《秀才与刽子手》
《秀才与刽子手》是上海话剧舞台上的一部作品。2006年10月20日,作为纪念艺术大师黄佐临诞辰百年系列演出剧目之一在上海话剧艺术中心艺术剧院首演。该剧由中央戏剧学院戏剧文学系教授、博士生导师黄维若编剧,并由上海话剧艺术中心著名制作人李胜英制作,著名导演郭晓男执导。该剧主演之一,“秀才”的饰演者——荣获第22届梅花奖的上海青年演员郝平,凭借在这部作品中的出色表现,摘得本届白玉兰戏剧表演艺术奖主角奖榜首;而饰演快刀娘子栀子花的青年演员王一楠也凭此角色获得配角奖。《秀才与刽子手》是一出带有怪诞色彩的黑色喜剧,以带有喜剧色彩的正剧形式,反映了封建科举制度和酷刑毒害下小人物的无奈和抗争,揭示了封建社会对“秀才”和“刽子手”这两个社会角色的人格扭曲,以及他们在面临社会大变革后的尴尬境遇,是一部反封建的话剧力作。
1905年的秀才徐圣喻,虽说困顿科埸十数载,家徒四壁,孤身一人,却越考越来劲,沉醉痴迷其间。住在街对面的刽子手马快刀,杀得一手好头,视斩人剐人为精妙无比的事业。徐秀才对马快刀避之如鬼,君子远疱厨,况刽子手乎?马快刀对徐秀才却崇仰备至,因为徐秀才浑身上下从骨肉到筋络都长得健悍而精彩,所以常来接近他。这一日马快刀正央徐秀才写信,却传来了朝廷废除剐绞等死刑方式,并停止科举的消息。两人如遭雷殛,感到世界迎面崩坍。醉哭一番后,马快刀深觉不能剐人腰斩,只能砍头,如切罗卜,了无意趣,便辞了工。可又浑身不自在。其妻栀子花知之甚深,劝他开了肉铺,只盼能在刀与肉之间找到些微快乐。不料马快刀割肉竟妙境无穷,成了本地一大景观,十分红火。而徐秀才好不容易当了私塾先生,却被东家盘剥折辱,愤怒而归。在东家激怒及马快刀诚邀之下,走投无路的徐秀才做了肉铺伙计。虽说是无奈,却有了真正的生活感受,与年青寡妇也有了情感波澜,听马快刀说割肉的诀窍,也顿悟了文章学问的至理。他与马快刀成了至交。后来成了割肉的好手,马快刀也配了眼镜子,能看唱本了……
黑色喜剧与人偶同台
编剧表达了一种黑色幽默的意境。剧中所有的人物,包括木偶扮演的人物,他们从来不觉得自己可笑,从来不觉得自己怪异,从来不觉得自己做得不对,他们真诚地相信生活就是这样。从这种真诚背后,却让人读出了难以言说的辛酸与苦涩。他们真诚地面对每一件事,如徐秀才真诚地考试、马快刀真诚地剐人,他们沉浸在自己的世界里,他们的注意力高度集中在自己钟情的一件事上,使得他们以自己的尺度去衡量外在的一切,这同时也使得他们的行为产生了一定程度的怪异和荒诞。为了合理性地表现这样的怪异和荒诞,《秀才与刽子手》采用了人偶同台的表演方式,除了徐秀才、马快刀及马妻栀子花三个主要角色外,其余角色皆由“偶人”演出。戏中的“偶人”并非传统意义上的木偶,而是由演员穿上特制的硅胶服装、戴上特制的面具,利用不同面具的转换来表演各种不同的人物,以期通过真人、偶人两种完全不同门类的演员的混合在间离观众的幻觉认同外,增加戏剧的舞台表现力。
著名导演郭晓男在表现人偶同台的过程中,采用了话剧与戏曲相结合的方式,使演出成为了多门类的艺术混合体,这些偶人能歌善舞,使《秀》剧在话剧领域中最大程度地展现了歌舞艺术、面具艺术以及戏曲艺术,体现了“质朴里的夸张”。这种“质朴里的夸张”很好地体现在了著名舞美设计师黄楷夫设计的舞台背景上。用厚海绵加以特殊工艺制作的立体软浮雕布景从舞台上缓升缓降,配以幽暗的换景光,构成了一组具有间离效果的奇妙图景。
制作人李胜英是上海话剧艺术中心—青话制作体制作人,国家一级编剧。毕业于上海戏剧学院戏剧文学系。中国戏剧文学学会理事、上海戏剧家协会理事。曾制作话剧《歌星与猩猩》、《艺术》、《卡布其诺的咸味》、《秀才与刽子手》、《生死之吻》、《正红旗下》、《长恨歌》、《金锁记》、等三十余部。编剧的剧目有:话剧《人与鼠》、《徐虎》、《好爹好娘》、《生死之吻》;电视连续剧《铁血男儿》;电影《我理解你》等。编剧作品获得了上海新剧目展演优秀剧目奖、宝钢高雅艺术剧本奖、国家广电总局广播连续剧二等奖、第三届中国戏剧文学奖金奖、第十一届中国人口文化奖金奖、中宣部第九届“五个一工程”奖等多项大奖。
