片名：Harry Potter and the Prisoner of Azkaban

译名：《哈利·波特与阿兹卡班的囚徒》

导演：阿方索·卡隆

原著：J.K.罗琳

主演：丹尼尔·雷德克里夫 Daniel Radcliffe

爱玛·沃特森 Emma Watson

鲁伯特·格林特 Rupert Grint

类型：奇幻/家庭/冒险

片长：141分钟

级别：PG级

上映日期：2004年9月10日中国)　2004年6月4日(美国)

发行：华纳兄弟公司(Warner Brothers, USA)

IMDB评分：7.7/10 (52,977 votes)

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暑假才刚要结束，阿兹卡班监狱就发生了空前的越狱事件！传言逃犯天狼星布莱克(盖瑞欧德曼)就是十三年前出卖了詹姆和莉莉的人！现在他将矛头指向哈利波特，因此连一向安全的霍格华兹学校，也进驻了魔法界最令人胆寒的狱卒“催狂魔”负责守护，校园里一片风声鹤唳！哈利波特要如何对抗“催狂魔”的威胁，并赶在午夜时限到达之前，找出潜伏的佛地魔仆人，阻止一场大灾难的发生呢？

哈利波特和他的两位好友──荣恩与妙丽，在霍格华兹魔法与巫术学院，要迈入第三个学年了，这几个青少年被迫面对内心最大的恐惧，要应付一个危险的逃犯，还有原本是要保护他的一群催狂魔。

十三岁的哈利波特，心不甘、情不愿地和德思礼一家人，又一起住了一个暑假，过著“安分守己”的无聊生活，而且还不能使用任何魔法，直到最后，威农姨丈那个傲慢又霸道的姊姊玛姬姑姑来访。玛姬姑姑一直都对哈利很坏，这次还把他逼到了极限，结果他“不小心”让她充气成一个巨大的气球，就这样飞走了。哈利害怕会受到姨妈和姨丈的惩罚，也担心霍格华兹魔法与巫术学院会听到风声，因为他们禁止学生在麻瓜世界里施用魔咒，所以他可能会受到处分，于是他就趁著晚上逃跑了。

“骑士公车”马上就来把他接走了，这是一辆紫色的三层公车，迅速地送他去破釜酒吧。哈利一到破釜酒吧，就看到魔法部部长康尼留斯夫子在等著他，可是夫子莫名奇妙地居然没有处罚他，反而坚持要他留在破釜酒吧过夜，隔天再去霍格华兹。

原来夫子没有开除哈利，是因为有一个危险又神秘的魔法师天狼星布莱克，逃出了阿兹卡班监狱，据说他在寻找哈利的下落；谣传当初就是布莱克，引领佛地魔找上哈利的父母，最后害死了他们，甚至还想杀死哈利，因此他唯一安全的避难所，就是霍格华兹了。

然而更糟糕的是，霍格华兹还要接待可怕的阿兹卡班守卫催狂魔，他们要保护哈利和学校，远离布莱克的威胁。他们会吸取猎物的灵魂，很不幸的是他们受到哈利所吸引，让哈利觉得毛骨悚然，而且又茫然无助，直到新来的黑魔法防御术老师路平教授，训练哈利使用“疾疾，护法现身”的咒语，抵御催狂魔让对手全身麻痹的魔法。

此外，哈利在霍格华兹的第三年，还加入了几个新角色：鹰头马身的魔法怪物巴克比，又被称之为“鹰马”；只要看到了“狗灵”，代表著阴森骇人的死神即将出现的预兆；还有惊险刺激的冒险，包括密访魔法村庄“活米村”，揭开隐藏在劫盗地图里的秘密，还有尖叫屋的恐怖之旅，也就是全英国闹鬼最严重的建筑物。在途中，哈利想搞清楚，妙丽在荣恩和巨人海格的协助之下，是怎么神奇地来无影、去无踪；这一集故事中的海格，已经当上了霍格华兹的照顾魔法动物老师。

