)中国魔术
中国是魔术的发源地之一。公元前500年，祖先便有了“连环”的记述。中国魔术解”均被称作“中国环”。魔术也是我国对外文化交流活动中开展得最早的领域之一。《史记》记载，公元前108年，安息王“以大鸟卵及黎轩善眩人献于汉”，来中国表演魔术。东汉张衡的《西京赋》也记载了来自西域的魔术师“吞刀吐火”、“划地成川”等魔术节目。
编辑摘要
中国魔术中国是魔术的发源地之一。公元前500年，祖先便有了“连环”的记述，迄今世界众多魔术大师表演的“环扣可
解”均被称作“中国环”。魔术也是中国对外文化交流活动中开展得最早的领域之一。《史记》记载，公元前108年，安息王“以大鸟卵及黎轩善眩人献于汉”，来中国表演魔术。东汉张衡的《西京赋》也记载了来自西域的魔术师“吞刀吐火”、“划地成川”等魔术节目。隋唐时期，和日本、印度等国的魔术交流就更多了，南宋、明、清时代，以“藏挟”见长的古彩戏法，以及《神仙幻术》、《鹅幻汇编》等魔术专著，对日本及西方的魔术发展起到了积极作用。
中外魔术的大交流出现在清末民国初年，一方面是英国的瓦纳、日本的松旭斋天一、意大利的却菲洛、美国的邓脱等许多外国著名魔术师来华表演，一方面中国的先辈戏法艺人朱连奎、韩秉谦、郎德山等远涉重洋去国外献艺，带回许多外国魔术节目。在此基础上，穆文庆、韩敬文、莫悟奇、张慧冲等前辈大胆继承并借鉴了中外魔术的精华，取长补短，融会贯通，逐渐形成了现代中国的魔术。
中国魔术魔术的历史悠久，早在新石器时期，就已有魔术活动的踪迹。人类的童年，对太阳、月亮、火、雨等自然现象无法理解，只能解释为是神话般的非人力的力量。另一方面，人类也有征服自然的愿望，盼望着能采撷到丰富的食品，希冀庄稼丰收、畜牧兴旺，于是，头脑中幻想自然地产生。我国浩翰的神话海洋，如“盘古开天劈地”、“女蜗补天”、“夸父逐日”，乃至种瓜立即结瓜，爬树可以登天，支解后而复活等等，就是证明。
这些幻想情景，体现在古人祭天、祈年等游艺色彩较浓的习俗活动中，魔术的雏型由此产生了。正如《吕氏春秋》所载的上古“葛天氏”三人手执牛尾而舞那样，古代戏剧、舞蹈、杂技、魔术都处于萌芽状态，并未明显分家。
古人无法抗拒自然灾害，因此，他们相信天与地有道路相通，相信有“不周山”那样的撑天的柱子。于是，”出现了能来往于人和神之间的使者——巫、觋和稍后一些时候的方士。这些人为了使人相信他们具有非凡的本领，大都有些验证的办法，这就是原始的魔术师。
魔术，作为具体节目表演，至少在两千多年前就已经出现，西汉元封三年，汉武帝举行百戏盛会，盛会上即有中国的传统魔术《鱼龙蔓延》等节目，又有罗马来的魔术师表演了《吐火》、《吞刀》、《自缚自解》等西域魔术。魏晋南北朝时，出现了《凤凰含书》、《拔井》人划地成）收等多个魔术节目。隋扬帝时出现《黄龙变》，变来满地的水族。唐玄宗时流行的《入壶舞》，表演者从左面缸中钻进去又从右面缸中爬出来，都是冠绝一时的魔术佳作。
到了宋代，魔术开始分科，出现“手法”、“撮弄”等若干专业，同时还出现了专业魔术师们组成的民间社团——云机社。宋代著名魔术家杜七圣，擅长杀人复活的把戏，名噪一时，称为“七圣法”。明、清时期，各种魔术戏法节目在民间街头巷尾流传，我国著名的《九连环》、《仙人栽豆》、《古彩戏法》等，均在世界魔坛上产生过巨大的影响。