编剧黄维若是中央戏剧学院戏剧教授,博士生导师。1982年毕业于中央戏剧学院戏剧文学系本科,同年考取中央戏剧学院戏文系研究生,师从祝肇年先生攻读中国古典戏曲史论硕士学位,之后留校任教。1990年至1993年赴联邦德国,任拜罗伊特大学世界文化研究中心和美因兹大学戏剧学系客座研究员,在费歇尔里希特教授的课题小组中从事戏剧符号学研究。主要作品有:歌剧《楚霸王》(联合编剧,1994年上海歌剧舞剧院上演)、《苍原》(联合编剧,1995年辽宁歌剧院上演,获2000年中国艺术节优秀剧目奖)、《沧海》(联合编剧,1999年辽宁歌剧院上演)、《我心飞翔》(联合编剧,解放军总政歌剧院演出);话剧《眉尺间》(联合编剧,1999年《剧海》第一期)、《思凡之后》(《新剧本》,2002年第三期)、《秦始皇》(联合编剧)。影视作品:三十六集电视剧《新孟丽君》,三十集电视剧《阿郎在北京》,四十二集电视剧《徽州商人》。电影《人命关天》(获2002年华表奖提名)、《生死极限》。
导演郭晓男被认为是执导这部戏的不二人选,也正是他向制作人李胜英推荐了这部作品。郭晓男毕业于上海戏剧学院导演系,九十年代初旅居日本神户。现任职于上海话剧艺术中心,国家一级导演,导演作品多次荣获国家级大奖。从二十世纪八十年代后期开始,先后导演了三十余部舞台剧,涉及话剧、歌剧、戏曲、音乐剧等,所选剧本富有深刻人文意义和创新精神,导演风格凝重洗练,舞台手段丰富多变,注重中国传统艺术和现代审美的统一,形成崭新的格局,对当代戏剧界产生了广泛而深刻的影响,是个性鲜明的中国当代著名导演艺术家之一。
布景、面具及偶人设计黄楷夫(黄海威)1988年毕业于北京中央戏剧学院舞台美术系;1994年毕业于法国斯特拉斯堡国立高等戏剧学校,现任教于中央戏剧学院舞台美术系。主要作品有:为美国 纽约希腊剧团和中国京剧院合作演出希腊悲剧《巴凯·BACHAE》作布景及面具设计;与人合作为意大利佛罗伦萨歌剧院设计歌剧《图兰朵》的布景及面具和道具;担任布景和道具设计的还有:话剧《商鞅》、歌剧《图兰多》、话剧《古玩》、昆曲《牡丹亭》、现代京剧《骆驼祥子》、大型连台本戏《宰相刘罗锅》、话剧《正红旗下》等。在舞台设计创作的专业领域里,黄楷夫有不少大胆的、有开创性的建树,近十年里的艺术创造活动蜚声国内外,受到文学艺术界以及专业界和广大观众的广泛关注和赞誉,取得了令人鼓舞的成就。
第二十二届中国戏剧“梅花奖”获得者。上海话剧艺术中心演员。1993年毕业于上海戏剧学院表演系。主要话剧作品有:《万尼亚舅舅》、《萨姆雷特》、《正红旗下》、《商鞅》、《陈毅市长》、《天堂隔壁是疯人院》、《艺术》、《好爹好娘》、《谁主沉浮》、《在床上》、《欢乐复活节》、《活性炭》等。2001年在《正红旗下》饰演“博胜之”荣获第十三届上海白玉兰表演艺术奖配角奖与第六届佐临表演艺术奖。之后,又在法国喜剧《艺术》中凭饰演老好人“伊万”的精彩表演获得了第22届中国戏剧“梅花奖”及上海话剧艺术中心2004年度“最受观众喜爱的演员奖”。2006年荣获上海十大文化新人。
上海话剧艺术中心演员。2002年毕业于上海戏剧学院表演系。2003-2005年在上海戏剧学院表演系任教。主要作品有,话剧《家》、《罗生门》、《安娜•克里斯蒂》、《贵妇还乡》、《地质师》、《花木兰》、《牛虻》、《谁拔了我的气门芯》、《人模狗样》、《4:48精神崩溃》;音乐剧《狂雪》 等。在上海戏剧学院任教期间,导演的话剧作品有《搭积木》、《女士游戏》、《罗生门》、《龙须沟》、《骆驼祥子》、《禅师与营妓》、《人生》、《母亲的节日》、《傍晚发生的小事》、《扑克牌》等。曾于1999年参加中、日、韩三国青年戏剧家表演工作坊,2000年参加联合国教科文组织戏剧中心于罗马尼亚举办的“斯坦尼斯拉夫斯基表演教学与表演理论”学术研讨会,2002年参加小亚细亚戏剧节赴日本、韩国演出剧目《花木兰》,2004年参加联合国戏剧中心举办的“布莱希特戏剧特征”学术研讨会。2005年参加埃及举办的小剧场戏剧节,演出《人模狗样》。