哈利和神秘逃犯天狼星布莱克，看来是免不了要正面交锋了，不过路平教授和布莱克之间，到底有什么关系？石内卜教授这么迫不及待，是想要揭开什么黑暗的秘密？荣恩的宠物老鼠斑斑，为什么会发了疯似地从他的手里逃脱？哈利需要最大的勇气、魔法和协助，才能解答这些疑问，揭晓天狼星布莱克背后隐藏的真相，还有他和这位天赋异禀的小魔法师，过去有什么神秘的关联性。

在《哈利·波特与阿兹卡班的囚徒》中，哈利-波特依然是那个小巫师，赫敏-格兰杰和罗恩-韦斯利还是他最好的朋友，但哈利-波特在本集中不得不面对更大的挑战。当哈利-波特和他的朋友们回到霍格沃茨魔法学校第三年时，他们面对的敌人是臭名昭著的，随时对哈利有所图谋的逃犯。这个逃犯被认为曾经杀害了哈利-波特的父母，这次他的目标是哈利。在剧中这名逃犯名叫西里尔斯-布莱克(Sirius Black)，由加利-奥德曼(Gary Oldman)饰演。魔法小英雄也要面对他自己对死亡的恐惧以及对死亡预示的绝望。他说在《哈利-波特》一书中，是他最喜欢的一部分。在剧中饰演主人公哈利-波特，现年十四岁的丹尼尔-雷德克里夫（Daniel Radcliffe）说，真是很令人感到不可思议，因为在本集中，对哈利-波特这个人物简直进行了一次彻底地改造。他变得更富有敌意了，他和那些与他年纪相仿的青少年一样具有侵略性，是指所有十三岁的孩子都有的。哈利-波特在本集中对那些湖中的大鱿鱼怪、也包括各种各样怪物以及他身边发生的很多魔法现象表现的很习以为常了，在前两集中让他感到很惊奇的事物现在都很平常。在处理魔法学校的一些事情中，也变得很轻松了，但是他却在如何与人交流上变得很偏执。

这些青春期孩子生理上的改变在电影中同样得到了表现。在采访中赫敏-格兰杰的扮演者艾玛-沃森忽然与剧组其他人员耳语了几句后，谈起了在电影中她和罗恩-韦斯利互相牵手的一幕，这时她更是做了一个十三岁孩子经常做的鬼脸。她说：影片中要求我和饰演罗恩-韦斯利的鲁伯特-格林特要做一个令人尴尬的拥抱。两个人扮演的角色应该有一种爱恨交加的关系。

在谈到这些角色上的改变时，这位墨西哥出生的导演阿方索-库朗说，孩子们到了青春期，所以对一些事情会变得有些愤怒。在本集中自己不会去压抑这些情绪，要让他们释放出来。这并不等于提倡或者鼓励，仅仅是让他们释放出来。并不想让这些角色在感情上美丽无暇，有时他们会失去自制力，这也很正常。

这是一部更加“黑色”的电影，不论是在视觉效果上还是在听觉效果上。导演所关注的细节更多的集中在人物和丰富的视觉效果上，为了使魔法看起来更过瘾，特技效果也同样不能忽略。在本部电影中，颜色的变化非常明显。影片中以暗色为主，音乐更加使人感觉萦绕心头，这也是导演的独具匠心。导演在拍摄中更多地运用了多角度的拍摄手法，为的就是增加影片的效果。本片的摄影师迈克尔-塞瑞岑（Michael Seresin）说这部电影的剧情很生动，所以与之配合的灯光也要求更生动一些。也就是要采用高对比度，要有更多的阴影。本片的编剧斯图尔特-克雷格（Stuart Craig）也补充说，在本片中会有非常多的魔法作为背景出现，会有更多的怪物出现，而且制作效果更加丰富，拍摄的细节更加出色。

