)《卡比里亚之夜》
《卡比里亚之夜》导演：费德里克·费里尼 Federico Fellini
主演：茱莉艾塔·玛西娜 Giulietta Masina
类型：剧情
更多中文片名：
卡比利亚之夜 / 花街春梦
更多外文片名：Le Notti di Cabiria/Notti di Cabiria, Le/Cabiria
片长：110 min / USA:117 min (restored version)
国家/地区：法国 / 意大利对白语言：意大利语
发行公司：Lopert Pictures Corporation
上映日期：1957年5月10日 法国
卡比妮,影片的主人公,一个靠拉皮条为生的矮个子真性情的女人.故事开始于卡比妮被认识一个月的叫基高的男人抢走皮包并推下水.故事结束于卡比妮被一个见过仅十面就要娶她的叫奥斯卡的男人抢走皮包里的75万里拉,弃她在河岸.卡比妮绝望之极,痛不欲生,昏倒在地.幸好她命不该绝，被人救起。不久，卡比利亚结识了一个男演员，并被他带回家度过了一个愉快的夜晚。可是，正当她沉浸于爱的梦幻中的时候，男演员原来的女友回来了，两人很快便和好如处。可怜的卡比利亚躲在盥洗室里，听着两人的绵绵情话，屈辱的泪水夺眶而出。又过了一段时间，卡比利亚在剧场结实了一个叫铎挪菲利奥的男人。这个人看来很老实，可以寄托终身。于是，卡比利亚卖掉房子，领出全部存款，准备和他结婚。可是，她万万没有想到，铎挪菲利奥居然也是骗子。他把卡比利亚领到河边，抢走了她的全部积蓄，还险些把她推入悬崖。于是，卡比利亚又和影片开头时一样，陷入无尽的黑暗中。等她清醒时已是黑夜,她木然走出树林,茫然地行走在路上，卡比利亚失去了一切，孑然一身，走在大路边。这时，一群青年男女从大路上走来，他们边走、边唱、边跳。快乐的年轻人弹着吉它、拉着手风琴、跳着舞出现在她周围,卡比妮的脸庞生动了,展露出快乐的笑容,闪烁出喜悦的泪光. 仿佛受了他们的感染，卡比利亚渐渐恢复了生气，她的脸上又绽出微笑。
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影片结构随意，用一段段小故事编织而成，但每一段都让人了解当时社会的一个侧面，如一个住豪宅的大明星、一个给她催眠的魔术师、一个追求她的年轻人等等。女主角的单纯、善良和直爽颇有几分梅艳芳的神情，她这种个性让她吃了很多亏，但同时也增添了影片的感动指数。跟该主角相似的是，影片并没有太多玩...
费里尼1957年作品，黑白片，茱莉叶．玛西娜主演，著名导演帕索里尼编写了影片的对白部分，获奥斯卡最佳外语片奖，片长118分钟。可怜的小妓女卡比里亚经常被男人戏弄，她却始终没有放弃对爱情生活的追求。在一次宗教活动中，卡比里亚乞求得到一份真挚的感情，并从此开始新的生活。结果，奇迹似乎发生了……
《卡比里亚之夜》是费里尼早期的重要作品，本片与54年的《大路》、55年的《骗子》合称为“孤寂三部曲”。主演茱莉叶．玛西娜是费里尼相伴一生的妻子，她出演了多部费里尼的影片，塑造出很多令人过目不忘的角色。
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一切侮辱、嘲弄与欺骗，一无所有，但却始终没有放弃对爱情和生活的追求与热爱，可以被称为最“纯洁的妓女”。背景也正好对应了战后“经济起飞”年代在繁华喧闹的灯红酒绿、钢铁森林背景幕布之下苦苦挣扎和喘息求生的人民的真实处境。
