)刘文西
刘文西刘文西，1933年出生，浙江省嵊州市水竹安山村，西安美术学院名誉院长、西安美院研究院长、教授、中共党员。1953年考入浙江美术学院，受大师潘天寿先生等教师的直接教导，1958年毕业后自愿到西安美院工作至今。1964年创作的水墨人物画《祖孙四代》成为了他艺术生涯中的一个至高点。2003年，刘文西由国家教育部评为全国首届百位名师称号。其主要作品有：主要作品有《毛主席和牧羊人》、《祖孙四代》、《沟里人》、《山姑娘》、《黄土情》等。
刘文西刘文西，男，1933年出生，浙江省嵊州市水竹安山村。西安美术学院名誉院长、西安美院研究院院长、教授、中共党员。1953年考入浙江美术学院，受大师潘天寿先生等教师的直接教导，1958年毕业后自愿到西安美院工作至今，他是第七界、第八界全国人大代表、全国有突出贡献的专家，全国第四、第五、第六、第七次文代会代表，全国美协第一界中国画艺委员会委员，历届全国美展中国画评委会委员。曾任全国文联委员，中国美协副主席，延安市副市长等职。现任中国美术协会顾问，陕西省文联顾问，省美协副主席，黄土画派艺术研究院院长，陕西国画院名誉院长，2003年由国家教育部评为全国首届百位名师称号。
多年来，他一直从事繁重的教育工作和美院的领导工作，为国家培养了不少优秀人才。他一贯坚持党的文艺方向、方针和政策、不断的艰辛创作，在生活中画了大量的速写，达二万张以上，他以陕北生活基地，创作了大量的陕北革命历史题材和人民群众风土人情的作品。大量动人的作品使他以独创的面貌和风采以西安美术学院为主体，在中国画坛上创立了“黄土画派”，数年来，他在国内外发表作品千幅以上，出版画册二十余种，中国美术馆收藏作品25件，获国家级9件，主要作品《毛主席和牧羊人》、《同欢共乐》、《祖孙四代》、《转战陕北》、《知心话》。近年来，又创作了《东方》、《基石》、《弯弯黄河滩》、《毛泽东在抗日年代》、《老百姓》、《与人民同在》、《春天》、《更喜岷山千里雪》、《黄河子孙》、《黄河汉子》、巨幅长卷《黄土人》等大型作品。
《南方少年》1956年获第一届全国青年美术展览三等奖；《山姑娘》1984年获第六届全国美术展览银牌奖；《同欢共乐》1985年获第三届全国年画评奖优秀奖。
刘文西刘文西在中国的美术史上是最具代表性的主流美术的杰出画家。他一以贯之地按照毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》精神，深入黄土高原农民群众的生活之中，以现实主义精神塑造陕北农民的艺术形象，表现战争年代的革命领袖毛泽东在陕北的英雄业绩，而且在艺术上达到了相当的高度，被称为“黄土画派”的带头人。
很少有人像他那样坚定和执着，无论是“文革”前他初到陕西的日子，还是“文革”中那灾难的岁月，或是现代新潮派冲击中国美术的风云之时，他都不曾改变自己选定的艺术信仰。就像他始终选择穿戴五六十年代的中山装、干部幅那样，假如他换上西装或披上袈裟，倒显得滑稽起来。他在新中国成立以后本来是最具共性审美特色的画家，因为许多人改变或调整了艺术观念，他的持之以恒反而成为个性特征。就像在那服饰千姿百态的人群中惟有他着中山装那样，他宁肯这样光荣地孤立着，也不随波逐流。
1964年的水墨人物画《祖孙四代》是刘文西艺术的至高点，也是他的代表作。他在该画中，以粗朴有力的笔墨塑造了黄土地上四代人的群像，并以巧妙的构思寓意了四代人同土地的关系以及他们之间的关系，成为当时最具创新意识和时代感的作品之一。它的意义对于刘文西是重要的，对于整个当代人物画史都是重要的。当蒋兆和等老一辈画家已经完成了创立直面人生的现代人物画的使命，也同时推动了深入农村生活的条件时，继续拓展中国人物画的重任必然地落在了新一代画家的身上。刘文西通过《祖孙四代》这样的力作证实了水墨人物画在当代应有的前途，也标志着60年代初的人物画所达到的水准。