魔术的历史悠久，早在新石器时期，就已有魔术活动的踪迹。人类的童年，对太阳、月亮、火、雨等自然现象无法理解，只能解释为是神话般的非人力的力量。另一方面，人类也有征服自然的愿望，盼望着能采撷到丰富的食品，希冀庄稼丰收、畜牧兴旺，于是，头脑中幻想自然地产生。我国浩翰的神话海洋，如“盘古开天劈地”、“女蜗补天”、“夸父逐日”，乃至种瓜立即结瓜，爬树可以登天，支解后而复活等等，就是证明。
这些幻想情景，体现在古人祭天、祈年等游艺色彩较浓的习俗活动中，魔术的雏型由此产生了。正如《吕氏春秋》所载的上古“葛天氏”三人手执牛尾而舞那样，古代戏剧、舞蹈、杂技、魔术都处于萌芽状态，并未明显分家。
古人无法抗拒自然灾害，因此，他们相信天与地有道路相通，相信有“不周山”那样的撑天的柱子。于是，”出现了能来往于人和神之间的使者——巫、觋和稍后一些时候的方士。这些人为了使人相信他们具有非凡的本领，大都有些验证的办法，这就是原始的魔术师。
魔术，作为具体节目表演，至少在两千多年前就已经出现，西汉元封三年，汉武帝举行百戏盛会，盛会上即有中国的传统魔术《鱼龙蔓延》等节目，又有罗马来的魔术师表演了《吐火》、《吞刀》、《自缚自解》等西域魔术。魏晋南北朝时，出现了《凤凰含书》、《拔井》人划地成）收等多个魔术节目。隋扬帝时出现《黄龙变》，变来满地的水族。唐玄宗时流行的《入壶舞》，表演者从左面缸中钻进去又从右面缸中爬出来，都是冠绝一时的魔术佳作。
到了宋代，魔术开始分科，出现“手法”、“撮弄”等若干专业，同时还出现了专业魔术师们组成的民间社团——云机社。宋代著名魔术家杜七圣，擅长杀人复活的把戏，名噪一时，称为“七圣法”。明、清时期，各种魔术戏法节目在民间街头巷尾流传，我国著名的《九连环》、《仙人栽豆》、《古彩戏法》等，均在世界魔坛上产生过巨大的影响。
清代中叶以后，中国艺人一部分飘零海外，欧美和日本的魔术团体也不断来华演出，促进了中外魔术的交流，中国魔术师们在保持自己魔术的传统习惯的基础上，吸收了大量的外国魔术的表演形式、内容、技巧，逐渐形成了中国魔术舞台上今天这样五花八门的节目。
中国最早的魔术是三国时期的《钓鱼》 ，到现在还有表演的。
外国最早的魔术是三杯，也叫三仙归洞，有人说这是中国传出去的，也有人说起源于印度。
就像中国人必须了解中国历史一样，作为一个中国魔术爱好者也必须要了解中国的魔术史。
清代中叶以后，中国艺人一部分飘零海外，欧美和日本的魔术团体也不断来华演出，促进了中外魔术的交流，中国魔术师们在保持自己魔术的传统习惯的基础上，吸收了大量的外国魔术的表演形式、内容、技巧，逐渐形成了中国魔术舞台上今天这样五花八门的节目。
中国魔术中文“魔”是梵文“魔罗”的略称， 《正字通·鬼部，引《译经论》： “古‘石’作‘磨’，梁武帝改从鬼。” (一说乃译人义作，不始自粱武)宗教认为魔能扰乱身心，破坏好事。
把英语MAGIC译成魔术是十分恰当的， 魔术的本义就是惑人的妖术，做为艺术可以解释为神奇的艺术，和我国原有的幻术的含义是一致的。但魔术与幻术就定义来讲，也有微妙区别。 “魔”字是就其术对观众的作用而言；使人着魔，而“幻”宇则是就其术的特点而言：慷忽变幻。从文字方面推敲称“幻术”更为确切，所以至今有一些演员沿用“幻术”的名称，但约定俗成魔术的叫法已经更为昔遍。
现代魔术在中国兴起之后，与中国的传统幻术相融合，经老一代艺术家的不断再创造，逐渐形成了南北两个流派。和京剧中的麒派、马泥相似，虽同一艺术表演，但各具特色。派不同之处，具体在表演形式和舞台形象等方面体现出来。