海报卡比莉亚有过希望和憧憬，后来尝尽了被遗弃、蒙辱和贫困的痛苦，在她的生活道路上，每段历程都是为她的下一段历程做准备。经由认真的分析我们会发现，直到遇见向流浪者施舍的那位恩人之前（他的突然出现初看上去似乎只是典型费里尼式的精采一笔），一切都是为了表现卡比莉亚最后因轻信而上当受骗做准备，没有一处不是为全剧所需的：因为，如果确有这种男人，那么，任何奇迹都有可能发生，而当贝利埃出现的时候，我们也会像卡比莉亚一样不怀芥蒂。我想说的是，女人是天生的天使，是孩子，富有感情，同情心以及幻想，往往是男人的出现使得女人从天堂来到了现实的地狱，并且加速减短了天堂和地狱之间的路程，男人是催化剂和强力酵母。
在影片的结尾，卡比里亚被剥夺了一切，茫然无告地走在一条道路上，而这时出现了一群边走边唱的孩子，卡比里亚看着他们，慢慢地从空虚的心境中回到现实，她又开始微笑，开始舞蹈，她转过身来，面向摄影机，眼睛向摄影机瞥了几次，但自始至终没有停留在上面，观众对这个奇妙而模糊的暗示感到一惊。与其说这是一种象征性的解放和交流，不如说这是纯洁和慎重的邀请。
《卡比里亚之夜》女主角Cabiria的不幸其实很大部分源于她自身爱幻想轻信天真头脑简单等既会让人发笑又颇能勾人同情的天性，她那一次又一次无果的逐爱，只是让她陷入了更深的羞辱中，而这些羞辱既是她自己招致的，也是一种人生无奈的悲苦遭遇，不能不让人在那那些滑稽可笑的男人婆似的动作中笑中带泪。当然，新现实主义不是批判人性的，所以，影片也就很有控制力地引导观众的感性读解集中在了对女主角生活际遇的同情上。这不难猜测也应是费的本意，而不单单是被化归为新现实主义的影片的作用。的确，Cabiria所遭逢的那种具有普遍性同时也极具有小人物可笑命运的象征性的一连串打击，正是每个不美同时也没钱没地位的女人逐爱时的哈哈镜。原来，竹篮打水似的渴望改变不幸生活和被人爱的努力，只是为了让其在被愚弄后更清醒更绝望地心碎而已。
费有点轻描淡写地把他生活的那个环境中的各色人物在电影中点了个名，让它变成了女主角Cabiria（他妻子）的现实世界。“挥支翅膀的女孩”Cabiria在走马灯地与一个又一个稍后将欺骗，愚弄，羞辱她的人物相逢或擦肩后，彻底地成了一只落汤鸡；而其实她所扎根生活着的底层世界虽是粗糙的，但却不乏地位相同的人之间才能有的那种真诚与直率，虽然也有吵吵闹闹（比如她与旺达和各同事），却并不像上层社会或她生活的那个圈子之外那么危险和难以意会；这并不是说明了她的现状很好，她很应该老实地做那个有一间自己的小房子的妓女（那种处在没尊严地位低下的生活确实是没什么值得留恋的），而是说明了她Cabiria一个作为故事中小丑样人物的特定Dilema，及在追梦和逐爱被弹回时的可悲又可怜的堕地回响。
《卡比里亚之夜》Cabiria，这是个无法让人轻易忘掉的人物，因为她被塑造得太富于悲惨情调了，她那歪歪扭扭的走相和自嘲似的撇嘴一笑，都使人永远地记住了这种面对惨淡生活屡次被无名的命运力量玩弄时，所感到的无奈与刻骨之痛，痛到想立即报废自己。就像Cabiria在确认自己又一次被用同样的伎俩期骗后所表现出来的心死，她凄厉地喊着“杀死我吧！杀死我吧！”，除了被蹂躏她已无能为力了。她是一位永远没有被王子发现的灰姑娘。
费在影片中不时营造出一种醉酒狂欢式的气氛，几不停息的音乐，好似要把一种什么躲藏隐忍的心绪进行到底似的。这样的音乐在表面上淡化了的主角遭遇的悲苦，其实却更具有一种酒醒心更痛的反作用力，应该说这也正是符合费风格的方式：只用小丑的方式使人流泪。这点与后来南斯拉夫的天才人物埃米尔*库斯图里卡的导演风格很相似，不知两人是否还有更深入的联系，有待研究。
本片还有一个特别有意思的地方值得一提，在Cabiria被魔术师催眠的那一段中，有一小节背景音乐用的竟是台湾那三个很HOT的小女生SHE《波斯猫》的音乐旋律，也许应该反过来说，不过也真够让人笑喷了的。
