)《水手奎莱尔》
| 电影基本信息 | |
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| 中文名： | 水手奎莱尔 |
| 英文名： | Querelle |
| 类别： | 剧情 爱情 |
| 导演： | 莱纳·维尔纳·法斯宾德 |
| 编剧： | 莱纳·维尔纳·法斯宾德 克特·拉伯 伯克哈得·德瑞斯特 |
| 主演： | 布拉德·戴维斯 弗兰克·尼洛 让娜·莫罗 冈瑟·考夫曼 伯克哈德·德里斯特 汉诺·波西尔 |
| 发行时间： | 1982年 |
| 片长： | 108分钟 |
| 地区： | 德国 |
| 语言： | 德语 |
| 颜色： | 彩色 |
| 还有未完善内容， | |
《水手奎莱尔》常用外文片名：Querelle
导演：莱纳·维尔纳·法斯宾德（Rainer Werner Fassbinder）
编剧：莱纳·维尔纳·法斯宾德（Rainer Werner Fassbinder）、
克特·拉伯（Kurt Raab）、
伯克哈得·德瑞斯特（Burkhard Driest）
根据让·热内（Jean Genet）同名小说改编
演员：布拉德·戴维斯（Brad Davis）、
弗兰克·尼洛（Franco Nero）、
让娜·莫罗（Jeanne Moreau）、
冈瑟·考夫曼（Gunther Kaufmann）
伯克哈德·德里斯特（Burkhard Driest）、
汉诺·波西尔（Hanno Poschl）
出品国/地区/地区：德国
上映时间：1982年
片长：108分钟
年 代： 1982
地 区： 法国 / 原西德 / 原西德 (更多...)
一艘船停泊在布瑞斯特港里，它仿佛永远都不会离开。
《水手奎莱尔》28岁的奎来尔年轻英俊，像其他水手一样，他也去了港口里的“费里亚”酒吧，这里歌舞升平、纸醉金迷。这些水手能够在这里享受美女、好酒。可是奎莱尔的心思全然不在这些事物上面。
奎莱尔干着走私毒品的不法勾当，并且为了私吞贩运毒品的钱款，奎莱尔杀死了同伙维希，并且残忍的割开他的皮肉。
通过奎莱尔的“弟弟”船主罗伯特（汉诺·波西尔饰）的介绍，奎莱尔认识了酒吧的老板诺诺（冈瑟·考夫曼饰），并且把走私来的毒品卖给他。
进这个酒吧的喝酒的人，都得和诺诺赌一把色子，如果赢了，酒吧里的妓女随便挑；如果输了，就要让诺诺爽一把。奎莱尔故意输给了诺诺，并且与诺诺发生被动肛交。
罗伯特得知奎莱尔的行为，非常气愤，和他打了起来。警察马里奥（伯克哈德·德里斯特饰）他把他们俩劝开。而实际上，因为维希的死，马里奥一直在跟踪奎莱尔。可是他也情不自禁的迷恋上了奎莱尔的身体。在奎莱尔的诱惑之下，马里奥也与他发生了关系。
诺诺的夫人吕西娜（让娜·莫罗饰）是一位风情万种的歌手，她与诺诺相约，不干涉对方的生活。吕西娜喜欢漂亮的罗伯特。
《水手奎莱尔》吕西娜对奎莱尔的兴趣也越来越重，奎莱尔轻易将她取为囊中物；少校赛隆的爱还是那么强烈，他知道奎莱尔的所作所为，但是依然包庇着奎莱尔的过分行为。
可是奎莱尔究竟爱谁呢？他谁都不爱，强壮的胸肌、结实的肛门……这些都不过是他的武器。其实就连罗伯特也不过是奎莱尔的一个棋子——他跟奎莱尔根本没有血缘关系。
酒吧里，吕西娜、诺诺、罗伯特、马里奥，这四个爱着奎莱尔的人大笑起来，眼看着奎莱尔跟随赛隆离去，他们嘲笑着自己。
《水手奎莱尔》《水手奎莱尔》给人很多意外，在这部影片中有很多戏剧的元素。全片都是在摄影棚内完成，港口气氛的营造，也都用搭景片的方法实现。影片中的颜色非常鲜明的利用了红、黄、橙，使得画面变得神秘、精美。整部影片，都有很重的假定性。除了布景和颜色，演员的动作也都很特别，奎莱尔和罗伯特打架的时候，两人做着同样的动作。更奇怪的是，其间有一群人像是没有生命的景片一样，悄无声息的穿过。法斯宾德的最后一部影片，似乎蕴含着他对戏剧的回归。
“我该改变我自己了！”法斯宾德在日记里这么说，可是看上去，所谓的改变，只是微观上的。对于一个导演来说，一辈子只讲一个问题，也是未尝不可的。爱情的剥削，在这部影片中又一次强调。在这部影片中，奎莱尔以外的男主角和唯一的一位女主角，都爱上了奎莱尔，而他们都被奎莱尔利用、压迫。