在《哈利·波特与阿兹卡班的囚徒》中会出现更多的角色，除了由加利-奥德曼饰演的逃犯西里尔斯-布莱克外，新增加了由戴维-休利斯（David Thewlis）饰演的狼人教授鲁宾（werewolf Professor Lupin）；埃玛-汤普森（Emma Thompson）饰演的特雷罗尼太太（Madame Trelawney）；还有灰发飘逸、法袍着身、有怪习惯的天界预言老师。同时在电影中霍格斯米德的店铺采用了维多利亚建筑风格，看起来更加古典。孩子们最喜欢的糖果中多了很多墨西哥式的椰奶糖和棒棒糖，这也是导演的匠心所在。

这部将新鲜和黑暗混合在一起的新作不但会让哈迷们满意，还会让更多观众加入哈迷的阵营。

——《达拉斯新闻早报》

本片不但是前三部哈利·波特电影中最棒的一部，而且即使观众没听说过罗琳和她的作品，也依然会被深深吸引。

——《滚石》

为了让服装同影片的当代风格相一致，服装设计师杰妮·特敏就此做出了细微调整，将颜色变淡，并且提供了汗衫、套头衫和羊毛衫等多重选择。甚至在哈利·波特骑魁地奇的一段中，剧组特意安排了雨景，于是一种新型的防水面料得以应用。

说到雨景，可谓正好迎合了本片忧郁的风格。因为本片的故事比过去的两部更阴暗，所以照明也更沉闷，并夹杂着更多的阴影。卡隆很谨慎的使用特写镜头，而是用大量的广角镜头讲述故事。影片剧组在苏格兰的科峡谷拍摄时巧遇了长达28天的阴雨天气，与拍摄要求不谋而合，令摄影师迈克尔·塞瑞岑欢快不已。将半鹰半马的巴克比克搬上大银幕可谓让主创人员煞费苦心，仅完成蓝本就用了几个月的时间，建造模型用去了将近1年时间，用CG生成运动中的巴克比克也是几经周折，而其中最棘手的技术莫过于让鹰的羽毛同身体的运动相协调。

三层的“骑士公车”是片中又一亮眼装备。制作能在公路上奔跑的三层巴士并非易事，车体取自伦敦巴士，底盘是重新制作的，以便能承受特制的车身。片中“骑士巴士”以100英里时速在公路上飞奔的场景是在伦敦拍摄的，用了数周才拍摄完成。在实际拍摄中，公车的时速只有30英里，而其他车辆的时速已降至8英里。