弗吉妮娅·伍尔芙在女性主义经典《一间自己的屋子》里写，女性要有自己的一间屋子，要有独立的财产基础，这样她就可以摆脱男性的桎梏，享受独自思考写作的自由。这样她可以享受着丈夫伦纳德无限的呵护与照顾，在布鲁姆斯伯利做中心人物，即使如此，她也还是溺死了自己。
《卡比利亚之夜》里的小妓女卡比利亚也有间自己的房子，在罗马郊区，靠近加油站。但是这个女子却无法享受思考的自由，因为她每天晚上要出去为自己的生计奔波，站在街边等待生意。费里尼拍出的罗马的夜晚向来神秘诡异，卡比利亚的夜晚濡湿而吵闹，间或会有神圣的队伍拥着圣母像肃穆经过。然后卡比利亚呆呆的看着那队伍消失在夜里。
一开始运动的镜头里，阳光灿烂，一个幸福的女人快乐的晃动自己的包包，几分钟后那个和她拥抱的男人就抢了她的包，把她推到河水里，仓皇离去。还好她有自己的一间房子，还好那个窄小而清洁的地方给她荫庇，还好她还有只毛茸茸的母鸡可以抱在怀里，有一点温暖也是好的。
《卡比里亚之夜》卡比利亚和朋友们一起去参加圣母的节日，她跪在圣母像的脚下，满脸泪水，恳求生活发生改变。费里尼的镜头然后对准了那个被架进来的瘸子叔叔，他们恳求奇迹发生，把搀扶他的手拿开，他没有站起来，重重的倒在地上，不知所措。卡比利亚哭了，一切没有改变，奇迹不会发生。她还是那个走路像个小男孩，嘴边经常挂着不屑又脆弱的微笑的小卡比利亚。在一个莫名其妙的舞台上，被催眠的她如梦似幻的表露出自己最温柔的一面，于是有一个叫奥斯卡的男人在门口等她，他们开始约会，鲜花，巧克力，一个女人所有的梦想：一个温暖的家似乎在召唤着我们小小的卡比利亚。
但是费里尼没有给我们任何幻想，这个男人所有的温柔下面隐藏的不过是对卡比利亚的那间屋子的向往，而他会告诉卡比利亚，他要娶她。即使卡比利亚已经学会了对这个残酷的世界抱有怀疑，这样甜蜜的誓言又怎么是她那样天真纯洁如孩子的女人可以抵抗的呢？像所有沉浸在爱情里的幸福女人一样，她希望世界上所有的人都分享她的好消息，阳光下，她来不及跑过鱼网充当的栅栏，像每一个被爱情的罗网抓住的女人一般，对旺达宣布她的婚讯。幸福来的越猛烈，失望就会把她摔的越疼。当那个男人在悬崖边上被自己罪恶的念头折磨的时候，卡比利亚终于绝望了。所有的男人看上的不过都是她那间小小的屋子，和她可怜的手袋里的钱，而且没有人关心这些钱是怎么用她的尊严卑微的换来的。
1957年的[卡比利亚之夜]（Nights of Cabiria）是费里尼的第二部奥斯卡最佳外语片，在本片的结尾声，卡比拉忽然转过头来，若有所思地看了银幕几眼。她那一脸淡然的忧伤被永远地定格在电影史册。他的妻子玛茜娜因出色地扮演了一个头脑简单的低级妓女卡比妮，获得了戛纳电影节最佳女主角。这部电影或者可以说是费里尼与新现实主义完全分道扬镳的作品。
1993年，费里尼站在第66届奥斯卡终身成就奖的领奖台上，望着台下坐在前排的玛茜娜，说：“别哭。”
镜头一切，我们看到一张泪水盈盈的笑脸，和36年前的她一样。
1957年，茱莉埃妲玛茜娜在《Nights of Cabiria》中扮演Cabiria。一个不断被生活抛弃，又一次次重新站起的妓女。
《卡比里亚之夜》于是公主笑了。泪水洇湿了左眼角的浓妆，泪痕像一条血迹挂在脸庞。我们看到她表情里渐渐恢复的信念和希望——这时，她望向镜头，似乎看了观众几眼----用那种欣然安慰的表情，施与角色和我们以继续活下去的勇气和力量。
从那时起，费里尼说，Cabiria就一直使他念念不忘。
（Cabiria，据说是一部1914年意大利流行时装剧的名字，而片中的一个女奴，就叫Cabiria）
拍这部片子的时候，他36岁，她37岁。
谁看得出来呢？那么“一颦一笑总关情”的眼睛，那么摇摆欢快的曼波舞。
她创造了一个“卓别林女士”（费里尼曾坦言“城市之光”对本片的影响），小人物，流浪，梦想，不屈，骄傲，纯真，善良......