《水手奎莱尔》影片的人物关系复杂，犯罪的情节显得有些凌乱。但这并没有妨碍影片的欣赏。因为创作者本来也没有打算讲一个三流的犯罪故事，更大的注意力集中在影像上的创作。影片中对于镜子的使用也为影评人津津乐道。例如有一场发生在卧室里的戏，当罗伯特躺在床上，吕西娜的脸从后面转到面对镜子的方向，前后两个镜头，镜子在画面中的位置不同，但是都交代了两个人的关系。
为了让叙事更加客观，影片采用了旁白和字幕的方法。另外，赛隆对录音机的独白也不时的让他成为叙述者。
《水手奎莱尔》除了扮演奎莱尔的性感男星布拉德·戴维斯，汉诺·波西尔一人分饰罗伯特和吉尔两个角色。扮演吕西娜的，是法国著名演员让娜·莫罗，法斯宾德本人也特别敬重这位曾经与众多大师导演合作的女明星。
整部影片都用英语对白完成。其中的插曲《Each man kills the thing he loves》源自奥斯卡·王尔德的诗作《累丁狱之歌》。本片的音乐由佩尔·拉本完成。香港导演王家卫请这位法斯宾德的老搭档为电影作曲，这部影片中的两段配乐分别被用在《2046》和集锦片《手》当中。
这是一部充满妖魔鬼怪纳影片：法斯宾德的房间，热内的布局，冯•斯登堡的灯光。非正常的人总会有着非正常的举止和作为。法斯宾德被称为“天才的艺术家”，他早慧，也早死(且是非正常地被杀)；相貌丑陋肥胖，却为钱所迫充当过男妓；他的创作力率沛，拍摄影片品类繁多、良莠不齐；一生淫荡纵欲，早期男女通吃，晚期静猛男。他执导的几乎所有影片都弥漫章某种或病态，或邪恶，或妖冶的豢正常的气息，一如他的人，充满了混乱腐敞和死亡的情绪。《雾港水手》是他最后一部作品，是代表作，也是他器璃欢聚释放的集大成者 在法国名片《上帝创造熬人》中，以“性感小猫”碧姬•巴铎为净一董营造了一片繁复的男搴欠女爱的嗣烟火，和该片相似的是，《雾港水手》的唧心也是围绕着一个尤物展开多舞嘴欲冲突，只是那尤物不是美女，而是一个獐男水手，名日奎雷尔，有些英钕，有些野蛮，有些散淡，还有些儒雅，懂感南带着兽性的邪气。故事背景是个虚拟的阴暗潮湿的雾港，一艘泊于雾港的货船，一问酒气熏天的水手酒吧，电影中的所有场景都懒得到实景拍摄，伞部都是在摄影棚内完成。
死亡向来是法斯宾德喜爱的底色，《雾港水手》的“布景”也是一件凶杀案，一个同性恋水手被人谋杀了，在这样的故事氛嗣埋，每个人物身：似乎都萦绕着谋杀和死亡的气息。在以男色为中心的雾港，每个人都像闲兽，他们及时行乐、醉生梦死、互相取乐又互相攻击。飘逸的水手服，健硕的肌肉，男性气息突出的奎雷尔让所有人为他疯狂，他是个男女通吃的“杀手”。
奎雷尔每天入雾港酒吧，该酒吧老板是个双性恋者，既和向己风情万种的歌手妻子夜夜寻欢．又想方设法与雄健的水手通奸。他“利用职权”在自己的酒吧设立了规则，去那儿喝酒的水手一定得和自己赌一把，赢可以免费嫖妓，输了就得让酒吧老板鸡奸一场。奎雷尔第一次与弟弟罗伯特来到酒吧时，故意输给酒吧老板，让酒吧老板尽情享受了男色之欢．这是奎雷尔第一次和男人做爱，从此发现了作为男色的本钱。他的弟弟无法忍受和哥哥闹翻了，警察过来劝架时也被奎雷尔的雄性魅力所诱惑，很快，警察也和奎雷尔共尝性果，不料，这让暗恋奎雷尔的船长嫉恨不已。后来，奎雷尔又爱上了另一个水手吉尔，不可思议的是，当吉尔杀了人后，奎雷尔表面：他深情吻别．协助他逃跑，同时又向警察告发吉尔的去向。影片结尾时，每个人似乎都如愿以偿，奎雷尔满足了一直嫉火和欲火中烧的船长，两人一起做了爱，奎雷尔还成功地勾引了酒吧老板娘，让那个风流女人成了自己的性奴。而在两人共度巫山时．老板娘发现罗特并不真是奎雷尔的弟弟。最后，哀莫大予心死的奎雷尔觉得空虚无边，感到自己肉体的离死已经不远。影片以凶杀案引出男性的情欲世界，所有人的关系都是颠倒的不正常的，混乱而相互交义。奎雷尔如同魔鬼，携男色而行凶大下，洒吧老板及妻子、水手、警察，以及表面谨严的船长，都是他色案的鱼肉，他自已也心甘情晴愿地成为他们 中的美食。细究起来，片巾的故事十分虚幻和荒诞，爱和冲突全部错位．诡异而变态，男人色诱的不是女朋友，而是她的哥哥，男主角向酒吧老板献身却转身义去占有酒吧老板的妻子等等，男的同性之爱和男与女的异性之欢彼此交集、互为补充，欲壑难填。