艾玛·汤普森接拍本片是为了4岁大的女儿。

卡里·科瑞(Callie Khouri)和肯尼斯·布拉纳都曾是本片导演的人选。

在理查德·哈里斯死后，克里斯托弗·李、伊安·麦克莱恩和理查德·阿滕伯勒都曾是扮演校长的人选。

剧组的效果部门用了6个月才创造出摄魂怪。

魔术师保罗·基夫任本片顾问，并向丹尼尔·雷德克里夫、爱玛·沃特森等演员传授魔术技艺。他是在所有系列影片中出现的第一位魔术师顾问，还在片中客串了一个角色。

制片方曾希望吉尔莫·德尔·托罗执导本片，但托罗后来选择了《地狱男爵》。

马克·福斯特曾拒绝执导本片，而去拍摄了《寻找梦幻岛》。

小天狼星布莱克身上的纹身源自俄罗斯监狱，这种纹身意味着这个囚犯值得敬畏。

加里·奥德曼称之所以出演本片是因为他需要这份工作，因为他已经1年多没拍戏了。

为了让丹尼尔·雷德克里夫表现出敬畏的表情，导演阿方索·卡隆让他设想看到了一丝不挂的卡梅隆·迪亚兹。

合同中曾标明，导演阿方索·卡隆不得在片场的儿童面前骂人。

为了负责监督本片的后期制作，导演阿方索·卡隆拒绝执导2005年的《哈利·波特与火焰杯》。

影片以530万英镑打破了英国首映当日票房纪录。

为了防止非法偷拍，华纳兄弟公司为影院员工提供了夜视仪。

加里·奥德曼送给丹尼尔·雷德克里夫一把低音电吉他作见面礼。

导演阿方索·卡隆在片中客串了在客栈中手持蜡烛的人。

阿方索·卡隆曾想在片中加入侏儒，但罗琳坚决反对。

前两部影片的导演克里斯·哥伦布放下导桶变成了制片人，将导演的位置让给了阿方索·卡隆。在接手本片之前，卡隆根本不熟悉哈利·波特，在看过了斯蒂芬·科洛弗改编的剧本和系列小说之后，卡隆已经难以自拔了。他认为这不仅仅是魔幻故事，还相关成长、身份、友情、社会地位和种族等诸多问题。卡隆说这是一部深受广大影迷推崇的影片，有着无限的延伸空间，这注定了它将是一部成功的电影。而与这些具有非凡创造能力的演职人员合作也是一件十分幸运的事情，他希望能够成功的将复杂的故事搬上银幕与全世界的影迷们分享。

如何处理迈向成长期的哈利、赫敏和罗恩的个性变化是全片的重点，在这点上来看，卡隆是完全胜任的，在他的上部影片《衰仔失乐园》中，他将青少年如何走向成熟的过程表现得生动深刻。《衰仔失乐园》讲述的是青春期结束前的最后阶段，而《阿兹卡班的囚徒》所涉及的则是青春期如何开始。片子与前两部比起来会更加深沉，更加成熟，而且更加适合成人观看，就像原著一样。当然，阿方索的导演风格与哥伦布不会一样，而且片子中应该能够体现出这一点，因为导演是影片的核心。

克里斯·哥伦布认为卡隆与年轻演员的沟通能力超常，而且具有惊人的叙事能力。哥伦布说物色另一位导演是一支“双刃剑”，这个导演不但要乐于接手已经成形的影片，而且还要融入自己的视点和特色，也就是说本片不但要延续传统，还要突显新意。阿方索与哥伦布导演风格的显著区别在于两人对待影片的态度问题。哥伦布对于家庭的气氛把握得很好，这一点在《小鬼当家》系列中体现的最为明显，其次还有影片《圣诞老豆》，当然还包括头两部《哈利·波特》。在他的电影中推崇一种幻想风格，孩子们很少能在他的影片中看到现实社会的缩影。而卡隆则恰恰与之相反，在《新闻周刊》对他的一次采访中，卡隆将伏地魔与美国总统布什和伊拉克前总统萨达姆相提并论，而对于魔法部的部长法治，他感觉英国首相托尼·布莱尔与他很相似。卡隆拿伏地魔作比喻，“他们对周围的环境漠不关心，很少关心其他的人。在我读了第四部　和第五部之后，我发现法治是托尼·布莱尔的翻版，他骨子里就是一个政客。他否决了很多事情，而他这样做的目的全是为了自己的权利和利益。看过《哈利·波特与火焰杯》会发现，法治在处理事情的方式与布莱尔处理伊拉克危机的方式有异曲同工之妙。

罗琳非常喜欢卡隆执导的《小公主》，所以给予了莫大的支持，她鼓励卡隆要不拘一格，而且两个多小时的电影对小说情节肯定要有所取舍。

主要演员丹尼尔·雷德克里夫、爱玛·沃特森和鲁伯特·格林特在本片中也都面临着巨大考验，他们不仅要完成角色青春期的转变，还要第一次失去导师克里斯·哥伦布的引导而独立表演。

在电影开拍前，卡隆要求小演员们每人写一篇关于他们饰演的角色和他们自己的文章。卡隆说这些孩子真的很勇敢，他们在文章中真实的展现了自己的心灵，曾经想把他们在文章中对某些问题的看法发表出来，但是我最终还是没有这么做。因为我对他们有过承诺，他们所写的这些东西仅仅是为了我们的工作和电影本身，这也应该成为他们的隐私。在这次剧组组织的自由交流中，向他们提了一些问题。丹尼尔·雷德克里夫说，本片对哈利·波特这个人物简直进行了一次彻底改造。他变得更富有敌意了，他与其他同龄人一样具有侵略性，是指所有13岁的孩子都有的。哈利·波特开始对身边发生的很多魔法现象习以为常。在处理魔法学校的一些事情中，他也变得很轻松，但他却在如何与人交流的问题上变得很偏执。