在《祖孙四代》前后，刘文西还创作了《毛主席和牧羊人》、《同欢共乐》、《知心话》、《沟里人》、《山姑娘》、《东方》、《石头娃》等一系列重要作品，或素描，或工笔，或半工半简，体现了他坚实的造型能力和对中国画多种艺术语言的把握。那些以农民为题材的作品，形象朴实、生动，或直接就是生活中的原型。居陕40年来，他50多次赴农村生活，积累有两万张速写，蔡若虹称赞他“创造了画家深入农村的新纪录”，“他是一个少有的富翁，因为他手里掌握着一个农民形象的仓库”。如果说这些收藏的形象属于自然信息的话，有待于在创作中升华为艺术信息，但自然信息自身的直录性和生动性也有其不能取代的艺术价值。
《同欢共乐》“黄土画派”的带头人刘文西可以说是陕北成就了他，他也塑造了陕北。在20纪60年代初，他创作的《祖孙四代》带给了人们极大的震撼。他以博大的胸襟，过人的智慧和“语不惊人死不休”的精神，创作出一幅幅关注社会、关注人类、关注生命的陕北系列作品。从《毛主席和牧羊人》到《同欢共乐》，从《书记和老农》到《沟里人》，这些画作已成为中国现代美术史上的璀璨明珠。
刘文西的心连着陕北人民，情系着黄土高坡，几十年来，他的足迹遍布陕北的乡乡镇镇，他画了几千个农民肖像和上万张速写。他把自己的艺术生命寄托在陕北的这片黄土地上。刘文西不止一次地说：“作为一个艺术家，从置身于陕西起，我就把目光对准了陕北，十几次在陕北度过春节，结交了数百个农民朋友。可以说，我的血液里有一半曾来自陕北，我的艺术细胞中绝大部分的营养都是陕北那块土地为我供养的。”
因此，为黄土地树碑，为劳动人民立言，赞颂生于斯养于斯的人民，已成为他作品中不朽的灵魂。
随着年华的流逝，刘文西身体已大不如前，然而他不顾年事已高和病痛的折磨，仍以极大的热情沿着黄河故道，开始了他的黄河系列作品的创作。相继问世的《黄河子孙》、《黄河汉子》以及正在创作中的巨幅长卷《黄土人》等画作中人物真切朴素、实在自然，在扑拙亲切中揭示了中国农民的人性美，不失为具有思想内涵、艺术品位和历史价值的作品。刘文西既师承传统又主张创新，他认为“创新要从深入生活开始，从观念的扩展开始，用自己的思维、自己的视觉、自己的感受，用自己的脑子和眼睛去观察认识生活，要有区别于历史、区别于他人的独到之处”。
刘文西秉承黄土画派：熟悉人、严造型、讲笔墨、求创新的艺术宗旨，多年来，画作既有表现领袖、歌颂人民的作品，也有青藏高原、黄土高坡的人物写生，还有出访欧洲的景色描写，表现手段和语言都是丰富多彩的，既突破了中国画已有的审美程式，也创造性地吸纳了西方现代艺术的成就，在东西方艺术融合中开拓着中国水墨画的新领域。
刘文西刘文西最广为人知的画，甚至可以说是全国13亿人个个看过的画，那就是目前流通的第五套人民币上的毛主席头像。
1997年，作为全国八届人大代表，刘文西在北京开会，当时中国人民银行正忙于设计第五套人民币。在中国画坛，大家都知道，刘文西画毛主席头像，几乎无人能比。
于是，中国人民银行的工作人员找到了刘文西，请他为新版人民币画主席头像。接受了这个特殊的任务，刘老把自己在画室里关了十几天，依据解放初主席在一次政协会议上的照片，反复几稿，最终画出了这幅肖像。这幅画在艺术界得到了很高评价，被认为主席绘画中十分细腻传神的一幅。
在中国画人物画坛上，古往今来，群星璀璨，人才辈出，涌现出不少勇敢的探索者、开拓者，为中国画的发展作出了积极的贡献，著名画家刘文西便是其中的皎皎者。
中国画对传统的继承是最重要的是写“神”的法则。人物画中，人物的神则是画中最关键中的“神”。人物的神，包括神态、神气、神情和神思。最难表达的是神思，即人物的内心活动。
作品《毛主席和牧羊人》刘文西为人瞩目且备受推崇的，便是大家所熟知的陕西人民生活和领袖人物画的创作。《毛主席和牧羊人》、《解放区的天》、《东方》、《世纪伟人邓小平与祖国同在》等大型作品，大气磅礴，构图宏伟，人物造型栩栩如生，领袖形象生动传神，表现了领袖与群众的血肉联系，朴实而真诚，达到了很高的艺术境界和表现出深厚的艺术功力，给观众的心灵是一种震撼，让人抗奋和充满激情。