《水手奎莱尔》该片就像一曲末日的咏叹调，高亢、绝望义船长，它是法斯宾德的哀叹，也是他生命的绝唱，正当该片热映时，法斯宾德却突然被杀而亡，凶手是他的同性恋人汉瑞拜厄。汉瑞是法斯宾德最心爱的演员，曾主演他的《瘟神》，他身卜魔鬼般的死亡气息令法斯宾德迷恋， “爱死更冷”自取后在法斯宾德本人身：不幸出演。不久，为情所冈的汉瑞也自杀身亡。
法斯宾德早期有部名片，叫《恐惧存噬灵魂》，讲述的是一个阿拉伯壮汉和一个白种老女人相爱的故事。片中的恐惧似乎来自二人们偏见日光下内心的变异。《雾港水手》片外的命运，让我想到这部影片富有哲理的名字。从小就极端叛逆的法斯宾德似乎不知道有什么恐惧，我行我素地做太多反正常、反辛会的举动，他没被“恐惧吞噬”，他却被自己衍乍的魔鬼吞噬了。
ainer Werner Fassbinder 宁那．华纳．法斯宾德
【中文人名】 宁那 华纳 法斯宾德
【出生日期】 1945-05-31
【出生地点】 Bad Wörishofen, Bavaria, Germany
【去世日期】 1982-06-10
生平简介
德国新电影大师法斯宾达(Rainer Werner Fassbinder)1945年5月31日生于德国南部巴伐利亚，父亲是医生，母亲莉瑟萝特从事翻译工作，之后她还以少女匿名「莉萝潘蓓」(Lilo Pempeit)为艺名参演过多部儿子的电影。
法斯宾达高中便辍学四处打工，直到进入慕尼黑的「Fridl-Leohard Studio」就读戏剧。1967年毕业后他加入「行动剧场」(Action Theater)，并在'68年以22岁之龄发表了第一出舞台剧「Katzelmacher」，隔年就拍了第一部剧情长片【爱比死更冷】(Love Is Colder Than Death)，一鸣惊人地获邀参加柏林影展，展现他天才型的艺术天份。同年他就推出和处女剧作同名的第二部电影【Katzelmacher】，该片只花九天拍成，却赢得了德国电影奖最佳艺术成就等五项大奖，从此成为当时德国最受瞩目的新导演之一。
1971年，他以【与四季交易的商人】(The Merchant of Four Seasons)得到票房上的肯定，晋身为难得在艺术上和商业上都表现出色的一线导演。到了1974年，他更以【恐惧吞噬心灵】(Ali: Fear Eats the Soul)赢得坎城影展影评人费比西奖，正式成为代表「德国新电影」运动的国际知名大导演。
他最受欢迎的电影包括【玛莉布朗的婚姻】(The Marriage of Maria Braun, 1978)、改编自名著的电视电影【柏林亚历山大广场】(Berlin Alexanderplatz, 1980)和【寂寞芳心】(Effie Briest, 1974)，以及他的遗作同志电影【雾港水手】(Querelle, 1982)。
全才型的法斯宾达身兼导演、编剧、演员、制片、剧场经理、编曲、设计、剪接和摄影等多职，他14年的拍片生涯总共执导过41部电影，死时才37岁，死于用药过量。
他轰轰烈烈的情史也和他的电影年表一样洋洋洒洒，他曾和女演员英格丽卡文(Ingrid Caven)结过婚，但他从年轻时就是个公开的同性恋者，常常他的爱人就是他片中的男演员；他的电影里也经常出现同性恋、变性人的议题。
但他的作品受人推崇的地方，在于他持续不懈地勇敢批判社会对弱势族群（包括同志族群）的压迫和不公平对待，加上他对电影艺术的精采掌握，让他在电影史上占有一席之地。
10余年前就想写一部书，专门讨论一部影片——法斯宾德的《雾港水手》（亦译《水手奎莱尔》）。我以为，可以凭藉剖析它来捋遍法斯宾德、德国甚至欧洲的灵魂，可以挖掘出他和它们的髓华和体精。时光畅流，我已放弃那样的准备。法斯宾德已经因为我的步伐而渐行渐远：他向他的疆界，而我向我的疆界。余留的，是我对他的热忱，他对我的无知；无法逾越，前辈与后辈，永恒与现时。 VCD、DVD史前的法斯宾德，只有一次“全体”来到中国的机会：法斯宾德电影回顾展。我从头至尾参加了那个电影展的每一个环节，至今对中国电影资料馆心存感激。如今，我买下全套的法斯宾德电影的DVD版，已经不能把它们放进影碟机；他究竟属于怎样的电影时代，他是否已经超越了任何时间和媒材的拘束？ 也许，更适合他的地方，是一些书本、一些文字，一些推想和传奇？也许，我的遗忘和臆测，更能贴近他？
