)《珠玉词》
晏殊(991—1055)，字同叔，江西人，其词集名为《珠玉词》，也真是表现了他的词那种珠圆玉润的特质。晏殊是个神童，十四岁就赐同进士出身了。官职做到了宰相。他也作诗，有很多的富贵句子，但他的成就还是在小词上面。他作词是属于雅丽那一路的，不染俗尘，就是当筵歌唱的兴来之作，也不那么随便。这位晏元献公，做人谨慎老实，有君子风、富贵气。黄山谷曾说过，士大夫可以百为，唯不可以俗，俗便不能医。晏元献是个极卑俗的人，是个天然具有富贵气的人。《宋朝事实类苑》中说：“晏元献公虽起于田里，而文章富贵，出于天然。”其吟咏富贵，不涉金玉锦绣之类词，而唯说其气象，如其诗云：“楼台侧畔杨花过，帘幕中间燕子飞。”“梨花院落溶溶月，柳絮池塘淡淡风。”他曾对别人说：“穷儿家有此景致也无？”(参见《青箱杂记》)我们还知道，晏殊与词人柳永有一段很有名的对话，即《画墁录》所载者：“柳三变既以词忤仁宗，吏部不敢改官，三变不能堪，诣政府，晏(殊)公日‘贤俊作曲子么？’三变曰：‘只如相公亦作曲子。’公曰：‘殊虽作曲子，不曾道针线慵拈伴伊坐。’柳遂退。”晏殊作词，不愿意作柳永那种“针线慵拈伴伊坐”(柳永《定风波》中句)式的不太雅致的句子。他的词，从表现手法看，是圆融的；从内容看，多写文人士大夫情怀，有一种贵族式的“有闲阶级”之意趣。
一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。夕阳西下几时回？
无可奈何花落去，似曾相识燕归来。小园香径独徘徊。
一向年光有限身，等闲离别易销魂。酒筵歌席莫辞频。
满目山河空念远，落花风雨更伤春。不如怜取眼前人。
上首是写一种孤独感，写孤独之情而不自苦，这是晏殊的特色。
孤独本是人生之常事，亦未必是坏事。常人怕孤独，是不深谙“孤独”之意义者也。晏殊写孤独，是独谙人生之中，孤独常随，泰然处之即可，不必哀叹伤感。一切都是命运使然，何必劳神悲戚？人之人性，物之物性，各归其主，皆天道之安排，你悲戚也没有用。但你也不能说他没有伤感，只是伤感不那么着力，不像前面的李后主，也不似后面的秦少游，他们是愁如江水愁如海。他们是直着用力，晏元献不是不用力，他的力在一个圆圈儿里，他的力是融在美丽的造语和闲淡的叙述里的。你看他说“一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。”就这么闲闲起笔，看不出他有什么心思，可总觉得他有话要说。“夕阳西下几时回？”这一问，就有一些“去日苦多”之慨了。可是也不一路直下，过片“无可奈何花落去”，好像往下走了一步，“似曾相识燕归来”，又转回来了。不执着于一去不返，而观照于循环往复，这才是宇宙的永恒。“小园香径独徘徊”，是在铺满落花的园中小路上思考，是孤独中的冥想与沉思，想的不是“独”，是面对落花满径而对宇宙人生的悟人，是悟人之后的超脱。所以在大晏那里，即使是对无常的感伤，也有许多一己之理性的开解蕴藉其中。
下首写得更豁达一些，不可作及时行乐解。人生自有悲欢离合，但过分伤于离别则损身。《内经》有言，人欲大乃挫本根，故不得长寿。大晏此词，甚得道旨，退一步天地自宽，这是主动的退，与被动的退不同。年光易尽而此生有限，故人即使等闲分离也不堪禁受。而大晏不这么看，时光在时，人在时，自于酒筵歌席上尽情享受，这是最实在的，一分钟的享受也不要错过，所谓“酒筵歌席莫辞频”者也。有一则故事可说，晏元献作京兆尹时，新得一侍儿，他很喜欢这个女孩儿。当时大词人张先(字子野)为他的通判，每张来作客，他都让这个新得之侍儿唱张子野的词。后来他的夫人王氏看不下去，把侍儿卖掉了。有一天，张子野又来和晏殊吃酒，子野作词令营妓歌之，末句云：“望极蓝桥，但暮云千里。几重山，几重水？”不知是张子野有意刺激他这位上司呢，还是说者无心，反正元献公是被刺激了，于是他怃然而曰：“人生行乐耳，何自苦如此？”急命人从宅库中取钱把那位侍儿又重新买回来了。此时夫人也莫可奈何他了。(事见《宋人轶事汇编》卷七引《道山清话》)“人生行乐耳，何自苦如此”，就是说人不要自己为难自己，要能吃苦，也要会享福。用现在的话说就是善于把握生活。此词过片境界颇大，浩莽山河，飘摇风雨，“念远”“伤春”亦属徒劳无益。俞陛云先生《唐五代两宋词释》．云：“与其落月停云，他日徒劳相忆，不若怜取眼前，乐其晨夕，勿追悔蹉跎。”此深得大晏之旨也!同此，叶嘉莹《大晏词的欣赏》一文曰：“‘满目’一句，除‘念远’之情外，它更使读者想到人生对一切不可获得的事物的向往之无益；‘落花’一句，除‘伤春’之情外，则更令人想到人生对一切不可挽回的事物的伤感的徒劳；至于‘不如怜取眼前人’一句，它所使人想到的也不仅是‘眼前’的一个‘人’而已，而是所该珍惜把握的现在的一切。”(《迦陵论词丛稿》上海古籍