北派的表演形式是由一人担任主演，另外一人担任助演，即固定由一个人使活，固定由一个人量活(也有设两名助手的)。当主演者表演时，助演必须密切配合主演的动作，担托，捧、扶、拉、推、送等工作，同时助演还要和主演者对口说白，二人一问一答，随声附和，并且要在自己面部做出悲，喜、惊、怒等表情，配以富有幽默感的动作，近似于相声演员的表演。有些重要的机密门子，往往掌握在助演手里，虽然名义上是助演，实际上在演出中占有重要的地位，所以有“三分使活七分量”之说。
南派演员表演的时候，也由一人担任主演，由二人至若干人担任助演。一些巨型魔术团队则由四人至七，八人分别担任前后台工作。在表演进行之前，台上助演全部出场，排成八字形分站左右两旁，等主演者出来时，左右助演随即退入侧幕，注意着主演者的动作，根据表演需要，助演们及时而又恰当地从两侧配合出场，逆行接拉、托捧，推扶等工作。每个节目完毕又立即退下，待下个节日开始时，再出场工作。整个表演过程和哑剧一样，没有对口说白，只是一个又一十节日的连续演出。指南派老艺人介绍，早在三十年代，南派也有过对口说白和幽默动作等，后来由于节目内容日渐增多，把这些对白和动作挤掉了。
再从节目内容等方面比较；北派偏重于手彩，以技巧细腻胜人，富于生活情趣，南派多以巨型为主，以精巧华丽著称，想象力强。北派把魔术的神秘寓于稳重之中，表演起来滴水不漏，耐人寻味，南派把魔术师的智，慧寄于快速之中，如同迅雷闪电，一气呵成。
中国魔术1．主演与助演各一个，长期合作，比较固定。主演的一举一动，助演都能体会其意图，易于做到配合默契，收到“以假当真”的预期效果。
2．主演与助演二人，边说边演，过程交代得比较清楚，也易于突出重点。
3．对口说白，词句幽默，生动有趣，可以加强观众的欣赏兴趣。
4．每场演出节曰虽少，但能使观众把每个节目都看得比较清楚(北派一般每场演出三十分钟，共表演五至七个小节目，最后以一个中型或巨型魔术收场)。
但北派也相对地产生了以下的缺点：
1．表演时往往对口说白占的时间太长，形成相声化，演出的魔术节目少了，不符合观众希望多欣赏魔术节目的要求。
2．一般讲求表演技巧结合对白，而不太重视服装、道具和舞台布置等美化艺术。创新节目少，经常是一些老节目，连续演出多年不换。
南派魔术表演形式有以下几个优点：
1．主演一个人—贯到底，不用固定的对白助手，专业性强，场面壮丽大方，适合于各种场地演出。
2．不用对口说白，省了时间，使节目内容增多，分期更换，—般演三十分钟，能表演小型，中型，大型节目十五—二十个(南方称为闪电表演形式)。
3.讲究服装、道具的美化，特别重视舞台画面艺术，创新较多。
南派魔术表演也同样有缺点：
有时舞台上陈设道具太多，演出过程中助手上下过于频繁，影响观众的视线集中。同时，闪电式的表演动作，虽能让观众欣赏较多的节目，但前一个疑点尚未破除，后一个幻象又展现眼前，使观众看得眼花缭乱，看了后面的就忘了前面的，不能对每个节目留下深刻印象。
南北两个流派的形成，与各地区的政治经济生活有关。上海是我国主要的通商口岸，与外国接触较为频繁，因而有利于模仿和革新。京津一带经过明清两朝惨淡经营了五，六百年，所以习惯于讲传统、求稳健。在北方对白幽默的表演形式早巳时兴，“道光初年，以国丧不演戏，大家酒馆，辄以戏法弄碗，杂以诙谐，为佑筋之具，自此风行一时。” (清·钱泳辑)，可见中国戏法在北方的影响是较为深远的。
