)唐涤生
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姓名：唐涤生
生卒：1917—1959
描述：
籍贯：中国(广东省中山)
广东中山人。1917年生。少读于家乡翠亨村纪念中学，后毕业于上海沪江大学中文系，还在上海美术专门学校学习。又曾在沪江大学修读中文。抗日战争爆发，他到香港投身薛觉先领团的觉先声剧团，跟随名编剧家南海十三郎学习撰曲编剧，后为冯志芬（原觉先声剧团编剧，《胡不归》的作者）的得力助手，并受冯志芬影响较深。他的编剧风格，初期跟随俗流，后期闯出新路，尔后又受文明戏影响，词句相当俚俗。
到了成熟期的唐涤生，力求剧本词曲的优美，注重文学性，因而吸引了不少知识界人士和青年人观赏粤剧，为粤剧争取了新的知音。从1938年至1959年，先后编过百多出粤剧，以后期为“仙风鸣”所编剧本成就最大。其剧本词藻优雅，对白精警，谱曲严谨，布局精巧，人物传神，感情细腻，作品雅俗共赏。对传统粤剧也作过不少研究与改革，如使用立体布景，重视灯光效果、善采古曲入乐等。
1959年病逝。唐涤生在短短一生编写了一百多部作品，以《白杨红泪》一剧奠定了他的编剧地位，他编写《帝女花》时，接受了著名音乐家王粤生的建议，把广东音乐大调《秋江别》与《妆台秋思》分别谱入该剧《庵遇》与《香夭》两场戏中，这两首曲调旋律典雅，填词流畅，不仅为海内外广大听众喜闻乐见，还传遍了两广的流行歌厅，青年人也能接受，收到雅俗共赏的效果。
唐涤生的作品重视情节，紧凑有戏，以情感人。他的许多作品大都取材于古典戏曲，如把汤显祖的《紫钗记》和《牡丹亭》改编成粤剧，改编得相当成功，为粤剧传统剧目增添了新的瑰宝。唐涤生的作品又善于“因人设戏”和适应观众追求，他于一九四九年八月为陈锦棠领衔的锦添花剧团开新戏《金瓶梅》，也获过不少编剧奖。唐涤生还为新马师曾领衔的新世界剧团，编过《新小青吊影》与《新客途秋恨》，由于冠上“新”字，他便可以增添情节，不受原来故事的约束。
当时有些行家称赞他为“能新”的剧作家。 唐涤生成名于五十年代，帮助他在事业上取得成就的有他的妻子、京剧名伶兼舞蹈家郑孟霞，另一位则是粤剧名伶白雪仙。一九五四年开始与任白合作是他事业的巅峰期，最早的作品有《唐伯虎点秋香》、《画里天仙》，一九五六年任白组“仙凤鸣”剧团，他亦自此专注为她们编剧，一共改编了十多部名剧，《帝女花》、《紫钗记》、《牡丹亭之惊梦》等即是其中的经典，至今仍在舞台传演，历久不衰。一九五九年任白在“利舞台”戏院首演他的新作《再世红梅记》时他在座位上忽然昏倒，翌日溘然辞世，享年四十三岁。如此天纵英才不幸早夭，岂不令人扼腕惋惜。他生前的不少作品，如《帝女花》、《紫钗记》、《蝶影红梨记》、《再世红梅记》、《牡丹亭》等，至今仍广泛流传。为了纪念他对粤剧事业的贡献，香港于1989年和1999年的5月至12月间，举办“唐涤生作品回顾”，反响热烈。 主要代表作有：《牡丹亭惊梦》、《紫钗记》、《帝女花》、《蝶影红梨记》、《九天玄女》、《再世红梅记》等。
