边学边演的那个年代正处于日本侵华时期。撂地卖艺餬口的莲花落艺人有：马骡子、白金荣、孟秀峰（也参加为道统学的活动）、张福祥（是白玉山先生的徒弟）。
为道统学天平圣会于1950年解散。
群萃同乐天平圣会、子弟同乐天平圣会皆于1960年解散。
1980年，老票友刘长连先生出面，组织成立了老年同乐天平圣会。每个星期六上午，在宣武艺园聚会，人员最多时有20几位。如今徐老先生家还保留着一面老年同乐天平圣会红底黄字的锦旗（会蔓儿），可以算是莲花落最后一个"圣会"的纪念物了。徐老先生睹物思人，不仅是廉颇老矣，而是多已去矣。因为刘长连先生于四五年前辞世，老年同乐天平圣会也随之解散了。其余之人，董国璧先生辞世6年了；刘广泰先生辞世5年了。西铁匠营有位霍文清先生，已经年届90岁高龄。尚金茂先生已经迁居密云，也是耄耋之年的老人了，原是子弟同乐的成员，近况不详。
早年演唱莲花落常常与“什不闲”合演。文武场中，打单皮者是指挥。这位鼓佬面前有一个架子，形似“天平”，即两根立柱，下有横牚儿固定；上有横梁，两头出翘，且有龙头、绣球作为装饰物。这就是有“天平老会”或“天平圣会”之称的缘由。光是打七块竹板演唱叫做莲花落，不打竹板演唱叫“什不闲”。莲花落与什不闲分家，单独演唱，应该说是艺人为了挣钱餬口，不得已而为之，致使逐渐流传。
分角色演出阵容大小有“行话”：单底儿、单面儿，至少四个人；双底儿、双面儿，至少八个人。就实质而言，人多人少都可以演。相对而言，人多方便于多演节目。
另外说明一点：“子弟票房里”没有女士玩票，专业艺人班子有女演员。
莲花落的表演方式是边舞边唱，走8字、笸箩圈儿、编黄瓜架……演员化妆是“漫画”风格，因而活泼、风趣。
徐老先生常演“画面儿”。
学唱莲花落的基本功是“三节一板”。开始先由小段儿练起，多由“三节一板”加“垛板”组成。
徐老先生当年学的启蒙小段叫小酒楼，内容近似背菜谱，唱腔即是三节一板加垛板。
莲花落的唱腔细分起来也类似单弦，有不同的牌子。常用的有：太平年、喇叭腔、五更调、路长断、哭腔、耍孩儿、叠断桥、靠山调……其中的五更调可以说跟单弦的湖广调一样。可以这样推测，单弦吸收了莲花落的唱法。
姚安莲花落莲花落常演的曲目有：《锯大缸》（属于什不闲唱法）、《王小赶脚》、《老妈上京》、《小化缘儿》（杨二舍化缘）、《韩湘子三度林英》（打老道）、《丁香割肉》、《老妈赴善会》、《穷富姑奶奶拜年》、《姑存（谐音字、原字不详）打鸟》等。
徐俊杰先生是瓦匠名门的弟子，他的师傅是张永龙老人（赛鲁班张德的高徒）。据徐先生讲姑存是什么，一般的瓦匠都不一定知道。实际上姑存也叫闽王相当一国之君、皇帝之类）。凡是大庙的大殿顶上、房脊两头有吞脊兽，从吞脊兽往下斜伸，是一条斜脊，从这条斜脊的最前头（房檐角之上）顺序往后，斜着往上排队，除去第一名之外，顺序雕塑十种禽兽。而第一名（站着的）那位就是姑存，。顺序是：头龙、二凤、三狮子、四天马、五海马、六狻猊、七押鱼、八獬豸、九斗牛、行什似猴，为压尾兽，因排行第十，故名“行什”。
城里人唱莲花落，行话称井子里，城外的人称井子外。井子外唱腔比较粗犷、野一点。
另外，票友第一句开口，习惯唱："言的是……"而专业艺人习惯唱："唱的是……"
艺人传唱莲花落怎么走向衰落了，有一个关键人物，因为成也萧何、败也萧何（此论不能说很确切，但关系极大也是事实）。此公就是当年天桥八大怪之一“赛活驴”关德俊。这位关先生带领关金凤、关银凤、金凤池表演莲花落。来了个出奇制胜，扮演活驴，活灵活现，他们把活驴莲花落唱火了。可是活驴尥蹶子，把其他莲花落艺人的饭碗踢碎了。光顾其他莲花落艺人场子的观众越来越少。其他艺人们挣不出养家餬口的钱，还能守着一棵树吊死吗。隐退的、改行的，各人想个人的招儿。直至北京解放前后，除去活驴莲花落之外，其他莲花落艺人也就随之销声匿迹。偌大京城，只剩有两三个莲花落票房还在支撑着这个民间说唱艺术的局面。
1954年，突然有位老艺人出山，在庙会上卖艺。后来，又添了一位女士同场表演。据说，可能是贾玉山先生和贾玉娟女士。买卖好也罢，不好也罢，总算是莲花落还有"余音"。
文革动乱，10年浩劫的横扫，莲花落在市面上彻底绝迹。
1980年，刘长连老先生复出，组织成立了老年同乐天平圣会。莲花落才像出土文物一样，展示了几年。由于没有接班人，老票友虽然居多长寿，但终归也得走西行之路。这个老年同乐可称是莲花落界的最后一个圣会。因老票友的西行，解散已有六七年之久了。
主要价值
二人转莲花落的表演是边歌边舞，动感强，可视性当然强。莲花落的彩唱、化妆表演，趣味性强，具有独到之处。
挖掘莲化落，难度的确很大。首先是学习或说是继承。幸有徐老先生健在，尚属求师有门，但需下苦功无疑。不知有否仁人志士挺身而出，甘愿一搏。再有是创新，这一步更难。任何一门艺术都是不进则退，进就是要创新。人家赛活驴就属于敢想、敢干、敢创新，所以他能红极一时，独占鳌头。
越剧节诗如《娘家节诗》、《长婆节诗》、《分家节诗》、《箍桶节诗》等，内容多取材于民间生活，故事主人公多为农夫农妇或手工业者，具有浓郁的生活气息和乡土气息。继而开始说唱长篇，仍以民间轶事、传说为题材，如《闹稽山》、《马家抢亲》、《天送子》等，后借鉴和吸收戏剧及其他唱说文艺本子，如《何文秀》、《百花台》、《顾鼎臣》、《游龙传》、《龙灯传》、《珍珠塔》、《后游庵》等。绍兴莲花落一般以三人一组演出。前期唱调为〔哩工尺〕，后期为〔基本调〕。〔哩工尺〕以唱说者一人主唱，另二人帮唱，其中一人以板、鼓击节，均为徒歌清唱，无丝弦伴奏，按板式分为一板一眼的〔平板〕及有板无眼的〔走板〕。20年代中期，绍兴莲花落开始以四胡伴奏，一改原来徒歌清唱、人声帮接的形式，逐步形成传承至今的〔基本调〕。其唱说形式为，唱说者一人手执三敲板、纸扇，桌置醒木。伴奏为敲板一人，四胡一人，或加置琵琶一人，以琵琶随托平板部分的演唱。现在绍兴莲花落唱腔已有较大发展，除演唱〔基本调〕外，时有穿插演唱绍剧、越剧和民歌小调等，并开始尝试男女双档演出，除说唱外，还增加表演。
http://www.godpp.gov.cn/wmzh/2007-07/06/content_10505203.htm