三年间，我有机会两次去到德国，在柏林亚历山大广场流连，见识各色各样的广场风格和广场风光，就是没有想起过他那部超长影片《柏林亚历山大广场》。识别柏林的标志，对我来说就是这片广场，法斯宾德的摄影机长久驻足与流视过的地方。 有四个亚裔少年，曾在那里向我索要零碎的马克，去买香烟。有一个阔大的餐厅，在晚餐之间与之后，请来各路歌手与乐手，大奏东欧风格的音乐，任凭食客和非食客到台场上乱舞曼舞；我就是那种不吃饭只乱舞的人。
那座永恒的世纪钟下，去年的空白，今年已被一群流浪者圈成一所宿地，他们用明亮的眼睛看我，尽管他们永远也看不透我身体内的中文思想。 这里充满戏剧性。它与《柏林亚历山大广场》平铺直叙的戏剧性相比，缺乏残酷，缺乏深度。 我在这里，从来没有想起过法斯宾德，从来没有想起过他拍的这部著名的电视连续剧。不仅是在这片广场、在整个柏林、在整个德国，我都没有想起过法斯宾德，也没有听任何人向我提起他。包括在全球最盛大的柏林电影节上，包括在柏林影展的同性恋电影奖TEDDY的所有活动中。 看来，法斯宾德真的已经远离我们。
在第21届温哥华国际电影节上，加州艺术学院教授、重要的国际影评人Berenice约我做一场长时间谈话。她认为我导演的《旧约》和《丑角登场》与法斯宾德有血脉上的关连。我很吃惊，法斯宾德属于辉煌的电影胶片时代，而我的拍摄始于初兴的DV世代。且不去分代的话，我也自认自己不属于让人叹为观止的影像作者。我喜欢DV的粗糙和坚硬、灵活和低廉，我倾心于它的个人和小群体，而不是大工业，大群落。
我这样讲，没有丝毫否认法斯宾德和伟大的电影胶片时代的意思。他和它们，不仅已经被肯定，而且已经牢牢地被经典化了。由于人类储存记忆的能力有限，历史的台前幕后，总是蜂拥着筛选和试图经典某些人和事的人们。中国叫它伯乐，佛语说是慧眼。如同耶稣生于棚屋却被供奉于殿堂，DV和DV摄制的作品也正在从草莽进入圣殿。法斯宾德的人生和创作，也曾有过同样的履历：从卖身少年到电影大师，从没没无闻到举世闻名，从受尽屈辱到阅尽繁华。尽管，他从未把盛名之后的遭逢看成一回事。那是人世的惯性，想要也无需争取。
很多人拍电影，甚至拍DV，是为了有朝一日成为“电影大师”或者“XX皇帝”。我对此嗤之以鼻。如果电影或者DV不是创作者的一种朴素而日常的生活方式，仅仅是向世界巧取豪夺的手段，那么电影中一切真诚感人的品质就是空穴来风。 如果还要推崇所谓“大师风范”的话，我认为其中最有价值的“大师风范”就是大师其实不为虚荣所动。他们看重的是灵感和真实。 通读《法斯宾德的世界》和《我需要的一点现实》两本专门的法斯宾德读物，这一认识更显突出。对于我的电影同行，DV同志，大师的力量应该来自创作，而不是结果，是作品的人间内容，而不是生前死后的光环。
法斯宾德的深度、魅力、复杂性、混乱程度，他的性取向、习惯抚摸自己的行为，他对德国的认识，不是我这篇文字所能承载的。要想细致而深入地贴近他，还是得写一本书，至少也是要像英国人罗纳德这样。然而，拍DV比法斯宾德更具魅感。我能做的，是想读别人写的开发关于法斯宾德的书，想拍自己无止无境的DV作品。
http://book.sina.com.cn/nzt/live/ent/bbtz/44.shtml
http://www.xici.net/b202857/d13426980.htm
http://qafcn.org/viewthread.php?tid=14429&extra=page%3D43
http://www.du8.com/novel/html/20070828/1409/91177.html
http://lib.verycd.com/2004/09/08/0000014257.html