对于南北两派表演形式的发展趋向，曾引起许多专业演员和业余爱好者的争论。一种意见认为，魔术艺术是属于智慧技巧的表演艺术，而不属于说唱艺术，因此它主要是依靠演员的表演技巧，配合道具，才能做到神奇变幻．吸引观众收到预期的效果。我国古典戏法， 《箩圈献彩》、 《仙人摘豆》、 《巧结连环》等节目，一演就响，关键在于演员的精湛技艺和精彩表演。另一种意见认为魔术已成为综合性艺术，要有红花有绿叶，恰当地运用语言艺术以加强效果也是必要的。各扦己见，看法不一，因此，对两种流派应做具体分析，扬长避短，择善面从，形成新的流振。
此外，滑稽魔术应属于另一种流派。解放后滑稽魔术有了很大的发展，创作了一些优秀节日，但是要形成具有民族特色的滑稽魔术流派，还需要努力实践。
总之，无论哪一种流派的形成都不是偶然的，既然能够长期流传，有群众基础，就有存在的道理，不该有门户之见，应根据艺术规律和观众的喜欢去发展。我们仅有两种流派不是多了，在为人民服务、为社会主义服务的前提下，需要发展更多的流派。
据有关资料显示，魔术，在中国历史上，原被称作“幻术”、“眩术”、“戏法”、“鱼龙之戏”，直到一百多年
中国魔术人们把魔术的“魔”字，分解为上边一个麻痹的“麻”字，下边一个捣鬼的“鬼”字，通常戏称，指的就是只要你一麻痹，他就开始捣鬼了。有人把魔术总结为四句话，即：“听起来神出鬼没，演起来偷梁换柱，看起来捧腹大笑，点破了恍然大悟。”所谓的魔术又是中国最为古老也最有生命力的神秘娱乐文化之一，中国民间魔术历史悠久，源远流长。据南北朝时期《述异记》记载，中国民间魔术已有五千多年的历史。
近代时期，中国民间魔术虽不比上现代的西方魔术有着大舞台，大组合，大制作的灯光、特技和音响下制造出来的魔幻感觉和恢弘气势。但是中国魔术由多种文化元素相结合，各个短小精悍不得不令人称奇叫绝，在外籍人士眼中，演绎着中国东方传统文化的又一个传奇。
可是，由于当今多元文化，尤其是西方文化的进驻，对我们很多传统文化的巨大冲击。魔术会不会也像和我们的戏曲、相声等传统曲艺一样，日渐衰落枯萎？带着与其相关的种种问题，记者在好友的引导下驱车百余公里来到了２００6年9月被中国杂技家协会命名为中国魔术之乡的宝丰县。找到了闻名省内外的魔术之乡——赵庄。
赵庄魔术来历就像魔术一样有些传奇色彩，据记者在有关资料里查到：赵庄能有今天，是和历史分不开的。早在两千多年前，赵庄乡就以“汝水作带（指北依汝河），虎狼为壁（指南临虎狼爬岭），山清水秀，老幼竞艺”而闻名。
相传在春秋战国时期，楚国大将养由吉在赵庄乡周营村住过。当时，周营村仅有10余户人家，村北石河自西北向东南绕村而过，南面不远是石八岭，林木葱郁，风景秀丽，环境幽雅，年轻的养由吉因爱其山水，迁居该村，拉弓射箭，习武演练，并为村民传教武艺，接济贫苦村民。
据说，当地曾发现唐代瓷枕，另外尚存有木中营村唐代建筑“云水寺”壁画，据此专家推断，这里的魔术至少在唐代已经出现，而后繁盛于明清，而今日的兴盛乃是历史的传承。
赵庄乡魔中营（现多称木中营）村云水寺，如今还存留一些建筑，这个约建于唐宋年间的寺院，在寺内大佛殿前三间卷棚内东西墙壁上，绘画出不少传说与节目表演。其中东墙有一民间艺人，口中吐出熊熊火焰，然后又从口中拉出许多彩条，整个画面显得活灵活现、栩栩如生、滑稽幽默。西壁上，则是“吞剑”表演，只见魔术艺人将一柄长长的剑正向喉咙里缓缓送去，看得人惊心动魄。