一位远在千里之遥的海军北海舰队的老战士在报纸上看见了发表的作品《与人民同在》，一刻也不愿停滞，立即写信抒发他对画家的感激以填充自己难以抑制流动，“感谢画家的作品所表达的亿万人民的心愿”，“感谢画家将自己的情感与人民群众的感情连结在一起”。刘文西画领袖人物传神，至今社会上被传为佳话。
刘文西无论是创作领袖人物，还是写普通老百姓，皆是神形兼备。只要翻开他的画册，或观赏他的大作，你会看到“憨厚壮实的后生，虎虎有生气；健硕而腼腆的姑娘，灿烂感人；饱经风霜的老农，皱纹上刻着的忍耐和自信；天真烂漫的儿童，活泼可爱，……”如《同欢共乐》、《祖孙四代》、《知心话》、《山姑娘》、《虎娃》、《陕北人》、《沟里人》、《一束野花》、《房东的女儿》和长卷巨幅《陕北的秋天》等，这些神彩饱满、呼之欲出的精品，无不给人留下优美而隽永的回味，受到广大群众的欢迎。著名文艺评论家蔡若虹在为《刘文西画集》写的序中写到：《同欢共乐》反映了一个时代，是中国农民用自己的力量解放了自己的社会主义时代，是中国农民翻身作主人的时代；艺术大师蒋兆和在刘文西为他造像的作品上写到：……此深得中国画传神写照之妙法，甚佩！甚佩！艺术大师吴作人也为刘文西的画展题词：半生青山，半生黄土，艺为人民，传神阿堵。
刘文西早年受到国画大师潘天寿的培养和教诲，并在人物画创作实践中，批判的吸取了敦煌壁画、永乐宫壁画中的线描造型，又借了西洋构图和利用明暗法刻画人物的手法，将西洋绘画的写实手法融入中国画，从而形成了他以刻画人物形象、深刻揭示人物内心世界的、雅俗共赏的现实主义创作风格。
中国画传统精髓在于笔墨，刘文西深得此悟，在讲究笔黑的同时，特别强调骨法用笔。他擅用干笔、中锋和浓墨，工笔勾勒，或钉头鼠尾，或铁线游丝，圆润遒劲，刚健缠绵，细腻处不失于纤弱。笔竟纵横驰骋，谊放泼辣，粗犷处不失于疏野。焦笔干裂秋风，湿笔饱含春雨，飞扬处不油滑，凝重处不滞呆。刘文西批判地继承了骨法用笔的优良传统，绘事多以笔强其骨，微以墨丰其肉，一改过去传统文人画的柔弱和生搬硬套、食古不化的八股风气。在用色上，他一反常规的将颜色与墨色浑然一体，以重色破浓墨，如善用红色，为表现女性儿童少女的衣物，以大红泼彩，色重而不觉艳丽；又如善用红点，在陕北汉子、老汉的头巾布上点以红色，使人看了并不认为是红色，而是更加丰富的画面，经它赋予新的生命力。这种用色的表现手法是前无古人的，是刘文西吸取西画中“亮”起来的原理，在美术用色上的大胆革新。
刘文西1988年作《傣族姑娘》刘文西的作品主要表现的是西北人物和地方风情以及毛泽东人物形象，人民币第5版上的毛泽东肖像即由他设计创作。
据雅昌艺术网的拍卖数据统计，目前拍卖市场上流通的刘文西书画拍品总数为917件，成交513件，成交比率为59％，总成交额达3389.6385万元。
其作品销售前五位分别为国画《傣族姑娘》，在2007年香港长风秋季暨首场拍卖会上以49.1625万元成交；工笔画《寿星图》于2005年以48.4万元成交；国画《陕北姑娘》在2006年成交44万；国画《陕北老人》在2008年以39.6万成交；而国画《白马藏族小姑娘》则在2006年以39.05万拍出。
[1] 刘文西艺术馆 http://www.ms.net.cn/me/mingyu/liuwenxi/new_page_1.htm
[2] 中国西部开发网 http://person.cnwest88.com/p/newsdetail/id/12967
[3] 人民网 http://art.people.com.cn/GB/41385/80059/index.html
[4] 博宝网 http://news.artxun.com/zhongguohua-928-4635174.shtml