卡隆就此说孩子们到了青春期，所以对一些事情会变得有些愤怒。在本集中不会去压抑这些情绪，正相反，会让他们释放出来。这并不等于提倡或者鼓励，仅仅是让他们释放出来。并不想让这些角色在感情上美丽无暇，有时他们会失去自制力。既然正值青春期，自然会对流行文化和时尚趋势异常敏感，魔法学校中的孩子们也不例外。卡隆曾到很多英国学校进行实地考察，观察学生们的穿着，结果没有哪两个人是相同的。每个这个年龄段的孩子往往用独特的衣着来表现个性，所以在片场，卡隆让这些小家伙们想怎么穿就怎么穿。

哈利·波特的眼镜曾多次映出剧组的照明设备。

火车到站时，剧烈的摇晃让哈利无法站稳，而盘子上的瓶子却纹丝未动。

哈利·波特的伤疤忽左忽右。

《哈利-波特与凤凰令》已经跻身最好卖的电影行列。目前，《哈利·波特与凤凰令》的电影拷贝已经在全球卖出去22000份，销往世界44个市场地区，仅在北美就有4285家影院同时上映。虽然影片遭到一些冷淡的批评，但毫不影响铁杆粉丝的狂热支持。

《哈利-波特与凤凰令》一片的上映规模，达到了之前最热的《哈利·波特与阿卡班囚徒》的两倍。

《哈利-波特》系列中前四部影片的全球总票房达到了35亿美元，电影院线方面都相信新片依然能掀起票房狂潮。

美国售票网站Fandango.com 宣布，《哈利-波特与凤凰令》一片的出票速度已经超过了《蜘蛛侠3》、《加勒比海盗3》，有数百家影院首映场的票已经销售一空。

 第三集在《哈利波特》系列中的地位比较特殊，因为它是承上启下的关键。小主人公们在这一集中不仅要和往常一样经历很多外在的冒险，他们自身也要经历“成长的烦恼”。
 
导演阿方索利用它对青少年心理地准确把握，将剧中哈利等人地成长心理演绎得非常令人信服。例如片头表现哈利与玛格姨妈的场景中，哈利就不再像前两集那样甘心容忍、小心规避，而是言辞激烈地发了一回飙。性格之冲动，反应之暴躁，不仅剧中人物，就是影院里地观众也小小吃惊了一把。可这正是青春期男孩叛逆性的体现，这个年纪的已经懂得用实际行动来坚定维护自己得想法，尤其对外界强加的影响无法忍受。青春期心理狂躁而微妙的变化，就这样被细致而传神地体现出来。可惜没有表现出青春期最正常的“思春”啊、“偷窥”啊什么的，证明霍格沃兹学院的院风还过于传

统，值得波特们变成“红小兵”来造反一下。
 
不过，即使只又这么一点叛逆性，已经足以使得第三集中的哈利波特更有性格。在前两集中，小哈简直就是个黄毛版的“靖哥哥”。他的敦厚稳重，几乎使自己的风头被聪明伶俐、小女儿家娇态可掬的赫敏抢光了；即使是好吃胆小的罗恩也比他强，至少人家胆小得有特色，而且在危急时又能飙升出勇气，非性格平淡、一直装老成正经的小哈可比。小哈应当感谢罗琳和阿方索，在这一集中，他终于成为真正的主角。除了开头那段性格化的表现外，哈利还多了很多勇敢与自信的场景。当了解到“小天狼星”逃出阿兹卡班监狱后，他已经隐隐意识到对方会来找自己。虽然掩饰不住对摄魂魔的害怕，但他最终还是克服了恐惧，通过努力学习魔法，战胜了这一也许是《哈利波特》系列中最可怕的角色。
 