应该把她誉为20世纪最杰出的悲喜剧女演员。她的表演时常有一种旧式漫画的讽刺，辛酸和幽默（比如她在电影明星家里一头撞在透明的玻璃门上），或许这和费里尼早期的漫画生涯有关？
忘了追溯他们的“甜蜜生活”。
当年，费里尼参与创作了一出系列广播剧“Cico and Pallina”。讲一对新婚夫妇的故事。扮演Pallina的是就读于罗马大学的玛茜娜。1943年10月30日，他们真的结婚了。
半个世纪的牵手，他们一共合作了七部影片。1950年的杂技之光（Variety Lights），1951年的白酋长（The White Sheik）：“孤独三部曲”：1954年的大路（La Strada），1955年的骗子（The Swindlers）1957年的卡比利亚之夜（Nights of Cabiria），1965年的Juliet of the Spirits，和1986年的Ginger and Fred。
1993年10月31日，费里尼病逝于罗马。国葬。
不到五个月后，茱莉埃妲玛茜娜去世。
卡比利亚之夜是“孤独三部曲”的终章，也是费里尼由新现实主义改投超现实主义的转折点。
不过按费里尼的主张（“新现实主义，就是意味着以诚实的眼睛看待现实。现实，不仅仅意味着社会现实，还应包括精神现实，超自然的现实和任何可能具有的事物”），这所谓前期和后期的转变倒是浑然天成。
值得一提的是，本片的DVD版拾遗了一段七分钟的争议片段（一个乐善好施的萨马利亚人用一袋货物救济洞中难民）。
传说删节的原因有两个：一是天主教会不能容忍教外施舍，二是纯粹处于节奏考虑（根据DVD花絮中费里尼的助手Dominique Delouche和制片人Dino De Laurentiis证实，那段负片被Laurentiis偷走以至费里尼不得不忍痛割爱）
《卡比里亚之夜》在法国著名电影批评家安德列巴赞的著作《电影是什么》的第四卷“新现实主义”中，他集中论述了这一段落对于全片的中心意义：没有这一段，观众将疑惑Cabiria接下来表现出的功利性宗教信仰；但如果这样的圣人是存在的，那么任何奇迹就都有可能发生，奥斯卡的出现也就不会引起Cabiria和我们的丝毫怀疑。
本片结构上的显著特点是希望-失望-绝望的循环结构。每次希望的出现都愈加梦境化，而每次希望的破灭也愈加残酷彻底。比如：1.影片开始，Cabiria和刚刚认识一个月的男友Giorgio幸福的来到河边，Giorgio突然抢走她的皮包并把她推落入水； 2.影片中段，著名影星Alberto与女友吵翻，Cabiria被带至豪华公寓，当女友前来撒娇时她却被塞入浴室呆了整整一夜； 3.影片后段，Cabiria去戏院看魔术表演，魔术师邀请她上台后施以催眠，陷入自我陶醉的爱情表演，醒来后招致嘲笑； 4.影片最后，Cabiria终于遇到了“真命天子”奥斯卡，其宽厚仁慈温柔浪漫到了令人难以置信的程度，终于，在悬崖顶上，他夺走了Cabiria变卖全部家产后的所有积蓄。真爱的肥皂泡彻底破灭。
本片获1957年奥斯卡最佳外语片奖，玛茜娜获同年戛纳最佳女主角奖。尼尔西蒙的百老汇音乐剧“Sweet Charity”改编于此。
《卡比利亚之夜》讲述了一个天真地梦想爱情与生活的妓女卡比利亚的故事。
卡比利亚住在罗马一角，过着近乎流浪女的生活。不过，她很自豪有一间自己的屋子——城外废墟上的陋室。她还梦想着迟早会遇上真正的罗曼史。观众跟着她夜复一夜地流浪在罗马街头。有一次，她被魔术师催眠，在杂耍舞台上表演了内心渴望已久的东西，然后遇到了腼腆的会计师。她以为在经过长时间的等待后，终于发现了走出贫民窟的车票。是命运让他们相遇的吗？他是最终那个能欣赏她的人吗？这是真爱吗？这些带有悬念的——同时也是滑稽的——问题将再次决定卡比利亚的命运，也将决定这部令人难忘的影片的命运。
《卡比利亚之夜》是费里尼现实主义阶段的巅峰之作，代表了他早期电影的最高成就。费里尼的妻子玛西娜饰演了女主角。玛西娜有着一张神奇的富有表现力的脸与喜剧表演天才。费里尼写道，她有“十分自然地唤起人们白日梦的天赋，仿佛连她自己也不知道。带着她那小丑般的模仿天赋，她在我俩的关系中表达了我对天真无邪的怀念。”
卡比利亚的眉毛是两条直直的、又粗又黑的水平线，像一个卡通人物形象一样勾勒出她的双眼。她耸肩、走路和做鬼脸的姿势，都活脱脱地刻画出这个人物的性格。卡比利亚似乎认为，假如她把自己隐藏在一副喜剧人物的面具后，她就可以跳着华尔兹穿越她世界中的种种恐怖经历。或者，她可能就是卡比利亚本人，而不是表演：她就是这么一个天真无邪的流浪汉，一个罪人中的圣者。