1988年，岔河寺村村民丁发记在院内挖粪坑时，发现一宋代三彩瓷枕，上面两头高，中间低，空心，正面画有“双狮子斗宝”的精致图案，造型细腻，表演逼真，色调适中，小巧玲珑，使人百看不厌。此外，寄料社村出土的汉砖也有这样形似的杂耍图案。从这些文物中不难看出，当时杂技戏法已成为这里人们的文娱活动方式。也许，这些就是赵庄魔术渊源的最好说辞依据吧。
在中国几千年的历史上，那是一种庙堂之高与俚俗之低的自然存在。所以民间艺术在萎缩，所以专家学者呼吁挽救民间文化。但宝丰魔术似乎是个例外，宝丰魔术不需要挽救，它正在不断成长，正以令人不可思议的速度发展壮大。所以说，宝丰县魔术文化起源于唐宋，发展于明清，鼎盛于当今。
新中国成立之前，该县赵庄乡周营村一带的农民为养家糊口，背井离乡卖艺。“过去玩魔术的人被认为是不务正业，死后入不了祖坟。
然而，现如今魔术登上了大雅之堂，老少都喜欢看，真让人高兴。”据说，全乡36000多口人，光大小魔术团体就有数百家，在赵庄几乎家家都有人在外表演，人人几乎都会一、两手魔术节目。外出参加表演的20000多人，占了全乡的百分之七十之多，每年收人更是近亿元。
在赵庄的影响下，宝丰全县，目前参与魔术杂技这一文化产业的人数就达5、6万人之多，名列全国魔术从业人数之最，其收入高达3个多亿。
任何一门学问都有它的专业术语，魔术也不例外。 “术语”用大白话来说就是“行话”，江湖艺人称为“切口”。这些语言是旧社会同行之间打交道用的一种暗语，是用来保守业务和内部秘密的。在旧社会，倘若你能说出一口流利的江湖术语，就可以被当作“自己人”看待，给予某些方便和优待。有人认为这些江湖术语和江湖“黑话”一样，属于旧的封建事物，应予以废除。而且现代人不知道这些术语，也可以正常学习、表演。这种看法是错误的。
首先，魔术作为一门学问，和其它学问一样也应该有术语。这些术语是根据专业需要逐渐行成的，而不是随便定下的。其次，术语有它的特殊作用。这些术语是约定俗成的，语言精炼，言简意赅，而且概念明确，毫不含糊。如果用一般语言来描述，不但言语啰唆说不清楚，还容易泄露秘密。不过，我们必须注意到一点：旧社会的江湖艺人走南闯北卖艺谋生，难免沾染上一些不良习气，以致于魔术术语中掺杂不少江湖黑话。我们现代人应该能够理解旧社会江湖艺人的时代局限性，对魔术术语去粗取精，发扬光大。
首先是介绍一些国内的老一辈魔术家留下来的一些常见的魔术术语：
（一）中国魔术常用术语
使活的—主演 门 子—魔术的秘密机关 汉 —药的总称
量活的—助手 扒门子—偷别人的门子 储 —钱、钞票
文 活—就是魔术 过 活—把门子告诉别人 帘 —纸条
武 活—就是杂技 把 子—铁棍一类的道具 苗 —棉线
落 活—古彩戏法 符 子—用布做的方巾 硬 苗—铁丝
卡 活—魔术前的准备工作 囊 子—布袋 不 钻—不懂得
利 子—中国戏法 滚 子—鸡蛋 转不转—懂不懂的意思
洋利子—外国魔术 花 花—纸 得不得—会不会的意思
志 河—专业演员 摇 风—扇子 刚 口—道白
票 友—业余演员 开花子—伞 谝 —交代了的 的意思
空 子—就是外行 过 梁—彩桌 汗 条—小手帕
埝 子—观众 摆 风—旗子 尖 —真的
声 点—乐队 亮 子—灯 惺 —假的
托 —彩物 穴眼—是指前站联系的演出点 活 —节目
收 托—收场 顶 天—帽子 响 —演出效果好
粘 托—把彩物挂在身上 草啃子—香烟 温 —演出效果不好
出 托—把彩物变出来 崩星子—火柴 播 演—指导演出、排练
回 托—把彩物变没了 起丢子—起大风 马 前—要快点
漂 托—交代的意思 摆 啦—下雨 马 后—要慢点