更重要的，哈利在这一集的冒险中，真正意识到了自己的能力与责任，从而变得更加自信，影片后段回到过去拯救小天狼星和自己的片断，使他俨然已经具备大侠风范，新一代魔法精英的形象得以确立。所以呢，偶建议本集的片名应当改为《哈利波特3：从男孩到男人》（HP3: Boys II Men）！那位没看过影片、流这口水的女同学不要想歪了，不是你想象的那种“男人”的意思啦；原因么，偶后面再讲。
 
青春期的成长，同样体现在另外两位主角赫敏和罗恩身上。聪明伶俐的赫敏依然像往常那样引人注目，不过她也变得更坚强了。我们在第二集中看到她面对马尔福的言辞侮辱只有暗自掉小金豆的份，梨花倒是带雨了，偶的小心肝也被扯痛了，但总觉得作为魔法学校的新时代女性，应当多一些“女儿当自强”的意味才好。到了第三集，她已经完全成为偶钟爱的伴侣模型了：一如往昔的聪明干练，更加“挺拔”娇丽的身材（做女人挺好啊～～～），最关键的，她的粉拳已经可以狠狠修理傲慢的马尔福了。在那一刻，偶多么希望自己变成讨厌的马尔福，好承受那冰肌玉肤的粉嫩拳头带给俺以鼻子为中心的方圆2平方英寸内的无匹冲击力啊～～～那简直是不输于牛顿第一推动力的力量，足以使男孩成为男人（再次警告不要歪想……）。偶估计以后小马尔福永远也忘不了那以刻，在小马有邪少男的心灵里，永远留下了一个拳头的影子……
 
尤其是在影片最后与哈利的共同冒险，充分体现出赫敏的胆色与聪明，既符合她一贯不服输的劲头，又崭露出青春期爱冒险的特征。此外，从片中赫敏对哈利和罗恩的微妙表现，还可以看出青春期带来的小女儿家情怀，片中她“一不小心”握住罗恩的手的场景很是有趣，影院里的大人小孩都忍不住笑了起来（再次希望自己变成罗恩……）。看到这里，又让俺有一丝感慨。人们在看电影时总是喜欢代入主角的，作为波特的偶，当然不希望可爱的赫敏最后投向罗恩的小三角眼里，但生活就是这么爱开玩笑，有时候你爱的人总和你擦肩而过，甚至投入别人的怀抱……人生最无可奈何之事，莫过于此。可以说，《哈利波特3》又让偶自虐了一把。
 
虽然导演知道偶的心意，在第三集中对罗恩没有很上心，但当偶又重新变成影迷身份时，不满开始滋生。的确，作为三个小主角之一，罗恩在第三集有被飞起的感觉，这不仅是说最后波特和赫敏手拉着手去冒险而没有罗恩的份（以前都是三位一体的嘛），即使从整部电影的描写分量来看，罗恩相对而言只能算半个“小猪脚”了。可怜的罗恩，在第三集中几乎没做过什么扬眉吐气的事，继承的是前两集种的小毛病，却失去了进一步表现的机会。当波特和赫敏的性格都更加突出的时候，罗恩光辉的黯淡不免让人遗憾。
 
但是，坏事情才开始呢。如果看看这一集中的新演员，罗恩还算幸运的，因为新角色都很可惜地没给人留下很深刻地印象。卢平教授演得中规中矩，特别是当最后波特已了解了他的“本尊面目”之后，偶是期待他面对波特时的表演应当更复杂微妙一点的，那样会更有神采，可惜没看到火花，有点温吞水的感觉。艾玛汤普森倒是做了回形象前卫的“龙套”，但也只是添加了喜剧因素而已，对于剧情的推进帮助不大，这当中赫敏的课堂发怒更因为交代不清而显得莫名其妙。最可惜的是奥德曼同学，偶本来对他的角色抱有很大期望的，谁知他除了在影片的大部分时间里疯狂嚎叫外，最后的转变又太快了些，没看过原著的同学很可能摸不着头脑。这种转变的突然性，也降低了角色的丰富性，使得本来一些微妙的变化在激烈的冲突中消弭无形。观众记住了事件，却不一定可以回味角色。正是基于这样的观感，偶才想要影片改名，因为波特成长这一条线实在比“阿兹卡班的囚徒”这一条线要处理得当得多。
 