．1980·第124页)此真能得大晏词旨之言也!’在前面我们说过，晏元献是学冯延巳的，清朝人刘熙载说他得到了冯延巳的“俊”，“俊”不止是表面的漂亮，而是有一种气韵在里面，是漂亮而又有精气神儿。这在他一些闲雅的词里自可见出。如其《浣溪沙》之“红蓼花香夹岸稠，绿波春水向东流。小船轻舫好追游。”另一首《浣溪沙》之“一霎好风生翠幕，几回疏雨滴圆荷。”真是些“俊”句子!我们再来看他一首《清平乐》：
金风细细。中叶梧桐坠。绿酒初尝人易醉，一枕小窗浓睡。紫薇朱槿花残，斜阳却照栏杆。双燕欲归时节，银屏昨夜微寒。
“金风细细”，是秋天的印象。“秋风”曰“细”，是吹得轻柔；梧桐叶落而曰“叶叶”，是落得也轻柔。“人易醉”，未必如一般所释是伤秋心情不好一饮便醉，而是从季节上说，便于人们活动、激昂、兴奋的时节已经过去，人们自然在秋天有一种休息的需要，这个“醉”字或可解作“放松”，是精神与体力上的放松，故有“小窗浓睡”之辞。“浓睡”是说睡得很稳，内心平静，一切晏然，而非内心激荡，借酒醉而酣睡避世。“紫薇朱槿花残”，写四时之将终；“斜阳却照栏杆”，写一日之将终。人在此时，自有一种小小的失落感，很难察觉却的确又有，所以才说“双燕欲归时节，银屏昨夜微寒”。你看这首词真是写得不疾不厉，人的情感波动是缓缓的，秋日印象是一曲很和缓的乐章，是一幅不饰重彩的图画，只是把一种诗意的感觉传达了出来，这是晏殊的风格。此词字数少，写得细，有一种宇宙流转之感，虽小却好，好在有境界。
我们在前面讲到冯延巳时说过，冯词里有着一种悲剧精神，就是表现在他的那种不甘心。大晏词里也多少有些这种东西在。比如他那首有名的《踏莎行》：
槛菊愁烟兰泣露，罗幕轻寒，燕子双飞去。明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处？
此词写秋，通篇寓着美好时光将尽，人力欲挽不得的淡淡之哀愁。首句布景，而“愁”“泣”二字自含情。“愁烟”“泣露”，有伤时之意绪，更可推而言之。是伤一切美好事物之丧失，“罗幕轻寒，燕子双飞去”。是这种“丧失”的象征，亦此词根结之句也。秋之肃杀，已预示着寒冷将至，而此时惟有自由的燕子可以双双飞离，去寻找温暖，只剩下无力左右自己运命的人来独尝寂寞与孤冷。“离恨”也不可谨释为与人相别之恨，而是告别美好时光与美好事物的苦痛。“明月”自不谙此恨，推而言之，别人又岂能全部理解自己那一份孤冷？
理解之难，于此见之。这里是平静的陈述，看不出过多的怨悱，此为大晏节制有余的特色。过片“昨夜”句写冷，独上句写孤。“望尽天涯路”是一中追寻，这是失去之后的第一层追寻，但并无结果。美好的失望已杳然无迹，于碧树凋残时登楼远望，本可以寻到点什么，可偏偏一无所获，此尤令人失望感伤者也。“欲寄”二句是另外一种形式的追寻，是失去之后的第二层追寻。然而彩笺、尺素又不知寄往何处，也只能作罢。第一层寻找已付诸行动，无结果；第二层寻找不过只是一种企图。并非不想付诸行动，而是即便行动也徒劳无功。因不甘心而追寻，这一点像冯延巳，可与冯延巳不同的是他不那么死死往下追，而是转回来自己开解。人不如燕，人就应该正视自己的处境，并非逆来顺受，而是要冷静地对待人生途中的险象逆流。有时自己内心中的苦楚是难以被人理解的，所以诉之于人也是枉然，因此不如慢慢地自行消融。不甘于失去，自然要找寻，寻之不得，心绪更恶，却须有化解的努力，化解也不是一化就什么也都没有了，所以也不要过分期盼一切苦痛都会化作烟云。这就是大晏，词里面有很多的思致，能令人静静地读出许多道理来。