抛 托—失手变漏了 瓢把子—领头人 好—形容面貌美
失 托—变幻不成功，但观众没看破 瓤 子—在巨型魔术中被变幻的人 海 —桌子和台板上 开的窟窿
（二）古彩戏法道具专用术语：
粘 —— 身上夹带各种道具叫粘托或挂托。
摆 —— 在身上挂东西，也叫爬。
合 —— 身上挂东西所使用的特制的钩子。
过 —— 身上夹带道具所使用的布口袋。
月 —— 身上夹带水碗特制的布口袋。
别 —— 身上挂道具起插销作用的小工具。
捧 —— 助手“抛衫”，即要求主演交代长袍或者脱掉。
开 —— 演员变鸽、兔等动物时，特制的一种工具，能控制动物老实听话。
表演使用的动物术语：
尖嘴子—鸡子 云嘴子—鸽子 月嘴子—兔子 扁嘴子—鸭子
数目字代用的术语：
1 — 柳 2 — 越 3 — 汪
4 — 则 5 — 中 6 — 伸
7 — 星 8 — 张 9 — 爱 10 — 足
困境一少有专场演出
当美国魔术大师大卫·科波菲尔在上世纪八九十年代，以他堪称神奇的魔术表演在中国赢得万千粉丝的时候，中国魔术师们就已经发现，国内已经很多年没有过魔术专场演出了。虽然魔术在中国源远流长，但被国人称作变戏法的魔术，一直以来只是大型综艺晚会或者杂技表演中的串场小品，在中国魔术师是很难像大卫·科波菲尔那样承担起一场完整的演出的。
困境二没有专业人才培养机构
国家一级演员、著名魔术师秦鸣晓是中国魔术界的领军人物，他在接受记者的电话采访时，谈到中国魔术的发展表示，“大卫·科波菲尔自己的私人图书馆里有各种魔术书籍8万册，而我们的国家图书馆，有关魔术的藏书不到100册，中国有着丰富的传统魔术资源，可是缺少系统的整理，目前随着一些老艺人的去世，这些资源正在逐渐流失。而从根本上讲，制约中国魔术发展的是魔术人才的培养方式，依然处于靠师父言传身教的阶段，没有系统的教学方案，没有科学的魔术教材，更没有一所专业的学校，在美国这种学校多达数十所。”秦鸣晓告诉记者，这么多年来，他自己在物色学生的同时，一直还希望筹办一所专业的魔术学校。
困境三魔术师缺少创意
中国魔术师和西方魔术师的区别，秦鸣晓表示：国外的魔术总能够吸引观众是因为国外的魔术师敢于想象，他们很在意谁是第一个想出这个点子的。相比之下，中国魔术与国外魔术的差距是资金、技术等全方位的，但最重要的一点表现在创作观念上。秦鸣晓说，中国的魔术师一直重视的都是“求加法”，你能变出一个，那我就要变出两个、三个，直到变到顶点为止。这样其实很制约中国魔术的发展。另外，我国不少魔术师在很大程度上放不下架子。其实魔术的本质就是娱乐性强，而我国的魔术现在甚至还要根据晚会宗旨设计魔术内容。
困境四演出缺少商业化运作
“大卫的魔术其实和中国魔术的许多技巧都是一样的，只是在处理方法上不同而已。”讲到魔术的发展秦鸣晓说，“从某种意义上来说，没有一个节目是由魔术师自己发明的。大卫的表演，我至少能看懂85%。因此，如果具备资金等一定条件，在中国‘克隆’大卫的节目是没有问题的。”
既然技术不是壁垒，那么，为什么中国没有诞生大卫式的魔术巨星，中国的魔术中也鲜有那种把火车变走、穿越长城、让自由女神像消失的大手笔呢？对此，秦鸣晓的解释是，魔术分巨型魔术、舞台魔术、徒手魔术等很多种类，从传统上说，中国魔术比较注重的是徒手魔术，意即讲究手上的技巧活儿，强调的是个人。而大卫的魔术并非单靠个人力量就能实现，可以说是商业化运作的一种结果，这就造成了类似中国电影和美国大片的区别。