《卡比里亚之夜》
卡比利亚梦想过上好日子的希望注定要破灭。影片开始时，她受到她“男友”的羞辱。他抢她的钱包，并把她推进了河里。这本来没有什么好笑的，但是卡比利亚的纯真与幻想的天性，加以她被人愚弄时那种矮脚鸡般的愤怒表情，使得它成为一个极好的喜剧场面。在影片中，卡比利亚的冒险经历，大多数是与她的男人在一道的苦难经历，被当作一幕幕游荡的画面插曲般地加以组织。影片几乎让人觉得是未加计划的，好像也没有什么方向感，但是突然，一切都走到了一起。
这个结局让美国大作家亨利?米勒大为感动。他写信给费里尼说，三天之内他看了两遍《卡比利亚之夜》，影片结束后10多分钟，他还在当着朋友们的面揩拭自己的眼泪。
费里尼执导本片时年仅36岁，它使他捧回了第二座奥斯卡最佳外语片奖。玛西娜也凭此片夺得戛纳电影节最佳女演员奖。费里尼曾说，回顾他创造的所有角色，卡比利亚是唯一让他感到忧心匆匆的。1992年，当费里尼被授予奥斯卡终身成就奖时，他从领奖台上俯视坐在第一排上的玛西娜，告诉她别哭。镜头切换成她的面孔，她饱噙眼泪，勇敢地微笑着。那就是卡比利亚。
作为上世纪电影的代名词、以及影史上吓死人的名字之一，费里尼无数次的在我们耳畔被人提及。没看过费里尼，那还叫看过电影吗？
费利尼（1920-1993年），生于意大利里米尼小镇，早年当国记者、编辑，喜文擅画。曾为很多电影编剧（如罗西里尼的《罗马，不设防的城市》和《游击队》）。从影后拍摄20多部的伟大电影，如《大路》、《卡比莉亚之夜》、《甜蜜生活》、《八部半》、《罗马风情画》、《阿玛珂德》等。他的电影多次获得各种电影节大奖，并获得5次奥斯卡金奖。
费利尼与英格玛.伯格曼、安德.塔尔柯夫斯基并称为世界现代艺术电影的“圣三位一体”，是60年代以来欧洲艺术电影难以逾越的最高峰。费利尼更以他强烈的个人标记——“费利尼风格”，引导了战后意大利的精神进程。
费里尼作品年表
《卡比里亚之夜》导演：
1989 《月吟》（The Voice of the Moon）
1987 《访谈录》（Intervista）
1986 《金格和弗莱德》（Ginger and Fred）
1983 《大海航行》（And the Ship Sails On）
1980 《女人城》（City of Women）
1978 《乐队排演》（Orchestra Rehearsal）
1976 《卡萨诺瓦》（Fellini's Casanova）
1973 《阿玛柯德》（Amarcord）
1972 《罗马》（Fellini's Roma）
1970 《小丑》（The Clowns ）
1969 《爱情神话》（Fellini Satyricon）
1968 《死亡精灵》（Spirits of the Dead ）中的一段
《该死的托比》（Toby Dammit ）
1965 《朱丽叶与魔鬼》Juliet of the Spirits
1963 《八又二分之一》（Otto e Mezzo）
1960 《甜蜜生活》（La Dolce Vita）
1957 《卡比比里亚之夜》Nights of Cabiria
1955 《骗子》Il Bidone
1954 《大路》La Strada
1953 《浪荡儿》I Vitelloni
1951 《白酋长》The White Sheik
1950 《杂技之光》Variety Lights
编剧：
1987 《访谈录》（Intervista）
1986 《金格和弗莱德》（Ginger and Fred）
1983 《大海航行》（And the Ship Sails On）
1980 《女人城》（City of Women）
1976 《卡萨诺瓦》（Fellini's Casanova）
1973 《阿玛柯德》（Amarcord） Amarcord
1972 《罗马》（Fellini's Roma）
1969 《爱情神话》（Fellini Satyricon）
1968 《死亡精灵》（Spirits of the Dead ）中的一段
《该死的托比》（Toby Dammit）
1965 《朱丽叶与魔鬼》Juliet of the Spirits
1963 《八又二分之一》（Otto e Mezzo）
1960 《甜蜜生活》La DolceVita
1957 《卡比比里亚之夜》Nights of Cabiria