第三集的这种特点，无疑是和导演有关的。前两集的导演是罗琳作品的FANS，这让他熟悉作品的同时又有些束手束脚，从而使影片稍欠灵动；新导演阿方索拍电影之前从没看过原著，因而在拍摄过程中大胆取舍，带给影片一种略带调皮的灵气。加上对于青春题材的拿手，两个主要小演员的角色发展得很成功。可惜，偶们的新导演思维过于跳脱了一些，影片后四分之一略欠稳妥。
 
不过，总的说来，偶赞赏阿方索的灵气，尤其是他对于画面的意境的掌控，超出人的预期。
 
之前大多数舆论认为，导演阿方索可能会给第三集带来更多的黑暗因素。但小生可以负责地告诉大家，《阿兹卡班的囚徒》绝对不像大家想象地那么黑暗；恰恰相反，其中所表现出来的光明一面，足以温暖人心。
 
不错，第三集的故事是更黑暗，哈利随时受到生命威胁，很多场景都有惊悚的效果，例如空无一人的街道上突然出现的怪异黑狗，笼罩再黑暗中的独行列车等。最为突出的黑暗因素，就是令人魂飞魄散的“摄魂魔”了，他们那无比诡异缥缈的身形令《魔戒》系列中的戒灵也相形见拙。“摄魂魔”在片中第一次出现时正好是在那令人害怕的火车车厢里，惊悚的效果让影院里不少小朋友都蒙上了眼睛。有意思的是，导演还通过一些小细节来突出“摄魂魔”的可怕之处，例如画面上当这些家伙所到之处，都是万物结冻、花草凋零。与影片的黑暗基调像对应，前两集中阳光明媚的“魁地奇”大赛，第三集中也是风雨交加、惊险万分，并因为有“摄魂魔”的出现而让观众暗暗捏了一把汗。
 
不过，导演处理这些黑暗因素的手法倒不是纯粹为了吓人，他努力让主人公们在这黑暗的笼罩处展现处难得的勇气与力量，从而让光明冲破黑暗，让温暖解冻惊悚。例如片头的幻影大巴，就展现了趣味和幽默，显示出创作者的灵感。与可怕的“摄魂魔”相对应，片中还有一个半鹰半马的怪物巴克毕克（Buckbeak），这个样子古怪的家伙最后成了哈利的好朋友，当哈利骑着它穿越湖面那一段，是本片中最赏心悦目的场景，足以使人产生“乘风破浪会有时，直挂云帆济沧海”的豪情，是《哈利波特》系列中难得一见的雄奇场景。看到这一段时，影院里的大小观众无不鼓掌欢呼。最后哈利大战“摄魂魔”的场景，被导演营造得分外有气势，哈利小小身躯散发出来得强大力量让人赞叹，相信不少观众和笔者一样会从那样得镜头中感受到勇气的力量。第三集的每一个镜头在阿方索手中都不只是一个取景框、或者是一段故事，而是带有一种行云流水的轻巧快意：实际观赏时未必有闲暇注意，但当闭上眼睛回味时，会有一种随着镜头飞舞的感觉。
 
可以说第三集甚至比第二集更适合小朋友观看，导演在画面中倾注了热情，观众能真正感受到哈利波特和他的朋友们的勇敢与友谊。同时，导演孩子般的想象力，也使影片更能贴近小观众的心理，虽然这一定程度上牺牲了影片推理侦破部分的完全性与严谨性，但充分补充了趣味与幽默，加上镜头运用的大气而不失灵气，都使得《阿兹卡班的囚徒》成为前三部中最有灵感的一集。

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