王一楠饰桅子花
上海话剧艺术中心演员。1999年毕业于上海戏剧学院表演系。主要话剧作品有:《我和春天有个约会》、《家》、《女儿泉》、《谢谢一家门》、《和我前妻谈恋爱》等。主要影视作品有:《天地》、《居委会主任》、《人生有缘》、《其实不想走》、《天上掉下了林妹妹》等。
宋忆宁饰栀子花
国家一级演员。上海话剧艺术中心演员。上海戏剧家协会会员。1982年毕业于上海戏剧学院表演系。主要话剧作品有:《伪君子》、《商鞅》、《蝴蝶是自由的》、《正红旗下》、《女人的最后一天》、《肮脏的手》、《红星照耀中国》等。曾获“中国话剧金狮奖”表演奖、上海戏剧“白玉兰奖”、第三届“佐临话剧艺术奖”及2005年首届“佐临话剧艺术大奖”。
2006年10月20日,作为纪念艺术大师黄佐临诞辰百年系列演出剧目之一在上海话剧艺术中心艺术剧院首演。2006年12月,应邀参加越南第二届国际实验戏剧节展演。2007年4月,该剧入选由中宣部、文化部、国家广电总局、中国文联、北京市人民政府共同举办的“纪念中国话剧诞辰100周年暨第五届全国话剧优秀剧目展演”,并获得一等奖。
作为一出原创的黑色喜剧,《秀才与刽子手》以其独特的舞台呈现,赢得了观众与专家的一致认可。专家指出,《秀才与刽子手》是近年来话剧舞台上难得看到的一台好看、好玩、幽默深刻的戏,但并不仅于此。评论家翁思再说:“这个戏雅俗共赏,整体往雅的方面靠,在好玩的当中,显示出与众不同的艺术品位。前不久,我在北京参加文代会时碰到戏剧理论家童道明,他在对比北京、上海两地的戏剧创作后指出,今年南北剧坛各有一大收获,北京是李六乙导演的《北京人》,上海就是郭晓男导演的《秀才与刽子手》。”
剧本带有怪诞色彩的黑色喜剧风格与偶人、面具的独特运用,是《秀才与刽子手》的两大看点。上海市艺术创作中心主任、戏剧评论家毛时安认为《秀才与刽子手》是近年话剧舞台上不可多得的风格独特、富于想象的作品,表演、造型、音乐等各种传统戏曲元素的加入,产生了令人惊讶的喜剧效果。原上海戏剧院院长荣广润认为该剧形式感很强,怪诞样式的突出,喜剧效果很强烈。中国作协副主席、上海市作协主席王安忆认为,剧中偶人的运用“简直有《诗经》的意境。要是没底气,是可动用多媒体的,可唯有此,才是这故事的本义。”上海戏剧学院导演系主任李建平教授认为导演郭晓男在非常放松的创作心态中运用一些看似无心的神来之笔,从开始就运用偶人和观众建立了一种可以无限扩张的舞台假定性原则。
该剧在内容与形式上的创新成为研讨会关注的另一个焦点。原中国剧协党组书记、戏剧理论家齐致翔专程从北京赶来,他高度评价了该剧的艺术创新,认为导演郭晓男把斯坦尼斯拉夫斯基、布莱希特与梅兰芳三大戏剧体系的表现手法融合在一起,弘扬了戏剧大师黄佐临的写意戏剧观。与此同时,他强调这个戏中有很多新的东西,如傀儡、面具的用法就很新鲜,傀儡规定了这个戏的演出形式,而郭晓男的成就在于:意在间离,走出间离,穿透间离。这是对布莱希特的发展与创新。在谈到这个戏对中国戏曲表现手法的借鉴,齐致翔高度评价这个戏:“话剧的外形,戏曲的内核;话剧的本质,戏曲的形态。”
《秀才与刽子手》的实验创新备受国外演出商的青睐。12月中旬该剧应邀将赴河内参加越南国际实验戏剧节,明年6月,该剧将赴马德里参加西班牙戏剧节。此外,德黑兰艺术节、圣彼得堡艺术节等国外艺术节演出商正在与剧组商洽演出事宜。
黑色喜剧怪诞
迪伦马特
《贵妇还乡》
《阿姆斯特丹》
《第三帝国的恐怖与灾难》
http://wxb.wenxuebao.com/2b/200612/t20061207_1206439.htm
http://ent.sina.com.cn/f/guozishou/
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