1955 《骗子》Il Bidone
1954 《大路》La Strada
1953 《浪荡儿》I Vitelloni
1951 《白酋长》The White Sheik
1950 《杂技之光》Variety Lights
1950 Francis, God's Jester
1948 The Miracle1948 L'Amore
1946 《老乡》（Paisan）
1945 《罗马，不设防城市》（Open City ）
《卡比里亚之夜》1950 年处女作：《小丑》（又叫杂技之光）I CLOWNS 1950 年与阿尔贝尔托·拉图阿达合导
1952 白酋长（Lo sceicco bianco/The white sheik ）85min1953
浪荡儿（流浪汉）（I vitelloni /I Vitelloini ）费里尼旁白 103min
获威尼斯影展银狮奖（金狮奖从缺）。
1953城市里的爱情（L ‘amore in citta/Love in city ）费里尼执导第四段32min
1954年《道路》（La strada ）115min 获威尼斯影展银狮奖、奥斯卡最佳外语片、纽约影评人协会最佳外语片
1955 骗子（Il bidone /The swindle）104min
1957年《卡比利亚之夜》（她在黑暗中）（Le notti di Cabiria/The nights of Cabiria ）110min获奥斯卡最佳外语片。
1960年《甜蜜生活》（La dolce vita）178min获戛纳影展金棕榈奖、费比西奖、纽约影评人协会最佳外语片。
1961 三艳嬉春（Boccaccio ‘70《薄迦丘70》第二段《安东尼博士的诱惑》Le tentazioni de Dottor Antonio/The temptation ofDr.Antonio）60min
1963年《八又二分之一》（otto e meazzo/8 1/2）135min获奥斯卡最佳外语片，最佳服装，纽约影评人协会最佳外语片，莫斯科影展大奖，柏林影展评审团特别奖
1965年《朱丽叶和精灵》（JULIETE OF THE SPIRITS）148min获纽约影评人协会最佳外语片。
1968 勾魂摄魄（Tre passi nel delirio/Spiriits of the dead）第三段《该死的托比》 Toby dammit ）37min
1969 导演笔记（Block-notes di un regista/Fellini ：A director's notebook）电视记录片 60min
1969年《萨蒂里康》（爱情神话）（Fellini satyricon ）138min
1970年《群丑》（Luci del varieta/Variety lights ）100min
1971年《罗马风情画》（Fellini Roma）128min费里尼旁白并扮演自己
1974 阿玛珂德（我回忆）（Amarcord）127min获奥斯卡最佳外语片、纽约影评人协会最佳外语片。
1976年《卡萨诺瓦》（Fellini ‘s Casanova）170min获奥斯卡最佳服装设计。
1979 乐队演出（Prova d ‘chestra/Orchestra rehearsal ）彩色72min 费里尼旁白
1980 女人城（La citta delle donne/City of women ）145min
1983 扬帆（船行）（E la nave va/And the ship saila on）132min 费里尼扮演自己
1984 Bitter Campari 电视广告 60min
1985 舞国（Ginger e fred/Ginger ang Fred ）126min
1986 Alta Societa Rigatoni Barilla 电视广告 60min
1987 访问（Intervista）113min 费里尼扮演自己
1990 月吟（LA voce della luna/Voices of the moon ）118min
1992年获奥斯卡终身成就奖
http://www.mtime.com/my/297322/blog/205693/
http://www.100c.com.cn/bbs/Archive_view.asp?boardID=18&ID=8226
